就观影体验来说，有佳句无佳篇——电影初期夜总会铁笼般的擂台、砂石厂与大泷（凉）山的苍凉与野蛮、姐姐躺下并攥紧被角的手、来自原住民演员最真挚的眼神……都让人感慨与激动但对于观影前便能想象过程、结尾的电影，导演更应该做到让其变得“好看”,在情绪较为稀碎的节奏与蹩脚，非生活化的台词明显削弱了观影体验；不仅如此，脸谱化的反派形象、乌托邦般的县城拳击场馆都让电影透露出一股平庸的幼稚感。



有趣的是，影片利用格斗少年年龄的成长，成功将大山与城市的气质公整分割，少年们的成长弧线与山区向城市的进发是一致的，有效地表现出了“改变命运”的深刻议题。



十分可喜，电影并未将男主向腾辉刻画成“坏人——好人”的AB面，没有可以“造神”来升华其极具争议的行径。不过在改行后那几句颇有口号般的台词，着实讽刺。



“基于真实事件改编”往往是现实主义电影的根源力量，我们能感受得到来自“大山”野蛮的生命力，能看到到处在社会边缘本没有出路的孩子门的不可调和困境。可无论是 “义务教育”缺失的社会窘况，还是舆论与法律灰色地带的关系，都处理的过于暧昧，也许只能“善良”地视作是为了上映的妥协吧。我们到底是为事件感动，还是为电影感动？纵使有许多亮点，但这部有着草稿气质的电影，确实难称佳作。