午夜牛郎MidnightCowboy(1969) 午夜牛仔

达斯丁霍夫曼是神。开场一段严重觉得摄影打光剪辑各种老派，但是到了后面就完全没有问题了，新好莱坞风范尽现。整部片始终很抓人，最后结局如果能再有力一点就完美了。

60年代到现在，纽约一点没有变。边缘人的生活会愈发边缘，他们一个或是两个一起，消失在大都会里，不会有人知道。你以为生活要开始的时候，或许已经结束了……那时候的奥斯卡还多么先锋迷幻啊。嗑药剪辑很容易让人想起逍遥骑士

1.首部获奥斯卡的X级影片，题材与形式上均流溢着新好莱坞的反叛血脉。2.一个精神上“残疾”但踌躇满志的牛仔男妓与一位身体上残疾的穷困骗子/小偷间的兄弟情谊，令人动容；表面光鲜美好的美国梦也展露出了背后黑暗残酷的底质。3.社会历史分析的范本：60年代末的迷惘与激情，性解放，迷幻药派对，同性恋运动与恐同。4.精神分析范本：大量运用高速剪辑、跳切及黑白-彩色切换的碎片式闪回亦真亦幻，道出牛仔被“阉割”、被侮辱和被“同性恋化”的童年阴影与创伤记忆；与此相关的白日梦、幻想、联想与噩梦场景亦全然遵循精神分析的逻辑。5.配乐歌曲极佳，前半段始终乐观向上，激情洋溢，随后渐次低落转为悲剧，结尾则在忧伤中再次高扬希望，一如凄风苦雨的纽约之夜与阳光灿烂的佛罗里达之日。6.两次做爱：压在身下的遥控器&换台电视；拼字游戏块。（9.0/10）

域仔和COWBOY,农民工的纽约梦。

梦想总是被现实毁坏。在现实的重压之下只能依靠美好的臆想来支撑人生中卑微的快乐。乔与里佐的感情，我更愿意相信是友情。在残酷现实里诞生的一朵友情之花。

8/10。垃圾箱里的浪漫主义。影片在空旷的汽车影院拉开序幕，童年的乔孤独地坐着木马，暗示乔是坐着美国梦长大，多组生动直观的跳切闪回展现乔的心理世界，由于外祖母对乔的身体大加赞赏，加上外祖母性交易的回忆，形成乔对身体的十足自信，认为自己符合收音机里讨论完美男人的标准，视性交易为实现美国梦的方式，乔像尊敬自由女神般搭讪贵妇，却遭遇辱骂，还幻想着她容纳自己、进屋作乐，流氓轮奸女友的梦中乔一次次给铁网缠住，代表被社会排挤的命运。光的特色和闲笔颇具韵味，摩天大楼闪现的金钱字样、嬉皮聚会的迷幻色彩、充盈着色情暗示的红色舞厅和耳边时刻响起的人声高呼耶稣，暗含着城市的怪诞异化，吃饭时一位少妇拿橡皮鼠拨弄孩子的脸，令人作呕地突显美国社会的畸形。结尾乔含泪抱着穿上椰树图案的里佐，车窗外边大海、别墅是美梦破碎的音符。