舞劇電影很小衆，看排片感覺再不看就要下架了，到現在票房也沒三千萬，趕在假期結束前去看了。舞劇我是看過現場的，以下是觀影repo：
1 值得看：畫面構圖光線毫無疑問是工整精美的。能創造出爆款藝術品的創作者，審美是頂尖的被大衆贊許的，起碼一個半小時是視覺享受。
2 降低了理解門檻：舞台劇版我原來一直不理解青綠一段為什麼要帶着制筆人，我一直以為青綠代表具象的山，因為春晚版和b站版是截取，并沒有制筆人，初看覺得很不理解還破壞畫面。影版會有更具象化的體現，青綠之色是被筆駕馭的，瞬間就解決了我的困惑。
3鏡頭語言到位：雙子星導演的舞劇編排上本身就有很多電影視覺思路，改成電影具有先天優勢。比如三個希孟那一段舞蹈，舞台上可能有人不理解，放進電影就很通俗了。包括一些鏡頭的運用，導演是專業編舞，人家自己最清楚自己想要的節奏效果。舞台導演的鏡頭語言到這個水平是超出我預期的。
4 演員太絕了！深深敬佩????????：舞台劇就算坐前排拿望遠鏡也捕捉不到這麼多表情細節，所有的演員全身心投入經得起電影大屏特寫！或許沒有影視演員的技巧，但是隔着屏幕都被感動。咱就是說，這麼些頂尖舞蹈演員，都是千萬裡挑一，要貌有貌，要條有條，要演技有演技，要才華有才華，苦練舞蹈幾十年，藝術生涯卻短暫，哪個不是吊打娛樂圈流量，堅持舞蹈真的是熱愛了。
5 劇情調整适宜：電影篇幅比舞台劇短，展卷人的舞删除了大部分，尋石的舞蹈基本删沒了，制筆的舞蹈太少了（原來覺得在青綠群舞裡礙事，現在可太喜歡這段舞和這個演員了，英姿飒爽大開大合！看不夠）。電影和舞劇本就是不同藝術體裁，互相彌補，比如尋石一段沒有舞蹈了，但是攀登懸崖的驚險場景是電影才能表現的。一切調整是為了作品整體服務。不要說什麼不如直接放官錄這種話，展卷人的段落也被評過多餘無聊，其它工匠的段落也被說過湊數，總有人挑三揀四。
6 電影不等同于舞台，終有遺憾：電影鏡頭的視角相對舞台是窄的。很多人都喜歡聽雨這一段，其實我想說舞台的聽雨更絕！張翰的現場，在舞台上騰躍好像一隻貓，靈動輕盈，見之忘俗！影版加了雨和水的效果，以特寫為主，體現不出來。同理唱絲一段近在眼前的袅袅婷婷，青綠一段的如嶽臨淵（劇版旋轉的有點暈），現場感受是不一樣的。
7 電影是降低觀賞門檻的一種嘗試：電影票錢也就劇票錢零頭，也沒有舞劇巡演的城市限制，也沒有座位檔次視角限制，這是低成本入門藝術體驗的契機。
#隻此青綠電影#國慶電影檔