阿瑪柯德、amarcord（我回憶），amare（愛）+amaro（痛苦）+ricordare（記得）。一幅生機盎然的小鎮群像圖，抽象、符号式的人物、潦草粗略的筆觸，透着作者戲谑又輕佻的語氣，但卻充滿了豐富的情緒：歡樂，愛意，煩悶，瘋狂，些許憂傷……費裡尼把處在那動亂時代的少年時期與夥伴的懵懂、躁動、叛逆毫不掩飾的在現，碎片化的不完整的情節拼合也形成了最真切的記憶感。置身其中随之也憶起自己那有着愛、苦悶與幻想的純真時光。少年時的肆意總是伴随着無法選擇的環境和無法掙脫的時代漩渦，個體在大時代的籠罩下總是顯得有些單調又如此鮮活動人，也許這無關于是墨索裡尼還是羅斯福，是烏托邦還是東柏林，既生長于斯，便苦樂于斯。但一個又一個春天總會到來，柳絮也總是如期而至，人永遠在變化的路上，前行的路上，在一個又一個階段越走越長，與過往的種種漸行漸遠，僅剩那非蹙非喜的神情便成了對記憶的無聲告白。 《阿瑪柯德》對于往昔的描述就像片中在大雪中安靜開屏的孔雀，它絢麗多彩，難以觸摸，所有人隻能遠遠的望着它，而每個人都清楚它終将會飛走。也像片中的紅衣女神她最後也會結婚坐上婚車慢慢離開這裡，而少年們奔跑着追趕距離卻越來越遠。而每一段時光也都會随着片尾漫天的大雪一起落下、凝結、消逝，但那段故事會像散在風中的柳絮一樣散入每一顆心中播種、生根、發芽……全片從始至終都可以感受到費裡尼對于家鄉對于過去深深的敬意和感激，相信随着年齡增長再看此片的感受會更加強烈更為之動容。個人以為這是費裡尼最幹淨、最純真的一部，這是屬于費裡尼的詩意，一種“滑稽”的詩意。