觀影極其主觀且激吹發言。
精彩絕倫的造神記錄，按照寶畢生想要成為的形象塑造了他，極盡炫目，視角縱橫迷幻，用非傳統影像叙事推出核心信息：David Bowie是當代藝術的一場奇觀。
電影沒有真的将寶作為一個人來講述，也沒有用線性手法展開他的生平，開場就是無數碎片化的無關藝術鏡頭轟炸，濃妝寶閃現其中，唱一首歌的時間，大半鏡頭都給觀衆，人山人海的購票現場，青春少女們流淚的臉，曲終切到寶的采訪：搖滾明星并不存在，we are nothing.
随着電影推進，他逐漸卸下面具，開始探索自己，講述童年記憶，沿一個非常典型的藝術家道路向前走，孤獨破碎的家庭，always outsider，與世隔絕，永遠尋找藝術前沿，遊曆各方，在東南亞小國獲得短暫的内心平靜，卻因為踏入舒适區而創作停滞，然後被愛激勵，真正地擁抱生活，藝術火花重新閃現，與世界和解。
這好像是寶，又好像不是寶，鏡頭将他從現實中孤立出來，省略除了純粹藝術道路外的所有雜餘，全片沒有出現過第二個擁有完整形象的角色，删去親友戀愛（除了解釋創作背景的一點提及），删去對名氣的追求，删去他精心編織的自我推銷，删去毒瘾和病痛，删去私生活……..與此同時，大量引入各種各樣同時期影像資料，太空宇宙，戰争暴力，無數經典電影片段（多數對寶有所影響），洛杉矶街頭，柏林街頭，日本街頭，HK街頭，所有這一切從寶的生活裡流淌而過，他是時間長河的一部分，流光溢彩的玻璃碎片，折射每個時代的空虛渴望。
資料片段與采訪旁白經過仔細組裝，不同時期的發言内容按導演目的剪切在一起，用晚期采訪搭配早期片段，産生原本上下文沒有的含義，形成本不存在的起承轉合，使這條天才掙紮誕生之路顯得異常充實流暢。視覺語言也采用相似邏輯，模糊現實資料和電影片段之間的界限，根據電影叙述角度，按需提取相應的神态動作，并不告訴觀衆此處到底是真人，還是正在表演的角色。
将這場造神活動推向高潮的是狂風驟雨般的蒙太奇：群星、沙漠、夕陽霓虹燈、橙色頭發的寶；破碎城市、吸血鬼、舞台廢墟、白色西裝的寶；畫外音講性偶像、虛無時代、戰争結束，畫面是寶給自己塗抹銀粉，他的影像作為萬千奇觀之一，在曆史洪流之中反複閃現，憑借自身物理意義上的炫目華美，成為某種比他本人還要宏大得多的圖騰。
（簡單來說就是IMAX巨幕寶盛世美顔高清混剪，你看你也麻）
從傳記片角度來說，這部電影并不完全“誠實”，它是與寶本人一生遙相映襯的作品，是論述藝術家如何通過曆史記憶與印象留存的一篇video essay，它所塑造的David Bowie，精煉了如今公衆所熟知的那個形象，一種代表飛揚反叛的模糊感情，一個文化符号，一場奇觀。
ps 電影用視覺傳達信息的手法異常精妙诙諧，當80年代寶自述終于找到内心的平靜，決定返璞歸真，安心做一個迪斯科藝人（？）的時候，玻璃蜘蛛廉價閃光舞台出現，下一秒就切Ziggy巡演現場Rock n Roll Suicide，我他媽笑場十分鐘
