这版与以往最大的不同就是事件背景不同了，该版本将时间背景放置在了现代，整个舞台设计和灯光也极为现代化。为了凸显出女主人公（代表现如今的年轻人）的空虚与颓废，将舞台分为两部分，女主人公在舞台的后半部分蹦迪、喝酒，包括和男仆人做爱，这半部分承载着她的堕落。而2002年人艺版以及最开始的原版时间背景都是19世纪，舞台的布景都极为正规。两个版本不同的时代背景，使各自都有着更加鲜明的时代特征，比如说人艺版的《圣经》，创新版本女主吸毒的情节加深了她的堕落和戏中手机的使用。
同时，创新版本中的男仆人还由黑人演员饰演，这在戏剧主要想要表达的阶级矛盾之外，又增添了关于黑人和白人的种族的矛盾。斯特林堡的《朱丽小姐》描述了一个大小姐在仲夏夜之夜的晚上，在酒精的驱动下与男仆人产生关系，遭到男仆人侮辱，最后自杀的故事。在人艺版的演绎中，演员加强了大小姐的柔弱与纠缠，相应地，也加强了男仆人的侮辱性质和伤害。两人的身份对换也更为明显。这对于以为可以逃离苦海，寻求真实生活的小姐来说是毁灭性的打击，最后也直接造成了她的自杀。
而相比较而言，我觉得创新版本的侮辱性质就较弱，两人的身份地位也一直处于一个较为平等的位置，外国演员饰演的朱丽小姐也比傅瑶要更为强硬。甚至在剧中极具毁灭性的片段——杀死朱丽小姐的宠物，男仆人都失去了自己的主动权，而是由朱丽小姐自己动手将生命放进破壁机进行搅碎。这个桥段的改编也突出加强了朱丽小姐的堕落。
朱丽小姐与女仆的感情也是很值得讨论的一个对比之处。原著中，女仆是男仆的女朋友，她对这一份爱情除了陶醉和真诚之外，还带着些许的骄傲与自豪。骄傲自豪于自己在爱情这件事情上终于可以比小姐扳回一城，在后续她发现自己被背叛之后，我想除了悲伤和愤怒之外，还有着自己微不可见的自尊的崩塌。而创新版本中的两人感情明显要更为深层和复杂。女仆与朱丽小姐从小一起长大，甚至她出门也是为了给心情不好的朱丽小姐祷告，而在发现自己被男朋友和好友背叛之后，她说的那段话也是自己内心最真切的独白和感受。在主人和仆人的关系之外，她们还多了一层朋友的牵连。在故事的最后，也是女仆发现了朱丽小姐的死亡，奋力地呼喊她。
