當時看新聞說皮克斯要拍一部關于靈魂的動畫，無端覺得會是一個好電影，在把情感具象化之後，總算要開始關注宏大的主題-靈魂和生死了。（不算《Coco》，它設定在墨西哥風格之中。）
影片主要構造了三個世界，現實世界、生之前奏以及地下世界，在現實世界裡，Garnder的本職是個兼職音樂教師，夢想成為一個爵士樂演奏者，他獲得了夢寐以求的演奏機會，過于開心從開着的井蓋中掉了下去，因此與後面的兩個世界相關聯，生之前奏，他是假冒的導師，負責輔導二十二，點燃前往地球的火花；地下世界，他是個闖入者，想要借此尋找回去的路。
現在的故事特别喜歡寫成多層嵌套，前世今生，要足夠複雜，邏輯通順。人們每天處理複雜的信息，腦容量變得足夠大，也讀過、看過足夠多的故事，稍微簡單一點的作品，就會使人覺得無趣。
電影主題最終可以歸類為一句話-“珍惜生活中一點一滴的美好”，這句話在疫情的當下顯得格外重要，因為現實社會已經不像平時那麼容易被掌控、可預期，所有的一切都被打亂，人類見識到了自然和外在的恐怖力量。使人能夠在微小的事物中産生确定感的，隻有這些密集的感知。當不能通過旅行去獲取最簡單、新鮮的快感，被困在重複的生活之中，是什麼能拯救快要崩壞的心情？《心靈奇旅》說：不是那些路途遙遠、需要每天勉勵自己的目标，而是一點點火花，每一個微小的瞬間和珍惜、感激的心态。
每一句平凡的人生感悟，都是需要積累過後才能以淺顯易懂的方式講出來。電影的每一個場景都與現實相關，而又延伸出隐喻。過于執着導緻失去與生活真實聯結的人。電子的聯結，即語音、視頻通話，有時都不那麼真切。每一天都需要提醒自己，少玩手機，多做一些會産生現實聯結的實事，比方創作、曬太陽、散步、賞花、與人見面。
有個場景是無數小人在内心質疑自己，人類真是最擅長自我pua的動物，不僅社會在幫助我們馴化自我，連你最親的人，甚至你自己都在馴化自己，成為那個符合整個社會密密麻麻細線的人。所以每部電影都在鼓吹，尋找内心真正的自己，究竟釋放的自我是什麼，是野性殘存的獸性，還是社會規訓之前，混沌的自我，自我真的存在麼？電影裡是無數的小人被導師指導着，走向了情緒的染坊，最終染出五顔六色的性格。
喜歡其中一個場景，Garnder在經曆了重重困難之後，出色的完成了六點半的表演，表演結束之後，他站在half note的門口，問Williams，“還有什麼呢？”“還有明天繼續來。”他有些不可置信，也有些不置可否，仿佛夢寐以求一生，甚至從死亡回到現實追求了這麼久的東西，就是這麼平淡，就這麼輕飄飄的一句話。是啊，好像什麼都沒有，得到了也沒有什麼，有時候狂喜完了，反倒會格外空虛，沒得到則會一直心心念念，充滿遺憾。真是有點無聊了，就是這麼個無聊而又庸常的道理，悲傷反倒比喜悅更深刻。所以還是那個論點，火花比目标更重要，你是你腳掌所踏之地，你前面經曆的一切微小的總和，不是名利背後的那個虛影。
硬要說點不喜歡的東西，會說不喜歡結局，衆口難調，私心更想知道二十二落到人間的故事，而不是Gardner的強行總結，也不喜歡毫無風格的作品，想加點尖銳、犀利、偏執的東西，聯想到小杯伏特加猛然沉浸到有着金黃色麥芽香氣的啤酒之中，密集的泡沫翻騰時，假如它是幽深的綠色，可能此時會說“喲，有點意思”。
