导演说——我相信，我常常在电影中运用预示性的意象，一开始观众并不明白它们的意思，这些意象的含义，在剧情发展后才会浮现出来，观众在习惯这种叙事方式后，便会期待意义在回忆中形成。
我们如何直面创伤？
又怎样避免互相伤害的循环？
自由意志真的能战胜命运的必然性吗？
能激发出直面创伤勇气的是人与人之间的联结，
虽然导演带着悲剧主义的色彩，
认为人注定受难，
却也是充满希望的，
因为人是可以互相拯救的，
人与人之间真心的交流，
就是这个愈合公式的反应条件，
（我喜欢在感情上互相影响的亲密关系）
从群体的道德经验中继承下来的，还未经过个体意识锤炼的正义感是空洞的，
“孩子的父亲出轨了，应该告诉孩子吗？”
“女儿不按照母亲的要求探视母亲是无情吗？”
这些问题背后隐藏了复杂的隐情，仅仅按照约定俗成的道德观，一刀切根本无济于事，反而可能帮了倒忙，任意评判他人的对错，其实是一种自大的体现，
...个体的自由和自主性并不是由道德观塑造的，而是由一种与超自然权威建立的、私密的、互动的联系所塑造的。这种神秘的联系与外在的世界和其“理性”分庭抗礼。
人，何以为人？要成为心理学意义上的个体，和社会意义上的人，必须靠着个人意志和真心的交流度过命中注定的劫难。塑造成与内在神性相沟通的个体，以这种状态存在，才能与他人、与社会建立有意义的联系，找到属于自己的爱和归属。
每个观影者都有根据文本以自己最有共鸣的方式来解读作品的自由。之所以有些文本能够相通，是因为人与人的精神之间，意识与意识之间本身就是相通的。
...我喜欢
《蓝》中对意义、个体自由以及生命的感悟，和哀痛中重生的自由意志，
《白》里羞辱与爱的矛盾本能会一直循环下去，除非丢弃本能，
《红》所探讨的偶然与必然，命运与自由意志，理性与本能，日神于酒神。
