我在思考为什么这个节目组要取名叫《导演请指教》？一部电影难道只是导演一个人的产物？取这样的题目本身就有意抬高导演在电影里的绝对地位，于是说出电影是导演的艺术，我强烈反对这样的说法。在中国各行各业都不是很规范，电影也一样，盲目的把导演推到一个绝对话语权和威信的电影环境，像极了中国“正志”，也不奇怪中国电影拍不好，因为拍的好的电影都是导演的功劳，拍的不好就是编剧太差了......电影最重要的是什么？大家都知道是剧本，所谓一剧之本，不管是商业类型片，还是艺术片。艺术片要求全新的探索和创造和对人性、文化、社会的深层思考，这离不开内容，内容离不开编剧，而艺术片往往导演就是编剧；商业类型片要求推陈出新的剧作，跌宕起伏的剧情，扣人心弦的情节，打动人心的情感和出人意料的结局......若商业电影也能成为“艺术”，个人愚见，艺”是编剧，“术”是导演、演员、摄影、灯光、美术、录音、剪辑等等。编剧负责电影的内容蓝本，其它职位负责视听化呈现，属于技术范畴。导演重要吗？重要，但是编剧同样重要，甚至编剧可能更重要，事实上绝大多数牛X导演都是编剧，例如：诺兰、卡梅隆、奉俊昊、周星驰、姜文、王家卫、贾樟柯、程耳、忻钰坤（个人喜欢）等。当然，导演更具有把控权，但表达权不是编剧才更具有吗？如果一味地抬高导演的作用，是不是对编剧或者其他职位的不尊重？甚至很多片子宣传海报把导演的名字写的很大很显眼，而编剧的名字可能都没有。陈凯歌导演《霸王别姬》9.6分，张艺谋导演《活着》9.3分，两部电影是华语电影的最高分，也是其个人作品的最高分，有意思的是编剧同为芦苇，除此之外导演其他作品可以说是每况愈下......
之所以发影评，是因为王一淳导演，她的几部短片都是她自己写的剧本，没有别的编剧署名，我很欣赏她能够自己创作，不像别的导演几乎是拿别人写的拍（曾赠除外）。但是我认为她如果自己不是成熟的编剧，不如找人一起写，现在来看，几部作品剧作上在我看来都很一般（当然其他那些导演也好不到哪里去）。第一部剧情结构基本抄袭《寄生虫》，但是人物关系和台词是灾难级。第二部也是有模仿《小偷家族》的意味，但除了主题设定有所新奇之外，剧情平淡如水，味同嚼蜡，可台上那些制片人和评论人像是从来没有看过电影似的，把这个片子捧的如此之高，以至于王导得意地笑不拢嘴。第三部说是致敬希区柯克《后窗》，说白了不就是想模仿嘛。可是这个《日出之前》有悬疑感吗？所有的反转都是那么的牵强和生硬。人物根本就立不住，看开头就不符合现实常理，一个服务员能随便打开别人的密码箱还做服务员干嘛?应该做绝世神偷了，另外监控可以这么近距离的拍摄到海边一角（估计所监控范围十米左右）
...超出就是盲区了，安装摄像头的人脑子是不是坏了？服务员怀疑王导杀害妻子，不得先证实他妻子死了才去行动吗？仅仅是听到没一起回来就联想到杀人，从而就调查跟踪，这男主是有多弱智呀？你如果以男主视角来体现中国人对很多事件的不理智，也好歹建议在一个逻辑基本成立的情况下吧？不然你是把中国人当傻子还是把电影观众当傻子？经过郝蕾的第一个批评打同情牌，后面基本上都是赞美之词和无关痛痒之话。最可笑的是，王一淳还辩解电影不需要主题，这居然是一个电影人说出来的话，真是既狂妄又自我，孟中老师说的难道不对吗？和相国强明明就是一个态度。而从郝蕾激烈辩护当中可以看到，前面某一期说孟中偏护学院派，郝蕾自己也不一样吗？人性就是这样，但凡跟自己沾一点关系的，就不再理性客观了，所以谁也别比谁高尚。
再说说通过这个节目认识的朱志鑫，除了长相俊美一点，毫无表演天赋和语言能力，每期都要出现是因为他爸是腾讯视频老板还是因为赞助节目好几个亿？从包贝尔第一部到现在王一淳的这部的表演，可以说没有一部表演合格的，但是评委们却都在清一色对他赞叹有加，溢美之词不胜枚举，当然，这些评委拿了钱说点违心的话也无可厚非。可当对这些电影人所谓的优点如此言过其实的夸赞，和缺点的隔靴搔痒或闭口不提时，这批电影评委显然不称职也不够尊重电影（也许说重话的被剪了）。而被剧目组糊弄的幼稚导演秀观众，骂几句也就纷纷转看隔壁的《开拍吧电影》，只有我这个傻子熬一夜也憋不出几个字还在这里较真！大家都挺可笑！
中国电影当下的没落程度，和中国足球一样“齐脚并退”，九十年代国足好歹进过世界杯，出去过几个去欧洲豪门踢球的球员；九十年代华语电影欧洲获奖和豆瓣评分至今无太多变化，文化和体育曾今在亚洲也好歹算一二流，如今只能说不入流，这和当下都在歌颂的大国崛起和民族自尊心空前高涨局势明显在唱反调......
