刚看这部电影的时候，我觉得还挺无聊的，但看到最后结局的时候，我本能的鸡皮疙瘩被挑起，我想我看懂了，直到隔了一天，再次回顾这部电影的时候还是会出现鸡皮疙瘩出现的感觉。

为什么海报里的女人是红裙子？而红裙子从影片的30分钟出现，导演给了极其强烈的音乐，就是为了引起我们观众的注意。在影片的第90分钟，红裙子脱下，完成了整部影片的戏剧叙事的结构。而红裙子本身就有一种未解决的冤屈隐藏在里面的，无论是恐怖片还是爱情片，鲜红色往往代表着一个不公的冤屈，而女儿追随母亲过往的故事核，其实“追随”的本质不是看清别人，而是在过程中重新审视自己，所以这部电影本质上是关于女主的故事，下面就听我细细分析吧。

女主是近视眼，我想这个也来自于编剧童年的生活。看不清现实，往往会有一个记忆错乱的童年。而在记忆错乱的那个时候，很多人也迷迷糊糊的忘了之前发生过什么事情。对于女主深受过最严重伤害的，是安东尼奥做蛋糕的爷爷，他在那个地下室，给了女主一个小面包，随后就性侵了她，让她把他的那个东西让她含在嘴里，女儿因为过于想要忘记这段经历，把受害者幻想成了妈妈，导致了一系列的事情的发生，其实妈妈和马塞尔并没有发生什么，但是因为一个“善意”的谎言，导致了整个故事的走向错乱。而“把它放进嘴里”这句词时不时萦绕在女主的心中，还经常错乱的听到有人叫她的名字，她已经忘了这声音从何而来，更别说是内心的声音了。

这一点，其实可以很清楚的从泳池和汗蒸戏当中看出来导演的设计。汗蒸戏当中，女主坐在墙边，而整个光影的设计是地下室时候的设计，昏暗又恐怖，安东尼奥从外面进入，一个巨大的特写镜头，就连光影都是爷爷一样的仰拍镜头。安东尼奥进入后就开始强暴女主，女主反抗后动弹不得，随后又神奇般的恢复了正常的对话。我想这是女主的一个幻想镜头，也是导演让我们通过安东尼奥反映出女主的受害者情绪，同时也是还原当时真实事实的一个镜头。而随后的回忆镜头是女主欺骗了父亲，并且告诉父亲母亲和马塞尔在地下室有一腿，父亲错怪了马塞尔，并且还要把安东尼奥从楼梯上扔下去。这个回忆镜头给我的感觉是女主是羞愧的，所以来到泳池里主动帮安东尼奥手淫，作为补偿？

而随后的一切都印证了女主曾经说谎的事情，舅舅和爸爸均认为自己当初所做的事情是被女主欺骗了，他们认为一个7岁的女孩不会说谎话，但是他们忽略了精神的本质。

爸爸的角色其实非常精彩，属于偏执型人格。而他总是怀疑自己的老婆出轨，总是家暴自己的老婆，研究过心理学的人应该都会了解，这种人格是很难修改性格的，并且极其小气，报复性极强。这也是为什么在马塞尔送了母亲红色裙子后，爸爸还去威胁老婆说要杀死她。

那么杀死妈妈的究竟是谁？是马塞尔？还是爸爸的压力？还是女主？我觉得这个就是仁者见仁智者见智了。影片刚刚开始的时候，妈妈给女儿送咖啡，女儿与母亲格格不入，甚至还把妈妈的咖啡给倒掉，妈妈穿着红色衣服，女儿的被子是绿色，形成了一种割裂感的反差。而父亲常年的家暴导致了母亲的困难。只有马塞尔对母亲好，两人真正相爱。也就是说，导演一开始营造出的一种悬疑气氛是马塞尔杀了母亲，但是实际上马塞尔才是那个好男人。而母亲的死，应该是多种原因的吧。

在整个影片的过程，追马塞尔的悬疑感，还有马塞尔在照相馆旁边装作猥亵其他年轻女孩，都是导演为了增加最后的反转冲突而做的设计，但并不高明。

最后让我起鸡皮疙瘩的一场戏就是女主来到地下室，找陌生人借了一个火柴。在这个地下室，通过时空交错的剪辑，使得安东尼奥的爷爷的特写镜头出现，整部影片的谜底彻底结束。女主用恐惧的呼吸声回忆起了小时候发生的事情，并且大喊着：妈妈从没来过地下室，我从未在地下室看见过妈妈。

女主度过了心理上的难关，她看清了自己，这段旅程也快要结束，她脱掉了红色的裙子，换上了妈妈的另外一套衣服，直面内心的恐惧，宣告着童年的情结彻底结束。女主这么大不结婚，其实也使得人物更加立体了，童年对于男性的恐惧，才导致了现在的状况，我想，安东尼奥的选角这么丑，应该也是因为她对男性恐惧感的一个体现吧。

男性作者能够作出如此女性视角的作品，真是太了不起了。