當天庭走向衰退，神仙無法飛行，神仙是否能和以往一樣自由自在？當災難來臨，他們又該怎麼守護這世間萬物？電影《楊戬》一改觀衆認知中威風凜凜，意氣風發的二郎神，将楊戬塑造成一個蒙怨落魄的賞銀捕手“木二郎”的形象。将楊戬個人與這個世間萬物聯系在一起，讓觀衆在感慨與回望中，經曆心靈的震撼和情感的傾瀉。

“劈山救母”成為舅侄二人的執念；“壓入山下”成為楊家女子的使命。鎮中青鳥，本以為是守護世間萬物，卻不想是一代神仙的一己私欲。楊戬在知曉後，助力沉香劈山，換來的是和自己同樣的結局。自己，自己的親人都被自己最尊重也最信任的師父所害，而憤慨和悲痛最後也隻能化作顫抖嘴角下一絲苦笑。個種滋味，唯有自知，萬般無奈，唯有自渡。本片通過楊戬的視角，向觀衆展現了在撥開一層層神秘的薄紗後，最終的事件的原委顯露出來。

《楊戬》最大的魅力在于動畫特效如此傳神，細節的動作和表情都能刻畫的如此逼真，聲情并茂之下，真切的體會到了楊戬心裡的諸多苦楚。如風中淩亂的頭發清晰可見，衣服上的褶皺、蹙起的眉毛、眼睛中神态的轉變、随意又散漫的姿勢以及流下的細小的淚珠等種種細節無疑不體現導演的用心良苦。片子中可清楚看出最具東方特色的元素。

《楊戬》重塑了蓬萊、方壺、瀛洲三大仙島，打造前所未見的古風仙境。以及隻存在于神話之後的“二郎神”楊戬、申公豹、四大天王、巫山神女等一衆神仙影，讓觀衆的心中的神仙有了臉，無疑是好的方面。片子不乏有許多獨具東方特色的場景：婉羅飛天起舞唱的是曹植的《洛神賦》“抗羅袂以掩涕兮，淚流襟之浪浪。”其服裝與《祈》有異曲同工之妙。在楊戬進入方壺時，映入眼簾的是周邊古風的建築，有舞龍頭、唱戲的花旦以及各種商船等，給觀衆的感覺除了一切是在天上，其他的事物仿佛進入的人間一般。加之裡面的紅綠燈、來來往往的飛船，将天上和人間、古代與現代完美的結合，毫無突兀之感，讓觀衆眼前一亮。

片子中的一個場景無疑是我的最愛。那年，楊戬劈開了山，而母親化為點點星光散入人間，小楊戬大哭，自己做了那麼多，最終是無濟于事。母親對他說“想我了你便看看那人世間萬家燈火，便看到了我”。當沉香劈開山母親化為一束光消散的時候 楊戬站在沉香身邊對他講“有你在，有這世間萬物在，她會回來的”。其實楊戬知道沉香劈開山後的結果，和他當初一樣，仍是讓他劈山，他可能知道這是沉香唯一一次能見到他母親的時候。失去的親人會化作點點星火依然陪伴 在我們身邊，楊戬和沉香堅持劈山，是為了“萬物的生生不息”，而不是為了守着師父所謂的基業一成不變。

楊戬，讓每個人都崇拜的人物。楊戬，是守護世間萬物的神仙。這世間萬物有它自己應遵守的規則，此消彼長，時間輪轉，生生不息。神仙都要遵守這世間萬物的法則，更何況身處于人間一域的我們呢。