1.雙色視角:
彩色鏡頭和黑白鏡頭無序的切換，上一部能在影片中看到歎為觀止的黑白鏡頭刻畫還是婁公子的《蘭心大劇院》，但和《蘭心大劇院》通片的黑白鏡頭不同，《奧本海默》有彩色、黑白鏡頭的對比切換，黑白鏡頭和彩色鏡頭是兩條叙事線，彩色鏡頭是第一人稱奧本海默的視角簡述的事件，黑白鏡頭則是第三人稱施特勞斯的叙述，黑白彩色鏡頭的切換，兩條叙事線的交織更能突出影片的故事性。
2.構圖美學與光影藝術:
《奧本海默》随便截屏一幀都可以說是一幅攝影藝術品，很多場景更加貼近于街拍攝影，不管是多複雜的場景，依然化繁為簡，大場面的場景也用最為簡單的元素，構圖方式上采用中心構圖和引導線構圖相結合方式将叙事主體突出。這部影片會讓我們更加明白攝影是學會做減法的一門藝術。光影也是這部影片的精華，不管是打在人物臉上的自然光，還是燈光映照下的芸芸衆生，還是核爆産生的光影都體現出攝影是用光的一門藝術。
3.靈魂音效:
《奧本海默》中聲音效果也是靈魂般的存在，原子彈爆炸時的音效，奧本海默演講時意識流的音效刻畫，表達特定環境下人物形象的音效都讓人産生一種震撼感。
4.獨特的非線性叙事:
電影通過将奧本海默成長時期找到自身價值實現道路，原子彈研究時期成就英雄主義，審查期間卑微落魄的三段故事無時間順序叙述，彼此穿透，層層嵌套，以人物構成的點，通過故事線，構成了面，點構成面的手法，運用大量對白式的描寫，表達不同的立場思想讓觀衆在複雜故事中抽絲剝繭，突出政黨之間的隔閡，尋找階級矛盾之間的聯系，增加觀衆記憶點。在你精神非常集中的情況下有人在你腦門上彈了一下，這不僅是生理上的感覺更是來自心理靈魂上的沖擊。
《奧本海默》有太多值得津津樂道的點，大量的對白式描寫讓觀者并不感到枯燥，複雜的曆史背景也讓觀衆有迹可循的抽絲剝繭故事中的邏輯。傳記式的電影也會讓人身臨其境……