假日最後,早些幾天歸來。一是為了休整,另一也是為了多些時間完成作業,三年級開始,小朋友作業量明顯加大,甚至開始拷問靈魂,比如,寫讀後感!
陪娃寫文章是一件痛苦的活,但為了寫作業看電影卻是很不錯的體驗。本次就和小朋友一起交一次作業,談一下《攀登者》觀影後的體驗。
《攀登者》是吳京繼《戰狼》和《流浪地球》後的又一部大制作。實事求是地講,作品宣傳時,電影并沒有刻意與“愛國”的民族大義挂靠,隻是,吳京的前兩部作品太過深入人心,所以自帶流量,媒體上甚至有人喊出了“為國登頂!”的口号。
好吧,既然大家都這麼看,那咱就不湊熱鬧了,愛國、艱難、艱難、願望、誤解、成就、犧牲、愛情……,沒錯,所有這些媒體追捧的信息,這部電影都有。不過,與媒體觀點不同,我不覺得零碎,反而覺得,這麼些主線輔線,電影更立體,整體感更強。

東言肆語
即便被大家诟病的吳京與章子怡的愛情故事,雖然稍顯生硬,我也覺得OK,沒有這根情感戲的穿針引線,生硬的爬山,估計會讓電影失色不少。
所以,本着内心,從“破局”和“情感”兩處,我講一下自己印象最深刻兩點所在。
看電影的時候,不斷想起年初珠峰“大堵車”事件。5月23日,珠峰南坡,200多登山者,被困8800米高處,“擁堵”達3小時,最終造成11人死亡的重大事件。曾幾何時,高不可攀的世界之巅,怎麼就成了如此“廉價”的熱門景點!
牛頓曾經說過:如果說我看得比别人更遠些,那是因為我站在巨人的肩膀上。如此對比着,才能愈發感慨初行者的不易與偉大。
無人走過的路,才是最難走的路!突破的壓力、未知的風險,資源的匮乏……,唯在此時,成功才更顯不可思議。

東言肆語
以珠峰北坡“中國梯”為例,當前,所有從北坡攀登珠峰的各國登山隊員,每到這個由岩石組成的懸崖處(8700~8750的第二台階處),均要經過這個中國登山運動員在1975年留在此處的金屬梯。現世的登山人,在此憑力而上,卻不知首次攀登的勇者們為此付出了什麼代價。
所以,當有機會面對“破局”者時,我們一定要保持敬畏之心,唯有大恒心、大毅力者才能知曉這一小步代表着多大的一步。當然,如果你是“破局”之人,也必須了解,突破就意味着無數未知的困難與險阻,如此充分認知才能勇敢去拼。
這裡,重點要提的是,所謂“破局”,不僅在外,内心世界也是如此。人之一生,風雲際會者畢竟少數,但自我破局卻是必然。事在人為、存乎一心,關鍵落腳之處,還在于你怎麼想,你願意怎麼做。
再說“情感”,前面提到媒體對這部電影一緻的批判集中在,吳京與章子怡的愛情戲稍顯拖沓,有些莫名其妙。但我個人卻是很喜歡的。
電影中,恰是這根感情線串起了整個故事。沒有感情線索的串接,隻剩下生硬登山片段的拼接,其故事性性、藝術性必然都會大打折扣。

東言肆語
“藝術來源于生活又高于生活”,這是俄國文藝理論家車爾尼.雪夫斯基最早提出的觀點,現在早已成為藝術創作的指導思想。《攀登者》的原型與背景中,有着國家思維的指導,以國家意志貫徹一個目的,其艱難險阻自然可想而知,但其趣味性、藝術性自然也可以想象!
民族正義的宣揚,需要依托大衆,找到能引發共鳴的點,才能引爆激情,進而引發深度思考。如此基礎在,我覺得《攀登者》的改編成績已很難得。對比前不久《上海堡壘》的鬧劇,《攀登者》改編很控制,沒有對登峰的主題喧賓奪主,還為關鍵的登峰沖刺形成襯托,故事轉折、情緒渲染都很恰如其分,我自己覺得很合理。
隻是,改編自真實故事的電影,總是難免會被拿來與真實世界對比,特别是距離不遠的故事。因為太過熟悉,所以任何細微的改動都會破壞故事的真實感。這才是這部電影被诟病的原因。

東言肆語
電影很喜歡,但稍稍心意難平之處還是有的,隻是這和電影本身無關。吳京與章子怡演繹的這一代人,從時間上算,應該是我們父母一輩的故事。
上一代人含蓄的情感表達,我不認同,但很能理解。為國為家的年代,長一輩總是更多地犧牲了個人的情感,卻不知,感情才是持續發展的源動力,為什麼就不能在為國為家拼搏進取的同時,更多地兼顧自己更真實的情緒呢?!
當然,内心與外在世界沖突,會讓我們在面臨選擇時,常有難以取舍,“随心走,做自己”,這時候,我認為會是很重要的關鍵點。
每個人内心都有一座僅屬于自己的珠峰,在攀登的路上,我們無可倚仗。摸索中前行,我們隻能自我“破局”!

東言肆語