香港電影。
四個字一出，你想到什麼？
肉叔的第一反應，是“情懷”。
但這種第一反應，講難聽點，也是沒落。
可不就是新的高峰出不來了，才凡片必講過去輝煌。
一個最好的例子，就是這部“正在熱映”的院線港片：
逆流大叔
Men on the Dragon
...為什麼正在熱映要打上雙引号？
因為這部在今年香港金像獎11提2中的片子，已經在内地院線悄悄登陸快半個月了。
票房？
不用查了，就問問你自己，知道它在上嗎？
别說你，肉叔一開始發現它，也吓了一跳。
一部由吳鎮宇主演，再有潘燦良、黃德斌、胡定欣做配的電影，居然能冷到這個地步。
...不說别的，至少這群人能瞧着眼熟吧
是片子不行嗎？
其實也不是，在香港網民自辦的全民票選活動中，它連得了“最佳電影”、“最佳導演”等四項大獎。
吳鎮宇，也憑着這部片子第五次提名金像獎“最佳男主角”。
（雖然最後還是輸給了黃秋生）
那到底，是什麼原因？
在争論它豆瓣6.8是高了還是低了之前，我們先來看看，到底它講了什麼。
其實主線很簡單，就是四個大叔，在公司的裁員壓力下，不情不願地參加了公司新建的龍舟隊。
誰知，誤打誤撞地，這龍舟劃着劃着啊，這群人就借勢劃過了自己的中年危機。
...故事不複雜，複雜的，是人。
這片裡的每個鹹魚大叔，都代表了一種典型的中年危機。
第一主角，是他，陳龍（吳鎮宇 飾）。
...他的危機最純粹，也最難。
一個幾十歲的單身老狗，無牽無挂，原本可以一人吃飽全家不餓。
但壞，就壞在他愛上了隔壁那家的單身母親（胡定欣 飾）。于是就天天做義工，幫沒血緣的小孩簽字，幫沒在一起的女人做飯。
對方也不是沒有被他感動過，感動到說要嫁給他，還一起去看新屋。
- 謝謝你送了一片海給我
- 隻有一條縫
...但感動，成不了他要的愛情。
除了他，這兩個中年男的家庭危機其實更典型。
肚大腰圓的黃淑儀（潘燦良 飾），跟老婆、老媽還有兩個女兒，一起住在逼仄的租屋裡。
每天睜眼閉眼，對着的不是在用普通話吵架的兩姐妹，就是在用家鄉話吵架的兩婆媳。
...誰聽了都想逃。
表面硬漢的黎家泰（黃德斌 飾），在公司不上不下地做着小領導，底層員工嘲他，老婆綠他。
兒子跟媽媽的男朋友一起去完泰國，回來都不會告訴他。
...最後一個，最年輕的威廉（胡子彤 飾），其實最絕望。
為女朋友放棄理想，退役不再打乒乓球，轉行做了寬頻公司業務員才知道，哪裡的賽場都一樣殘酷。
又裁員了
...這麼一串介紹完，你大概能get到這片的基調了：
巨喪啊。
但，這片也有它聰明的地方——
《逆流大叔》，做成了一出關于小人物的喜劇，裡面夾雜着大量極具代表性的港式笑點。
從開頭，三個打工佬在罷工名單裡簽下的名字：
......到最後決戰的時候，被大叔們圓圓的肚皮頂出來的“英雄本色”。
...再到一場難得的追逐戲之後，把黃牛吓得屁滾尿流的淑儀大叔。
對着已經自覺跪地，雙手伸出，就等着手铐的票販子，以拔槍的姿勢拔出錢包。
...都可以體味出，導演對港味老梗的信手拈來。
這是它較為成功的地方——
用調侃的方式推翻了過去的香港電影裡，被捧上神壇的東西。
在這裡，響徹香江二十年的市歌，不是用來熱淚盈眶的，而是用來搪塞壓力的。
而影響力最大的一部經典老片，也沒想反複緻敬，反而拿來調侃對比。
還有幾乎已經要打上香港特色的鬧市追逐，也不過是中年油膩男一頓飯後運動。
如果你完全不熟悉香港，對這些梗都沒感情，那這些笑點對你來講是不痛不癢。
但如果你也是跟片中人一樣，聽劉華（沒打錯）長大，見過發哥雙槍，那這種調侃的威力就能被成倍地提升成情感炸彈。
...你可以很輕易地感受到導演的用心，可惜，卻不一定笑得出來。
起碼肉叔，就隻在開頭的“獅子山下”噗嗤過一兩聲。
之後，就再也笑不出聲。
因為在整部片裡，這種調侃，太過用心了。
是的，太過用心，太有感情，反而會笑不出來。
這也是我看完《逆流大叔》後，不覺得多麼有趣，但也不願意大筆一揮就說它是爛片的原因。
肉叔覺得，它其實是一出錯位的喜劇。
當觀衆已經跟着片頭的灰暗受挫，把自己代入了主角的危機之中，有了共情。
你再看他們如何受人糟踐蹉跎，又怎麼會笑得出來？
如果你，你要我下跪，我可以的
...前兩天看王晶上《圓桌派》，聊喜劇。
裡面有這樣的一句話，讓肉叔印象很深刻：
一個人的悲劇，是全社會的笑料。
把這句話化用到這部片子裡，你能看到它錯位的原因：
一群人的悲劇，就再也成不了笑料。
它會讓所有觀者在這堆苦悶中，照見自身，然後沉默。
這也是這部片子的特别之處——
它的故事，太像現在的香港電影了。
人到中年，一身疲憊。
天天開工都怕過了今天沒明天，能當主角的就是那麼一群中年人。
拿去年金像獎橫掃一堆獎項，被反複吹爆成“港片歸來”的《無雙》來舉例。
...大家最買賬的三個主創：莊文強、郭富城、周潤發。
他們的年齡加起來，都超一百六了。
...他們其實都早已活成了香港電影一個标志性的符号，有錢有家，卻偏偏不得閑。
他們沒辦法真的徹底息影，抽身而去，做一個符号。
誰都看得出為什麼，卻又誰都不忍心真的說破。
所以才會有這樣的一部《逆流大叔》：
主演吳鎮宇，零片酬義演，還第一次擔任監制。
投資人，是古天樂在14年創立的天下一 （one cool）。
戲外，香港電影，就是一條在艱難前行的龍舟。
而香港電影人，是在真正地同舟共濟。
...甚至這片的内核，也與香港電影的現況相通。
别看它反反複複在提“獅子山下”，導演陳詠燊說：
這部電影其實是有點諷刺“獅子山精神”的。
影片的最後，追愛追了整部劇的阿龍，明明是去求婚的，最後卻幫了心愛的女子與他人結婚。
...乍一看，這個結局真的很灰，很現實。
仿佛一巴掌打在堅信“繼續逆境拼搏就會勝利”的獅子山精神臉上。
但緩過神來，也能明白它的用意：
其實世界無奇迹。
很多事，不是勵志一下，奮發個二十分鐘，就能一切水到渠成。
這個道理淺，卻少有人願意拿電影去說。
因為人人都是去夢裡找慰藉的。
隻有香港電影，就愛拍這種殘酷又帶着市井氣的夢。
阿龍他們第一次比賽，看見名次之後，就興奮成了這個鬼樣子。
...你以為他們拿了第一？
其實他們隻是逃脫了倒數第一。
得到燈光和掌聲的人，永遠隻有那一小撮。
但哪怕是第三名，哪怕台下無人給你鼓掌。
也不要就這樣忽視了自己以往的所有付出和回報。
認清自己的位置之後，學會肯定自己的努力，為自己歡呼，也是很了不得的一項本事啊。
...編輯：鄧布利多金
