“平原”與“夏洛克”，兩個看着就有千差萬别的詞，被融入到了這部電影的中。這是這部作品令人第一時間感到好奇的地方。
奇妙的對撞
兩個不修邊幅的農民大叔，成為小村子裡的夏洛克·福爾摩斯和華生，在農村與城市之間不斷穿梭，引發一連串的“怪奇物語”。這件事本身就夠“魔幻現實”了，再搭配上導演徐磊那份特有的土味怪誕冷幽默，令人不得不為之感到驚喜。
電影的故事要從農民超英預備翻蓋新房說起，他的好友占義、樹河前來幫忙。一天清晨，樹河因意外車禍入院，司機肇事逃逸。為了讨要賠償與說法，超英和占義開啟了一段探案之旅。
沒有放大鏡，沒有煙鬥，沒有披風鬥篷，不識字，更别談什麼推理演繹。他們倆上陣探案的方法，就是在茫茫人海找出三輛可疑車輛後，再挨個去排查。
故事并不複雜，但這部電影的看點也并不于此——畢竟，它是一部“不走尋常路”的作品，和那些反轉再反轉的“燒腦懸疑片”不同之處，就在于這股子土裡生、土裡長的野氣。搞笑的同時，又顯得平易可親。
不同于大部分的FRIST電影，《平原上的夏洛克》是一部面向大衆、并不沉迷于自我表達的作品，是一部擁有切實市場性的類型片。但實際上，它又不止于普通的類型片，導演徐磊在其中夾帶了不少的個人色彩。
“土味怪誕冷幽默”令人咋舌的清奇的腦回路。
當兩個男主角決定為友探案時，他們竟然先去找了神婆蔔卦，得出“兇手在東方”的前提；而在發現了三輛可疑車輛後，就得出“豐田是日本車，來自東方，所以先查”的結論，堪稱一番令人摸不着頭腦的查案思路。
人物與其所處環境之間不可調和的反差。
他倆進城後，為了進小區進行搜查，想出喬裝外賣小哥的法子，美團外賣與餓了麼的制服撞在一起，令人忍俊不禁。又如占義下意識吐痰後被抓包，待他還想吐痰，一步三回頭地去确認城管是否還在身後。這些笑料十分自然，更為輕巧地捕捉到了這個時代的特性。
情節的發展有着令人意想不到的轉向。
觀影之前，這部電影給人一種一部工整的類型片的感覺，通過雜糅喜劇與懸疑推理兩種類型，并在人物與環境設定上做一些反轉效果，在第三幕将情節推向高潮的劇情。
令人意外的是，《平原上的夏洛克》雖然有着非常明确的類型取向，但影片的第三幕其實是反高潮、反類型的，這反而讓它有了突破上限的可能。
電影中很多突然萌生詩意的片段。比如超英如英雄般騎馬赴會，是一種可愛的俠氣；又如最終“澆築”的金魚屋頂，暗藏了超英紀念亡妻的心路曆程，是一種質樸的浪漫。
取材自現實與自身經曆，是大多數處女作得以出彩的原因，《平原上的夏洛克》同樣也不例外。
電影就在徐磊的老家衡水拍攝，而這個看似荒誕的故事設定，竟然也來自于現實情況。片中的演員都是素人，他的父母和鄉親上陣出演，飾演超英的男演員徐朝英，就是導演的父親。全部使用素人演員的做法，在偏文藝色彩的小成本電影中是慣常的把戲，但在類型片中是少見的。
這些演員的表演并不遜色于大演員。他們的演法和電影本身的風格互相配合，達到了職業演員無法達到的效果。無論是兩位男主角，還是其他偶爾出場的配角，都是用一種偶發呆滞的、有點笨拙的感覺來處理的，河北方言也進一步放大了這種幽默色彩。
這是一種沒有技巧性的技巧，卻又剛好符合片中的人設和冷幽默的喜劇調性。他們一方面是在表演自己作為村中農民的日常，令人感到可愛；另一方面，又帶着一種高于真實現實的少年意氣。
對比《無名之輩》，饒曉志還是本片的監制。兩相對比，雖然同屬懸疑喜劇、同樣關注現實、同樣聚焦底層人物，但觀感上又有着截然不同的體驗。這一次，新人導演徐磊在饒曉志的幫助下，交出了一份不錯的類型片答卷。
