看完电影感觉后劲儿很大,对于女人来说,至少我有这种感受,很深切。

首先感到好奇的是为何是给黑白色?如果是彩色,电影也会很好看。因此在看电影的时候,总是走神,有时候不是在想人物情节,而是在想像这件衣服应该是什么颜色的。

所有出现的女子,看起来都好优雅,无论发型,衣裙都是得体的。成年女性都是着裙装的,看她们排着队,背着或提着包,即使是闹市区菜市场卖菜的,穿的也好看。院子里三位妇女,摘菜缝补,穿的也不来,面料无法知道,至少版型款式是好看的。

这是那个时代意大利女人的打扮潮流吗。这一方面可以看出女性导演的细腻了。如果是男导演就未必这么拍了。

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其次关于家暴场景,导演拍摄的手法很独特,舞蹈的方式,家暴的残酷融合在舞蹈动作里,看起来不那么煽情,没有暴力惨烈的不适感,但还是细思极恐、胆战心惊的。这种处理方法,认为比前段时间上映的国产片更能吸引我。家暴的实拍太过惨烈,令人不忍直视,甚至怀疑人生。想来很多女观众也有此类观感吧。

看到介绍说:对于采用歌舞形式表现女主角被家暴的场景的原因,导演宝拉·柯特莱西曾解释称,是刻意不想在电影里呈现太多家庭暴力的细节。因为太多的家庭暴力影像的堆砌,可能会造成观众的失焦。用歌舞的形式展现也是想强调:家暴其实就是主人公迪莉娅日常生活的一部分,而且是不断循环往复的部分。

另外,母亲迪莉娅和女儿也太好看了吧。从开始女人的不理解,质问母亲“你什么也做不了”,到最后把已经皱巴巴的“选票”送到母亲手里,避开父亲的目光,母女两人完成了精神的传递,那个镜头惊人潸然泪下。

至少母亲为女儿攒的钱,不买婚纱,而是去读书。母亲从女儿订婚的男子行为举止看到了自己丈夫的身影,那一刻,母亲是身子一口冷气的,恐怕就是那个瞬间,她求助了黑人美国兵,炸了所嫁之人的咖啡馆,彻底断了女儿的念想。

虽然女儿痛不欲生,但那也是暂时的,通过之后,母亲会引领重获新生。母亲争取权利,为自己赋权,和众多女性一起,为影响和改变社会结构做一点点努力。女人读书,在思想上冲破牢笼,才能在坚固的社会体系里活得不那么艰难。

再就是一个人设,《还有明天》也未能免俗,就是迪莉娅曾经的恋人。她们开始的关系没太明白,记得那位男子说是自己错过了,让现任丈夫捷足先登。没有得到迪莉娅是他一辈子的遗憾。现在他要北上赚取更多的薪水,想要迪莉娅一起出走。本来是想礼拜天全家做完弥撒后去见他,不巧的是公公偏偏就在那一天去世了,一家人只好回到家,接待前来吊唁人。

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迪莉娅最终还是没有逃离。到这里,有的人说可能她会奔向恋人。如果这是这样,影片也就落入了俗套。

她没有奔向恋人,谁知道恋人在琐碎生活里会不会有同样的男性优越权利。所以,她奔向有一次投票权利的会场,和众多女性擦去口红,为自由而战。

确实如此。相比看到主人公因为爱情、因为另一个男人而获得救赎,导演宝拉·柯特莱西更希望看到主人公因为自我的觉醒而迎来新生,认为通过这部电影反映女性个体的觉醒比爱情更重要。因此她放弃了让迪莉娅跟自己真正爱的人私奔的皆大欢喜结局。她相信,经过个体的觉醒、找到自信后迪莉娅即便选择回到原来的生活,也“已经完成了蜕变,成为全新的人”。

是的,今天尚未觉醒,还有明天,太阳每天都是新的。