一場夢的延續，也是夢的盡頭。
畢贛以表現主義和怪誕美學織造出一個迷魂般的世界，水波映照着聲波的紋理，鏡中不辨真我，萬物皆幻。鏡頭下的符号化處理糅合中國書法的留白藝術，情緒的無形流動勝過情節的推進。特異功能不再是超能力，而是極端情境下人性的覺醒，是潛意識對現實的奮起反抗。
這是一部關于“存在”的電影。角色在紅色末日中奔跑，對抗着宿命。時間是循環的，人物的生與死也仿佛早已注定。每一次鏡頭的凝視，都是在向觀衆的靈魂發問：你是誰？你在哪裡？你要到哪去？
《狂野時代》不僅重建了“電影”這一形式，更挑戰了電影與觀衆之間的感知邊界。它不解釋，但它喚醒；它非傳統叙述，但它有着無盡震撼心靈的能力。當我們沉淪在夢中，我們也終于看見了那個在現實中久尋不得的自我。
我一直在尋找一部真正對我來說完美的電影，而今天，我終于找到了答案。
我們很難憑此刻預言未來，但《狂野時代》的到來，注定會将2025年寫進曆史，對中國乃至世界影史都具有劃時代的意義。這不僅是一部電影的誕生，更是一段時代的開啟。
