美國一号公路RouteOneUSA(1989)的劇情介紹
RobertKramer出生於1939年的紐約。這位醫生的兒子,天生就是美國中產社會的反骨。他不但是美國獨立電影最具原創性的導演之一,也是60年代開始在美國發展出反文化運動的重要旗手。他創立電影團體「TheNewsreel」,用以對抗美國社會虛偽與粉飾太平的主流媒體。他們爭取基本人權、反越戰、傾心於世界各國的地下組織。但終究無法被美國社會所接受,失望之餘移居歐洲,但持續於越南、葡萄牙、法國…等世界各地拍片。雖然政治訴求明確,但Kramer的影片向來著重於人性層面,拍的永遠是人與人之間的溝通,而非滔滔不絕的政治言論。
在離開美國10年後,RobertKramer決定背著一台16mm攝影機「回家」。隨著貫穿美國最古老的一條公路:一號公路,沿著大西洋,由北邊鄰加拿大邊境的Maine直到佛羅裡達州的KeyWest,那是美國最南端,最靠近古巴的一個小島。將近三分之一的美國人口住在這長達5000公裡公路的兩岸,沿路從人煙最稀少的鄉村到如波士頓、華盛頓等大城都有,匯集了美國最多樣化與多變的景緻。長達五個月的旅程,RobertKramer將自己隱身幕後,沒有旁白或註解,在兒時玩伴PaulMcIsaac的帶領下,他重新看到自己的同胞,那個因傷心而離開的國家。他說:「我來自美國西部,所以我走一號公路,從Maine到佛羅裡達。小時候坐在父母車子的後座,長大後在路上攔車,然後有時也會有機會開車。我覺得現在是回去看看有什麼事情發生的好時候。我會看得更清楚些,因為我已經離開那麼久。我要去聽聽…。而我所說的這個轉變,這個美國社會的改變,是一個非常有趣的階段。因為政治與經濟的壓力再度橫掃了一次,而全國正妄自尊大地在期待總統大選」。PaulMcIsaac在片中的名字是Doc,他並不真的是醫生,是RobertKramer刻意放進去的虛構人物,他違反常規地認為:為了讓紀錄片更貼切地拍到真實,必須加入一位虛構的人物。
《美國一號公路》被認為是「前無古人後無來者,史上最美的美國畫像」,一部紀錄片史上的超級鉅片。在影片完成近20年後的今天,本片持續地產生效應,激發一個又一個後繼者,循著RobertKramer的腳步,踏上「美國一號公路」,用自己的眼光看美國。片中的音樂是由爵士樂手BarrePhillips、MichelPetrucciani、PierreFavre、JohnSurman、FlorisNicoBunink演奏。
在離開美國10年後,RobertKramer決定背著一台16mm攝影機「回家」。隨著貫穿美國最古老的一條公路:一號公路,沿著大西洋,由北邊鄰加拿大邊境的Maine直到佛羅裡達州的KeyWest,那是美國最南端,最靠近古巴的一個小島。將近三分之一的美國人口住在這長達5000公裡公路的兩岸,沿路從人煙最稀少的鄉村到如波士頓、華盛頓等大城都有,匯集了美國最多樣化與多變的景緻。長達五個月的旅程,RobertKramer將自己隱身幕後,沒有旁白或註解,在兒時玩伴PaulMcIsaac的帶領下,他重新看到自己的同胞,那個因傷心而離開的國家。他說:「我來自美國西部,所以我走一號公路,從Maine到佛羅裡達。小時候坐在父母車子的後座,長大後在路上攔車,然後有時也會有機會開車。我覺得現在是回去看看有什麼事情發生的好時候。我會看得更清楚些,因為我已經離開那麼久。我要去聽聽…。而我所說的這個轉變,這個美國社會的改變,是一個非常有趣的階段。因為政治與經濟的壓力再度橫掃了一次,而全國正妄自尊大地在期待總統大選」。PaulMcIsaac在片中的名字是Doc,他並不真的是醫生,是RobertKramer刻意放進去的虛構人物,他違反常規地認為:為了讓紀錄片更貼切地拍到真實,必須加入一位虛構的人物。
《美國一號公路》被認為是「前無古人後無來者,史上最美的美國畫像」,一部紀錄片史上的超級鉅片。在影片完成近20年後的今天,本片持續地產生效應,激發一個又一個後繼者,循著RobertKramer的腳步,踏上「美國一號公路」,用自己的眼光看美國。片中的音樂是由爵士樂手BarrePhillips、MichelPetrucciani、PierreFavre、JohnSurman、FlorisNicoBunink演奏。
美國一号公路RouteOneUSA(1989)的影評
《美國一号公路》不隻是腳的路程,也是手與全身的路程。不單是跋涉的電影人,路上的每個參與者都為這部電影付出了勞動,克拉莫通過他的攝影機,通過影片的制作,将這些勞動分享給了我們。而觀看、評述這部電影,是一場真正的辛勞,凝聚了苦澀與幸福。 ...
2023.1.14重看
8.0/10。①導演沿着美國一号公路從毗鄰加拿大的緬因州一路駛向佛羅裡達州,路途中見識了美國各地區當時的風土人情(主要是社會的文化與政治氛圍)。公路片。②高水平的空鏡頭攝影有着充滿憂郁/迷失/疏離氣息的美感(符合片中對前路感到迷茫的美國國民);許多捕捉的日常細節很有趣很深入。③作為典型公路片,空鏡頭部分情緒濃烈,而日常部分雖然不乏畫外配樂但卻更生活化情緒更淡/内斂許多(作為對比,(通過高水平攝影實現)情緒一直濃烈的公路片個人一般标8.8分)。④作為故事主導的電影,主題表達不夠連貫集中比較散,扣0.5。
1月30日—2月1日
兩條線連接着安迪·沃霍爾與羅伯特·克拉莫,一條是電視時代下媒介思維的産生,體現在對電視訪談節目中記錄訪問對象的狀态這一形式的模仿;一條是獨立電影萌芽,對人聲的組織,呈現出早期mumblecore的一些特征,以及利用零散影像素材,尋找直擊心靈的某一瞬間時刻。這兩條線實為同分異構,因為它們全都附着着純正的美利堅血統,是完全在美國語境下産生的文化特性。
4.5+ 某種最好的電影,但絕非我最喜歡的那種。借穿越而觸及的物質性,每個鏡頭都在獲取世界;就連言說都獲得了某種地理性/在場,足以穿透面孔而抵達人。最好的關于真實的電影(之一)?