所謂完成度,我理解的意思是故事講述得很完整,戲劇發展的各個環節着力均勻,表演、攝影、台詞、道化服各方面搭配适當,沒有給觀衆帶來突兀、做作的體驗,融入角色的代入感較強。托德菲爾德這部新片,應當說完成度較高,非常細膩完整地講述了一名著名指揮從巅峰走向毀滅的過程,雖然故事的格局還不足以支撐導演更多表達的野心,但還是今年值得推薦的一部作品。故事中有兩個片段讓人印象深刻。一個是塔爾在音樂學院演奏巴赫,短短一分鐘的邊彈邊講,如果不是音樂專業人士寫不出如此傳神的台詞,裡面還揶揄了一下古爾德;另一個是巧妙地繞過第一大提琴提拔暧昧對象的段落,廖廖幾筆勾勒出指揮家貌似公平下的極權本色,甚是精彩。
這部電影也是主人公塔爾的獨角戲,觀衆幾乎找不到沒有主角的段落。凱特布蘭切特奉獻了今年極為深刻的表演,尤其是诠釋處于萬人仰望境地下的偏執直到最後崩潰的情緒變化,層次分明又不着痕迹,作為當今世界最受肯定的演技派女演員之一,确實了得。值得一提的是,無論是導演還是凱特都有着力淡化主人公性别特色的意圖,應當說這樣的努力還是很成功的。之所以要在一個充斥男性的特殊群體中樹立一個女性掌權者,或許是導演對“METOO"運動的一個反諷吧。
然而,這部電影卻并沒有帶給我過多的驚喜。這才是我想表達的重點。我以為這個故事我看過,凱特這個表演我也領教過,一切于我并不新鮮。因為權力使人異化、因為藝術讓人瘋魔的電影有很多,印象最深的是匈牙利導演薩博在80年代導演的兩部電影《靡菲斯特》、《雷德爾上校》。就連凱特塑造這種神經質角色也不是頭一遭,在傲慢與虛僞之間走向潰敗,2013年的《藍色茉莉》珠玉在前,此次凱特雖然居功至偉,但相較于她個人,這樣的表現不算有大的突破。如果按照奧斯卡不會頒獎給同一類型表演的慣例,明年奪奧的勝算并不大。
前兩天看《芝加哥七君子審判》,片尾宣讀名單一幕,雖然我很清晰地領會到追求正義、平等的力量與勇氣,但我并未有所動容。不是導演的力道不夠,隻是因為這感覺太熟悉。早在15年前,我第一次看《死亡詩社》的時候,片尾學生站在桌子上的一幕我被感動地淚流不止。我把這部片子推薦給最好的朋友,他說也是哭着看完。所以我們早被震撼過,自認為見識過最好的了,今天雖然也很好,但後勁不大了。
我相信新時代的觀衆,《塔爾》和《芝加哥七君子審判》這樣的電影會帶來強烈的效果,就象我當初看《雷德爾上校》和《死亡詩社》一樣。每個人都有自己的第一次,那個有幸成為你某個第一次的電影,一定會記憶深刻,化作心中去比較衡量的标尺。我不拒絕新的經典,但顯然我屬于過去的時代,在我心裡已經被無數個過去的經典填滿。