毋庸置疑，《银河写手》是2024十分有趣、很值得聊一聊的一部电影，江湖电影有幸，Lydia专访了这部轻巧灵动佳作的主创——
专访对象：导演编剧李阔、单丹丹；编剧高群
果然，聊完才知道，《银河写手》除故事本身之外，背后的创作故事也如此有料，令我们共鸣且感动。
为什么这部电影会有一种如此真实、平静自嘲的发疯感？
原来《银河写手》是“七八年不成功”独立创作道路上的坚持与挣扎的产物。
一部小体量的作品，居然能激发出演员们三顾茅庐般的试戏热情和人戏合一的表演投入。
看完这篇专访，会更懂也更喜欢这部电影。可能还会带点小叛逆对外表态——“没有成长，也是一种成长”。
...【如果我们混得特别成功，可能就没有《银河写手》了：独立了六七年没有署名作品，先结婚冲喜，再参照身边人创作】
江湖电影：为什么会开始创作《银河写手》？当时处在什么样的一个人生状态或阶段，比如“起”或“落”？
单丹丹：创作这个作品是在“落”的阶段。我们三个人，当时都没有一部“编剧署名是自己”的作品。
那个时候，我们身边有一群朋友，都生活在北京，有数不完清的笑料、包袱和故事，我们就想，为什么不写一个关于身边的朋友的故事呢？像之前《独自等待》《奋斗》这种写在北漂年轻人的剧，观众都很喜欢，但反观近十年，好像校园剧更多，但真正在大城市里拼搏的题材，特别是电影作品，就比较少了。所以，我们三个人就想做一个都市生活具象化的年轻人故事。
江湖电影：创作《银河写手》当时的心境如何？有人辅助帮衬吗？
李阔：当时是处在“不得不做”的情况状态。我们2020年时，在First参加了创投的一个剧本，两年半之后失败告终。剧本主人公是一个中年人，可能我们无论如何也无法走入他的内心，感觉距离很远，所以23年5月的时候失败了，之后我们就一直在想要做什么。我们感觉那年运气特别差，想冲冲喜，于是就结了个婚（李阔♥单丹丹）。
7月结完婚后我就把他（编剧高群）叫到老家来。高群下了飞机就赶来了，我们都感觉很迷茫，不知道未来在哪儿。那一天晚上，我们在一家烧烤店决定写这个剧本，写我们最擅长的喜剧。对于一个熟知的领域，我们可以将周围的朋友作为原型，融入故事。所以《银河写手》就诞生了。
...单丹丹：确实是孤立无援，但是好在我们有三个人。生活中我们是朋友，工作中我们是搭档。如果把我们三个人分开不会有现在的效果。
江湖电影：那几位在创作阶段会吵架争执么？
高群：吵架是一定会有的，有的时候可能会从剧本上的语言博弈上升到人身攻击。我记得有一次，因为一个喜剧包袱，大家有的觉得好笑，有的觉得不好笑，然后就吵起来了。接下来还是会有争执，但我们已经非常默契了，很多时候都能知道彼此想要的，后来创作上也越来越顺。
江湖电影：很有趣，那拍摄过程中会吵架争执么？
单丹丹：没有。我们一天只睡四五个小时，对镜头质量的要求是蛮高的，所以大家只能拼命干，没空吵架争执。有时演员会很辛苦很累，我们还需要给他们去打气，让他们去休息十分钟，回来之后元气满满，继续拍戏。
江湖电影：除了创作《银河写手》，当时如何（获取收入）生存下来的？
单丹丹：就是接甲方的活。前面就是一直在接甲方的，我们都有认真做，但是我也不知道为什么就是没有做出来。你知道，编剧的项目流产概率其实是达到90%以上的。如果一个项目能到见导演、见演员的阶段，这时候已经建组了，立起来了。可是在编剧的手里时，它是一个项目最初一个孵化的阶段，随时都有可能夭折，既有自己的问题也有项目的问题，或者有可能就是运气因素影响。七八年了我们一直在勤勤恳恳、认认真真地做乙方，可就是没能做出来成绩。许多观众看完电影说，我们好像是一个乙方的嘴替，其实这全都是来自我们真实的生活体验。
但是，后来我们把《银河写手》做出来了，把我们前面这七八年的生活经历、做乙方的感受放在这电影里。我突然觉得，好像这七八年就是在为《银河写手》去做一个铺垫，它就是我们人生经验的积累成果。如果没有这七八年，假设我们做委托创作做得很棒，但凡有一个作品播出来了，可能就没有《银河写手》了。
...【被拿捏的手势，反过来也是OK】
江湖电影：片中宋木子“掐指决定世界是否有声”的设计特别灵且妙——在他的手指张合间，世界就可以开麦和闭麦，所以这段情节背后有怎样的创作心路？
高群：这个情节源自一段我自己的亲身经历，在《银河写手》写到有1/3的时候，我得了重度焦虑症（惊恐发作），也就是（电影）里面那个病，包括那个病例也是1:1复刻的我当时的病例。当时我的注意力就只能在我的手指，所以我没有办法注意到我工作当中。两位导演希望能找到办法帮助我从中间走出来。于是我就回到了鞍山我的老家去创作。把《银河写手》剧本创作完以后，我的病也好了，大致是这样一个过程。
单丹丹：（宋木子掐指这个动作）这样看起来是被这个世界拿捏了，但反过来说就是一切OK。（开闭麦这个设定）源自我们这个行业会开各种剧本会，有时候一天下来，脑子里已经灌满了甲方的各种意见，脑容量已经满载了。虽然我还是在认真地去倾听，但我知道自己的“储存器”已满载。当时我就在想，如果这世界有一个开关可以让全世界闭麦瞬间安静下来该多好。就把这个想法和高老师探讨了，他也觉得这个设定很好玩。因此，我们就给这个手势赋予了一些“技能”说它可以开闭麦来隔绝这个世界的嘈杂，还自己一片宁静。
高群：我们想把注意力聚焦于当代年轻人的压力。当下存在的越来越年轻化，中年危机现在变成青年危机。对于打工人，应该给予他们有一些关怀，我们设定的时候有很多这方面的想法。
...江湖电影：很好奇电影里还有哪些故事是有原型的，比如“两男一女”的出轨故事有原型么，在现实里你们是否会给出轨的朋友搬家（笑）？
李阔：出轨是虚构的，但是当然有爱情的地方就会有背叛。现实中遇到的话，放谁身上都是个烫手山芋。
单丹丹：要看我们和这朋友处成什么样，看这三个人当中我和哪个人更熟。
高群：这就是一个难题。我们创作的时候就想过，所有的年轻人应该都遇见过这种情况。大家都有固定的圈子，如果圈子中的a和b闹了矛盾，你不得不做出选择，自己一定就会觉得很矛盾。
...【一开始很抗拒宋木子，后来觉得“真香”：从来没见过宋木子对一个戏如此认真，
如此执着于一个角色】
江湖电影：为什么会选择宋木子、合文俊这样的喜剧人，来出演编剧这样和他们自身有点反差感的角色？
单丹丹：我们想要打破大家对编剧的刻板印象，比如：格子衫、戴眼镜、文质彬彬。但真实生活中的编剧是千型百态的，有留长发的，有纹身的，也有喝酒烫头的。
其次，合文俊和宋木子是有创作能力的，好的喜剧演员一定是会写剧本的。他们一直参与创作小品和综艺，因为他们要把这个感觉演出来，所以，他们两个也都算是编剧。
李阔：一开始，是宋木子在朋友圈看到了我们的组讯，他给高群打电话——他和高群的关系最好。然后宋木子开玩笑地说，为什么不主动找他，当时，高群想都没想就说不适合，让宋木子不要来。
高群：我说“不合适，你别闹”。
...李阔：后面在他的一再坚持下，进行了一次试戏。其实试之前我们对他都很抗拒，我们都觉得他那种表演让人很难hold住，没想到他试戏表现还很不错，当时我就怀疑高群是不是给他开小灶了。我还是会有些担心，因为这个角色的戏份太重了，他有大量的旁白，如果他扛不起来，这个戏就散了。
没想到，后来他从不同角度又试了四次戏，结果都还不错，最终我们再三斟酌，还是定了他。宋木子后来都有些疑惑，打电话问高群为什么让他反复试戏，能不能给个准信。
高群：我和他认识很多年了，从来没有见过他对于一个戏如此认真，如此执着于一个角色。他为了面试，拉着一个行李箱就住在我们附近了。每天我们面试的时候他就过来，只要我们安排了面试他绝对不会缺席。他的认真和执着打动了我，他的试戏表现也受到了两位导演的认可。
江湖电影：那看来这个宋木子老师在拿到咱们电影片酬之前，自己还有不少沉没成本投进去了！
单丹丹：因为他真就一直待在组里不走，我们给别人试戏的时候，他也热情地帮忙搭戏。他除了演的好，也是很有诚意的一个人。如果一个演员特别想演这个这个戏、这个角色，你是能从他身上感受到这种决心的。
...【呈现打工人最后的体面——“自嘲和平静的发疯感”；带点小叛逆对外表态——
“没有成长也是一种成长】
江湖电影：创作伊始，《银河写手》最先确定的点是“打工人”还是“喜剧”？
单丹丹：喜剧，因为我们从踏进编剧这个行业，就在做喜剧。我们也在国内最好的几个喜剧公司里都学习工作过，有很多前辈教过我们。干了快十年，好像喜剧是刻在我们骨子里的基因吧。包括我们后面马上要做的作品也是喜剧。未来仍会深耕喜剧领域，用喜剧消解和自嘲困境。不过，可能会更商业更下沉，但也会有一些我们一贯的手法出现。
江湖电影：从创作者的初心出发，关于“打工人”这个题材，《银河写手》有哪些想传递的人文关怀？
单丹丹：以前的中年危机被认为是四十多岁，但是现在我们发现这个年龄提前了，年轻人到了30岁左右，似乎在事业、感情、家庭方面都需要一个交代，就有了危机感，压力前所未有的大。我是从去年《年会不能停》开始关注“打工人”题材，还有关于职场年轻人的作品，既然有作品出来，现实中一定会存在这些困境。看《年会》的时候我们特别高兴，关注打工人职场生存状态的作品越来越多，我觉得是个好事儿。
所以，我们想写身边的朋友很自然的状态，打工人的心酸只有打工人懂。而且我们把喜剧和打工人这个题材结合，是因为我发现大家在网上去发泄或者吐槽的时候，都有一种自嘲且“平静的发疯感”，来维持自己最后的一些体面。不煽情，不祈求别人的帮助，大家都是抱团取暖，找到一群志同道合的朋友，在网上发发小牢骚，自嘲一下，就把这些苦吞进去了。
...The End
