最近在b站刷到好多推荐《筐出未来》的视频，很多喜灰的粉丝都在为春节档本片的拍片打抱不平。其实拍片和观众反响是两个互相作用的东西。可能是在点映时上座率低，评价不够好才会影响初期市场份额。考虑到受众群体，动画片排片是一定要为剧情片让路，才能使利益最大化，虽然这其中是有一些我们的观众对动画的偏见在里面的。

今年的票价实在太贵，那普通观众可能只会选一两部去看，也几乎就是在《水门桥》和《这个杀手不太冷静》两部里去选择。如果硬要陪一个孩子去看个动画片，估计也会选这几年霸占市场且一贯保持高稳定输出的《熊出没》。熊强在很少的宣传下，凭借扎实的故事，可以媲美剧情片的特效和画面，硬是在剧情片围堵下冲到票房榜第四，这里面小朋友贡献的又能有多少。然而没办法，喜灰失去主流市场太久了，这次回归其实真的也是赌上了未来喜羊羊的命运。

我今年19岁，也算是喜羊羊很早的一批观众之一，每天放学之后都会守在电视机前看看狼羊的故事。我也真的不想看到本片在未来就彻底退出市场。所以我在这里说说我对本片的真实想法和观感，来供片方和粉丝参考一下吧。

首先作为喜灰回归市场的第一部剧场版，导演和其他主创显然棋差一着选错了思路。体育类电影无论在国内还是国外都少有大爆，原因很简单，除了传记片，那些虚构出来的影片在体育比赛的桥段都暴露出设计感。这一点可能吸引不到体育迷，如果我有这钱和时间还不如去看一场直播。我知道喜灰近年来一直在地方台用《羊村守护者》和《筐出胜利》发力，但电影和连续剧、番剧不一样，电影有时间限制，所以你如何在有限的时间内讲好故事才是最重要的。显然本片将选择了非常简单甚至简陋的成长故事，将大量的时间放在了最后那场绝杀比赛的呈现，就犯了我前文提到了非传记类体育题材的通病。这一通病直接影响故事的讲述和任人物的塑造。也许《羊村守护者》这样的故事可能更加适合剧场版，因为这样的故事和生肖系列其实如出一辙，都是一些群像冒险类故事，另外《羊村守护者》系列故事的质量也的确很高。回归市场的第一步也许不是自我表达，而是稳住大盘。

另外，冲着情怀回来看喜灰的朋友可能会大失所望，《筐出胜利》《筐出未来》的画风和《杨村守护者》都大不相同，更何况是那些记忆已经停留在《羊年喜羊羊》的观众群。这里需要注意，画风本身不分孰优孰劣，也不是通过画风体现是否低幼，而是看画风适不适合这个故事。那显然兽人的画风是比较适合打篮球的故事的，他需要有线条肌肉等等元素在里面。那就回到了人物(羊物)形象塑造的问题上来。本片用大量笔墨去塑造的人物形象主要是喜羊羊、虎翼为代表的青年群体和灰太狼、虎翼的父亲(忘了他是不是有名字，有名字也忘了，不好意思)为代表的中年群体形象。双方各自有各自的困境，而最终都在结局得到了和解和克服，简简单单但是没什么信服力，其实也就是我们所说的“燃”，他只要经历困难然后被激励变回来就是了。这样的处理其实就是所谓的子供番的处理方法，和前文中提到过“为了呈现最终的比赛”而做出的牺牲。

再次，本片中最让我惊喜的表达就是将每一位的能力和天赋用类似于大招技能的场面呈现出来，效果极佳。然而导演最想呈现的片段在我看来恰恰是最危险的片段，因为当大家在分析这些角色的动作和战术像谁的时候，那一刻我觉得我没在看动物，而是披着兽皮的人。换句话说，失去了喜羊羊这个ip的原创性和独立性。导演的球迷属性显而易见，但是喜羊羊为什么能是喜羊羊，这一点在最后是没有体现出来的。换句话说，把这些羊和狼换成开心超人也完全没问题，换成海底小纵队都没问题，因为此刻他们空有角色的外表而没有角色的灵魂。难道懒羊羊的符号就是比较爱吃比较爱睡，美羊羊的符号就是身段轻柔？我想在我的印象中似乎不是这样。这一部电影不是毁了人设，而是几乎没有人设了。

看完这部我会说虎虎生威好，是因为当时故事的质量是非常高的，也不需要太多豪华的场面什么的，而是因为每个角色都发挥着作用，都被见证着成长。你可能会觉得我有什么偏见或者有点落后什么的，那我觉得现在单说这一部剧场版，比起前作就是存在退步。若想不被替代，必须与众不同，必须提高自己的质量，而且在面对市场时，不是坚持自我表达就是艺术，有时下沉到观众群体里也是聪明之举。

想说的话基本都放在这了，这也只是我个人的一点小看法，欢迎大家理性交流和沟通，中国动画加油！中国电影加油！

以上。