1.暴力

暴力在本片中无处不在，而且暴力不仅附随在男性角色身上，利塞尔本身也是个暴力化身，而且作为一个直觉性人物（相对父亲、Seppel这类理性人物），她心性单纯，被父亲当旅馆保安使，也因此成为了格雷和Xaver“换婚计”的一环，赌她会在婚后把Xaver赶走。

Xaver本身是个暴力角色，扬言要把格雷其他的追求者的肠子当鞋带，吓跑了同样倾心格雷的Seppel。但其实他并没有他婚后表现得那么坏，他和利塞尔一样，暴力且简单（从这一点看他俩确实挺般配）。

2.直觉

格雷、利塞尔、Xaver都是直觉性人物，这让他们的爱看起来很容易、很随便。爱没有理由地发生，可能是人生无常中的某种无常。跟随直觉的人总是更大胆，就像Xaver在一众格雷的追求者中成功突围，俘获了格雷的芳心；就像Xaver为了和格雷成功结婚而敢于铤而走险先和利塞尔结婚。而跟随直觉又是危险的，随时都可能失控（故事里也确实失控了）。

父亲、Seppel则是理性人物，Seppel明显在爱中更怯懦，听到Xaver说要把格雷其他追求者的肠子当鞋带用马上就怂了，擅长扮弱，博取格雷的同情。

最终理性人用计谋获得了爱情，直觉人或者说感性人在理性人的忽悠下，歪打正着也获得了美满的结局，显然是喜剧美好的设想。

3.爱的困局

本片最灵性的一场戏，也是其他观众觉得让他们感到非常不适，让他们感到本片有时代局限性的一场，是Xaver为了让利塞尔把他赶走，故意找茬，在家中大闹一场，表现出比利塞尔更强的暴力。现代的观众可能觉得，电影中男性在家中表现出暴力的场面，让他们感到十分的不适，片中本来强势凶悍的利塞尔也因为 Xaver的狂暴而变得战战兢兢、充满恐惧，甚至委屈地啜泣。但令人惊讶的是，她哭泣的并不是对暴力的恐惧，或者说对于婚姻不幸的哀叹，她只哭泣一件事，“我太爱他了。”

爱的困境，让那么强悍的利塞尔突然软化了，突然忘记了用拳头解决问题，突然手足无措无助地哭泣。

过去的电影没有那么多意识形态掣肘，反而更自然和现实，其实这场戏里揭露的，正是陷入家庭暴力的女性面对的困境之一，在遭遇不幸和虐待后为什么还不舍得离开，这种难以舍弃的情感像一种爱还存在的证明，我为什么这么爱他，以至于他这么坏，我还不想离开，我为什么这么爱他？

好在本片中Xaver的家庭暴力是假的，他也在利塞尔伤心时意识到自己过分了，心虚地想安慰，但显然不太懂安慰，只是轻拍了哭泣中的利塞尔一下屁股。观众看到这里不免得捏把汗，万一这个Xaver是个十足的坏逼，利塞尔该怎么办呢？

*昨晚在美琪大戏院观影现场伴奏版的《女儿王莲香》，看之前实际是有些不安，怕一百年前的默片无法让现代的我理解，怕装逼不成蚀把米，结果完全是我多虑了。本片即使用现在的眼光看也是非常好看的。