要展開這個話題，顯然不能不提《旗袍美探》（以下簡稱旗袍）中的羅秋恒。
旗袍是探案劇，也是小品劇，強調視聽感覺的沖擊力，無論是妝容、服裝、場景，還是台詞、劇情、轉場，都圍繞着“好看”做文章。這種充滿浪漫色彩的視聽作品，優點顯而易見，因為足夠精美，能給予觀衆充分的審美愉悅，在視聽快感上獲得滿足，又因為劇中人物與情節與現實世界相去甚遠，觀衆很難代入，不會觸動情緒敏感點，更不易引發大起大落的悲喜共鳴。
在這樣的前提下，作為男主的羅秋恒，多數時候頂着帥氣的行頭，大部分表演依靠台詞和動作戲完成。雖然也有内心戲，比如決定是否升職時的糾結掙紮、看見師傅胳膊上紋身時的痛心失望，等等，但由于劇作的整體基調限制，發揮空間有限。
《向陽而生》（以下簡稱向陽）完全不同。
這是一部寫實的電視劇。無論是劇中的布景、道具，還是演員的妝容、服裝，都無限接近真實生活。你看到熊頓犯二賣萌，就會想起身邊沒心沒肺的閨蜜；看着熊爸熊媽噓寒問暖，就會想起自己絮絮叨叨的父母；看到不苟言笑的林知衡，就會想起醫院裡一本正經的醫生；看到小蘑菇、蘑菇爹媽、迷信的病友、不遠千裡來複查的四川兄弟，就會想起生活中的你、我、他。
真實，就注定沒有過分雕飾的盛世美顔，沒有誇張到失真的特效濾鏡，沒有驚天地泣鬼神的博眼球橋段，有的隻是煙火俗世、人間百态。
這樣的定位，利弊都很明顯。弊端在于受衆有限。在很多觀衆，尤其是年輕人心裡，電視劇是拿來消遣的，誰願意在奔波勞碌一天以後，還被逼着分擔劇中人的煩惱失意、情緒崩潰？生活已經夠累了。
優點也有，電視劇不僅為娛樂而存在，至少，不是所有的影視作品都是為了取悅觀衆的。在這個娛樂至上、資本當道的年代，劇方能呈現這樣一部作品，聚焦醫院内外，圍繞抗癌話題，描繪世情百态，其勇氣可嘉，其社會責任感和擔當也令人欽佩。
扯遠了，說回高偉光。
在評論旗袍時就說過，高偉光并非天才型演員，但悟性高、學習能力強、韌性十足，每一部劇都在提升演技、突破自我。所以盡管到目前為止，林知衡的出場頻率有限，人物性格也沒完全展開，但演員的用心，人物的質感，已經表現得非常明顯了。
首先，林知衡是傑出的人才，行業内的佼佼者。
三十六歲成為腫瘤科主任是小概率事件。在醫院工作十年，意味着二十六歲參加工作，本碩博（能晉升主任，這是必要條件）一共花了八年，對于醫學生而言，這是少有的高效率。所以在業務能力這一塊，林知衡是當仁不讓的NO1。
為了體現這個人物的權威，高偉光在台詞、神情、動作設計上做足了功夫。林知衡步履如風，突出了醫務工作的緊張和人物的自信，卻非昂首闊步，又與他嚴謹内斂的性格相得益彰；林知衡語言簡短利落，尤其是與實習生搭話時，如此既強調了主任醫師時間的寶貴，也體現了上司的矜持和威嚴。與之類似的處理還有在面對其他醫生和護士時小幅度的點頭、擡眼、伸手等神情動作。
其次，林知衡是病人，抑郁症患者。
醫不自醫，這是挺悲哀卻也無奈的事實。醫術高明如林知衡，對自己的心病束手無策。這心結不僅因為患癌去世的父親，還來自于他竭盡全力卻無法挽回的絕症病人。俗話說，藥醫不死病，佛度有緣人，患者逝去本來不是醫生的過錯，但林知衡的醫者仁心與責任感，強迫自身背負了太多，壓得他喘不過氣來。
這種精神狀态，高偉光是怎樣處理的呢？與羅秋恒體态上的舒展相比，林知衡是收縮的，如始終蹙着的眉頭、微微含胸的站姿；與東華帝君動作上的大開大合相比，林知衡是中規中矩的，如手術操作的一絲不苟、查房檢視的按部就班；與鹧鸪哨處事上的果敢利落相比，林知衡是猶疑掙紮的，如數次倒出藥片又放回、生氣熊頓擅自離院卻又忍不住開車找回……這些細節處理，充分傳達出人物内心的沉重與壓抑，負面情緒的堆積，最終導緻了一個優秀外科醫生的痛苦與煎熬、掙紮與無力。
不過，如果不是陷入這種情境的林知衡，大概也不會對熊頓動心。病人他見過千千萬，熊頓未必是最美的那個，卻一定是最陽光、最适合他的。
對的時間，遇到對的人，才能成就一段緣分，無論這段感情是否開花結果，都是雙方生命中的無法割舍。期待接下來的劇情，期待化療中克服恐懼、破繭成蝶的熊頓，期待擺脫抑郁症、重拾快樂的林知衡，也期待我們在追劇過程中獲得力量與啟迪，向陽而生。
