有幸参与了导演在长春的路演场，时间已经是在电影上映18天了，此时除了长影电影院，在其他地方已经没有排片了。
截止目前只有138万票房。别说和那些动辄几亿，几十亿体量的电影相比，哪怕和一般的文艺片相比，电影票房显得捉襟见肘。于是导演不停地跑路演，在全国各地，他说这也是宣传的一种方式。
...《乘船而去》讲述了一个老人如何面对自己的死亡，和她身边的人如何面对她死亡这件事情。也许不能给人足够的感官刺激，但我愿意评价这是一部真诚的、感人的、现实的作品。
船是一个重要的载体，在电影里，出现了很多次船的羁绊，在这里江南水乡，船是以前人们出行的交通工具，也是现代人游玩的一种方式。
儿子阿清木工做的是船，外孙阿涛最后表演也是坐在船上，而外婆乘船而来，最后也乘船而去。
...导演在这部电影里是塞了很多私人的表达和记录，在电影里出现了庞杂的副线人物，每一个人都有自己的思想和事情，是活生生的人，被导演完整得放进了电影里。
很多人会觉得电影的副线人物过于繁杂，人物关系散乱，难以聚焦主线故事，影响观众对电影情节的理解和感受，使得故事叙述变得不够清晰。
但这些庞杂的人，全部都通过周瑾的病汇聚在一起，并通过这些人物，才得以还原我们庞杂的生活。那些具体的人，好像就生活在我们身边一样。
里面有些镜头，就像我用手机记录下的播放一样，传达出来高度的真实感（导演也是纪录片出身），有种小津安二郎和杨德昌的风格。
...一部好的作品就是这样，充满了细节和解读空间，如果不是仔细看和讨论，根本无法发现，而当你越去推敲越惊喜。
很多东西电影里没有明说，但通过他们简单的一些事情，我们得以窥探和猜想到他们的故事。
周瑾是个童养媳，长大之后追求自己的幸福，组建了家庭，大儿子却去世了。
苏念真是二婚，那个来看她的人就是前夫，背负着父母的期望，一直是一个干练、勤奋的人。
我觉得最精彩的是电影的两段对话，一段是阿真和丈夫莱恩的对话，他们创办了一个补习班，但是收益却很不好，莱恩累了，想要停止，阿真却充满了信念感。
这段对话把每个人的性格，还有中西观念的差异，全部都展现淋漓尽致，每个人都有自己的想法，并且站在那个角度是合理的，但是碰到一起，这个矛盾就无法解决了。
还有一段是阿真与弟弟阿清，就母亲该不该在医院待着发生的争吵，以前父亲和大哥的去世，让阿真充满了遗憾，她希望不要在母亲身上重演，但是阿真却觉得不如最后的阶段，让母亲快快乐乐的生活。
...在电影最后，外婆要去世的时候，阿涛没有回去见外婆，他说外婆是理解他的。其实在电影里，阿涛是带着外婆的信念活下去。最懂他的人是外婆，在最后那段独白里，能看到这些。
外婆是一个童养媳，是一个没有家的人，阿涛是一个离异家庭的孩子，也没有家的感觉，他们都对家缺失感情。外婆说，父母的家、她的家，都不是阿涛的家，家要自己去寻找。
...在接受新周刊的采访时，导演说电影创作是需要钱的，他已经欠了几十万，他的渴望当然是对电影的探索。
但他害怕的，是自己在这个过程中“变坏”。因为要接触太多的人、太多的利益，当你面对欺压和不公的时候，就很容易产生仇恨。一方面要对抗那些恶意，另一方面要保持做这件事情的目的、保持纯粹，其实挺难的。
他觉得电影就像办一场party。
截止目前，已经有3到4万人走进电影院，参加了这场电影party。
...“这场电影party，其实就像结婚办酒席，创作团队帮我张罗，有钱的出钱，有力的出力；
演员是这场party的主角，我只是主厨，负责把酒席上的菜烧好。
朋友们来参加这场party，随了份子钱，尽管这些份子钱不足以支撑整场party的开销，但是大家都需要这样一场party。如果能让每个人都尽兴，那就是最理想的结果。
我既是艺术的创作者，同时也是艺术的消费者。所以，为了创作买单，我也没什么好抱怨的。”
路演的海报
在路演场，我一直觉得小雨导演是一个很有思想性的人，始终不紧不慢地、谦虚地、温和尔雅地去回答我们的问题，分享他的思想和感悟。他很有思想，并且乐意去和我们分享。
很期待和导演的下一部作品见面。
