曾几何时，我也如此期待过内地也能有《一个叫欧文的男人决定去死》或《步履不停》这样的电影，既不粗俗也不高傲。两年前的《隐入尘烟》和《南方车站的聚会》算是其中之一，而《走走停停》相比于它们更加贴近这个时代，用一种心酸诙谐和黑色幽默去旁观这个世界。
...一个落魄无能的编剧，胡歌对于这种角色的拿捏可谓是恰到好处。对外界的懦弱、对形象的执着以及对人生的荒谬想象共同组成了典型人物，结婚、工作、梦想交织在他的弧光上，在一众难言的沉默中也折射出我们这代人亦或前半代人的生活困境。
...在拍摄手法上，电影很喜欢使用具有“大空间感”的镜头来凸显男主“渺小”的本质。画面中有多次男主上下大台阶的镜头，在高度的落差下压迫感油然而生。和《小丑》采用了相同的方法同样也意味着两部电影在本源上有相似性，虽然环境不同国情不，但二人之间的挣扎是相似的，理想在平凡的时代是同质的疯魔。
...当拍摄男主的电影时，用的是黑白镜头，在彩色甚至数字电影时代强行用黑白色，这种强加的电影艺术也是对男主人物特质的侧面反映:附庸风雅、能力不足以及不自量力。而女主和男主之间的隔阂也通过纪录片的摄影机来呈现给观众，在电影中男女主爆发第一次冲突时，摄影机横亘在两人中间，在“客厅”这个整体的画面里强加了一道人为的困境；而女主何时何地端起摄影机，以及主观愿望上要不要端起摄影机，都是二人之间关系和隔阂的隐晦表现。简单可以理解为:女主端起摄影机＝逢场作戏，女主放下摄影机＝真情实感。电影的文艺性不体现在剧情中，而以一种更加高级的方式藏于表面的故事之下。
...我个人认为仅仅去讨论结尾的喜剧或悲剧性，都是极为武断的。就像电影里最后的彩蛋留白，父亲所说的:生活就是这样，没有那么好，也没有那么糟糕。
...而电影本身的意义并不曾止步于此，它没有问题的答案，它就是问题本身。
