无论是积极对抗审查，还是妥协进行删改，都已经破坏了创作者表达的自然状态。也就是说，某种意义上来说，在有审查的国家，很难有真正的作品（如果我们对作品的定义是创作者完全基于自身表达的创作），我们所看到的只是看到了原作品在墙壁上被扭曲后投下的影子。看完《梦的背后》，我才幡然醒悟到这一点。
以前我知道有审查，作品会进行删改，但看完《梦的背后》我才真正认识到事情的严重性。审查不仅只是对作品按照要求进行删改而已，它不仅只是创作上存在的镣铐，它是完全野蛮地破坏了整个创作的空间和创作的可能，它完全抹杀了“作品”这个存在，所有我们所看到的不是作品，而是“审批品”。
而作为鉴赏者，如果我们所阅读的，所观看的不是作者的表达，是审查制度下作者对其表达的二次“创作”，我们如何说我们是在阅读或者观看呢？我们如何说我们了解电影，了解作者呢？那不是如同对着墙壁上扭曲的影子夸夸其谈，说A是鳄鱼，B是大雁么（实际上那可能只是不同的手势）？
娄烨特别特别厉害的一点是，他能够在这种野蛮的摧残后仍然保持他表达的自然状态（这其实也就是他在片中说的作者性），他仍然能够使得他的作品仍然是作品，而非投射的影子。但绝大多数，甚至可以说除了娄烨和极少部分人外，几乎所有人都做不到。如此看来，我们真是生活在一个无比巨大的虚假与伪装中。
