经过壬辰倭乱和丙丁虏乱的连年兵燹,17世纪的李氏朝鲜不可不谓民生凋敝。同时在李朝理学兴盛、排巫抑佛的政治压制下,原本全罗道的世袭巫俗为了谋生,开始转向娱乐性付费表演的探索。此后,这种源自贱民阶层、被后世命名为“盘索里”的艺术之雏形,如同汉江春水般漫过全罗南北道与忠清道的阡陌之间,最终在18世纪末汇入汉阳、开城、平壤等市廛之间。乃至出现了两班贵族“设帐邀唱,以为雅事”,王室召演而获殊荣的繁荣景象。
到了19世纪下半叶,一代名唱陈彩仙的出现,如“清响裂帛”般打破了以往以男性亲缘为主的传承模式,成为“盘索里”历史上的一次重要转折。进入20世纪初,大韩帝国王室建立了“协律社”,这是由朝鲜人创办的第一个具有西洋风格的室内剧场。从此,“盘索里”进入室内剧场,开始了戏剧化的进程,逐渐融入西方舞台剧的元素,形成了一种多人参与的戏剧形式——“唱剧”。这一变革也为女性伶人的崛起提供了契机。
20世纪50年代,女性国剧迎来了黄金时期。此时,女性国剧完全摆脱了以男性为中心的传统国乐模式,所有角色(包括王子、将军等男性角色)均由女性演员扮演,形成了独特的“男役”文化。
然而,在朴正熙时代,女性国剧因政治审查和娱乐管制而被边缘化。与此同时,电影、电视等新兴媒介的普及加速了传统艺术的衰退,相关历史记录大量遗失,“银幕吞噬了舞台,政令绞杀了清音”。
如今,尽管女性国剧已不复往昔,但新一代的盘索里艺人和国乐人依然在传承韩国传统艺术的道路上不断摸索、融合与创新。盘索里艺术将继续让千百年后的人们流下热泪。

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