出差香港，抽空和老友相约在红磡宝石戏院观看了这部期待已久的《破•地狱》。
从红磡站C2出口出发，约十分钟步行距离，沿路风景从车水马龙的现代交通枢纽，逐渐切换为充满岁月痕迹的老街，从1970年开始营业的宝石戏院，便安静地位于此地街角一隅。
............《破地狱》是一个关于香港红磡另一侧面——殡葬业的故事，相较于火车站、演唱会，仅一街之隔的丧葬业态则鲜少为港人以外的大众所知。刚好翌日工作相关的设计论坛中，有谈及“如何以文化体验激活城市”的议题，忍不住畅想，要是将《破地狱》设为宝石戏院常映剧目，并通过有相关文化保育项目，在这里打造关于“生”与“死”的独特香港文化体验街区，使之成为类似大馆的活化改造案例，似乎也是一个挺不错的提案。
如果影片的热映，能令大众重拾对于香港本土作品的信心，并唤起社会对于传统行业的关注，那么《破·地狱》的确值得被大夸特夸。
但回到电影本身，不得不说，这是一部优点和缺点同样突出的影片。导演有太多要讲述的观点，生死议题，女性议题，家庭议题，过多的着力点让电影表达显得零散而缺乏连贯性。特别是影片后半段，导演将重点聚焦于于文哥家庭的故事，虽细腻入微，但不免老套与陈腐。
令人无法释怀的是，作为双男主之一的道生，似乎由始至终并没有真正走出困境。即便导演称自己改了48遍，才有了这个所谓充满希望的结局：道生接受了女友美玉怀孕的事实，两人携手，似乎穿越了人生最黑暗的隧道。但在我看来，他踏上的，不过也是和前人并无太多差别的回头路，甚至更惨。
无论新生意还是新生活，道生的未来似乎都没有影片中试图表达的那样充满希望。
“守旧”与“创新”的失衡
道生虽然被文哥多次嘲讽“一切向钱看”，但比起唯利是图，他身上更多具备的是为了生存，既卖力也敬业的职人特性。道生在婚庆行业所遭遇的困境，也是当下走向萧条的职业的代表：击败你的并非不够努力，而是不被需要。而道生被迫转型从事的殡葬业，虽然暂时看起来收入颇丰，但同样也是一个被传统桎梏，需要变革与突破的行业，否则时代所淘汰的命运，也迟早会来临。
由此，没有任何资历与经验的道生，脱困之路只能是求变与求新。在影片一开始，道生就提出了自己立身红磡的核心竞争力：尊重顾客的个性化需求，不拘泥于形式，量身定制最适合的解决方案。道生与文哥，既是在职业分工上，行街与喃呒一文一武的组合，又是在服务理念上，一新一旧的存在。
影片中运用了很多新旧对比的符号，象征两位搭档理念的冲突与对话：西装与唐装，英文与中文，沙发与藤椅，咖啡与大红袍……而在影片最后，文哥穿上了西装，用上了英文，子女与父亲和解，两位男主共饮大红袍，齐唱南音，形式上看似融合的新与旧，内核却不过是新瓶装上旧酒而已。
在现实中，作为现代国际大都会的香港，同时也保留着最为浓厚的传统文化观念，以之为代表的殡葬礼仪业态更是一个融合了传统与现代、东方与西方元素的复杂体系。而在影片中，香港葬礼文化中的多元性与包容性被弱化了，甚至给人一种“破地狱”才是葬礼的唯一正宗的错觉。
同样地，道生所倡导的现代服务理念与创新精神，也被弱化和忽略了，他所尝试转型的突破之举，例如以婚礼策划的思路来策划葬礼，在影片中是作为闹剧来呈现的。可以理解电影为了避免沉重，需要添加喜剧荒诞的元素，但是却牺牲了道生这个人物角色的合理性。道生从头至尾都奉行着顾客至上的专业服务理念，他的“行业首秀”可以是在“隆重但不走心”中遭遇挫折，但不应该在“没有做必要的背景调查”这种低级错误中翻车。
由此附带的“丧事喜办”、“定制纪念品”理念，也顺便被文哥所代表的资深从业人士者嗤之以鼻，认为是图利的唬人伎俩而已。
而大部分道生的成功，看似不守陈规，却只是更为正面的“守旧”的展现：大胆接下同行所避讳的“疯母亲”业务，解题思路是找到“老传统”——现代还仍旧营业的义庄。破除同行不尊重逝者的坏风气，学会事事亲力亲为，为逝者更衣和化妆，体现的还是“老规矩”中的人情味。
在“同性爱人”篇章中，虽然有道生破旧立新的零星展现，例如他在化妆前，以逝者的名字“嘉文”而不是“梁太”相称，甚至有违职业操守，“偷骨灰”给真正关心逝者的女友用于纪念。但这些创新的闪光很快就淹没于支离破碎的情节中，直到影片最后，导演似乎又重新想起来了道生肩负“破局者”的功能，在文哥的葬礼上，浓墨重彩地展现了一场破除传统偏见的“破地狱”。
道生何来的底气怒斥同行，不怕以后在红磡找不到做破地狱法事的喃呒师傅吗？但因为没有展开叙述香港殡葬行业多元文化存在的现象，没有足够篇幅呈现道生为行业带来的新局面和新气象，所以他对于文哥葬礼的策划，显得如此不计后果而莽撞。
并未释怀的家庭执念
道生的事业线虽然支离破碎，但好歹还有可圈可点之处，相比起来，道生和女友美玉的家庭线则更加悬浮苍白。
道生为什么奉行不婚不育主义？一开始以为他和美玉的关系，同样也是和文哥家庭新旧理念的对照组，看到一半发现我想多了。从电影的细节可以看出，他和女友美玉的关系一直是融洽而亲密的，那为什么人到中年的美玉，又突然陷入“拥有下一代才是拥有完整家庭”的单方执念？
道生反驳女友的说辞固然“渣男”，但高龄产子，无论是对身体条件还是经济状况，确实也需要慎重考虑，怎么一场文哥葬礼之后就突然鸡汤上头，所有的现实想法都抛之脑后了？
这些情节因为缺少足够的铺垫，就显得十分生硬，简直就是为了冲突而硬写冲突，为了和解而写和解。
据说电影可能会推出加长版，补足道生的家庭线（报道参见截图），看完介绍，我只觉得emmm……这是照着《入殓师》写道生吗？
...说到底，都2025年了，还是更为期待香港本土电影走出对于昔日荣光的怀念，着眼于当下，聚焦更具探索性和创新精神的表达，这也是一种创作理念的的“破地狱”吧。
最后补充一些粉丝角度的观影感受：
不知是创作者有意为之，还是我代入过深，当戏中的道生为文哥换上西服套装，斟满一杯威士忌，隔空举杯道出一声：“多谢，文哥”时，那一刻我出戏了，我看到的是黄子华和许冠文两位演员的故事。
第一反应是联想起演员黄子华作为嘉宾，在第40届金像奖上，为许冠文颁发终身成就奖的一幕。
（这段颁奖完整版cut： https://www.bilibili.com/video/BV1Ar4y1779r/?share_source=copy_web&vd_source=2f6640b93c1023fd9098b81d26a185c4）
1990年，郁郁不得志的黄子华破釜沉舟，以告别娱乐圈的心态，完成了首个栋笃笑演出《娱乐圈血肉史》，大获成功迎来事业的反转，也因之被许冠文相中，参与了电影《神算》的编剧与演出。之后两人在事业上虽然并无更多交集，但这段伯乐之情的往事，成为盘点黄许二人笑匠生涯时，经常被提及的佳话。
在颁奖礼上，黄子华的颁奖辞之一是：“我最大的终身成就是为许冠文颁发终身成就奖。”
许冠文的领奖感言之一则是：“啊，这么快就买单，那我今后岂不是没得捞（最佳男主角）？”
今年《破·地狱》入围金像奖已成定局，悬念无非是捧回几个奖杯，所以人生啊，话不要说的太满，只要没下车，就无法知道命运会安排在怎样的站点停靠。
电光火石间，又想起更多与此地的羁绊：
大约是2010年末，我坐在红馆观看黄子华《娱乐圈血肉史二》，这场演出可以看作是黄子华出道之作：《娱乐圈血肉史》相隔20年后的续集，也是他对演员梦想的一次完整回顾和盘点，也正是在这次演出中的科普，我才知道原来红磡也是殡葬业的聚集之地。
又是在红馆，我见证了黄子华的最后一场栋笃笑演出，和舞台上的表演者和全场观众一起大哭。
（在红馆因为last show哭成一团的我们，万万没想到又在此地因为last dance而哭，double kill的回旋镖啊！！！）
那时候我们以为告别的是一个人的演出，现在才知道，我们告别的，原来是一个时代。
