幻象Images(1972)的劇情介紹
一對夫妻周末來到了他們位于偏僻鄉村的農舍。丈夫很少花時間在妻子身上并且很少關心她的感受,于是妻子在精神上産生了一種幻覺:她“見到”了以前那個在空難中死去的戀人,幻想最終導緻了悲劇的發生……
本片導演羅伯特·阿爾特曼,自《高斯福莊園》後,再度成為熱門導演,本片獲奧斯卡最佳音樂提名(作曲是赫赫有名的約翰·威廉姆斯)、金球獎最佳外語片提名、英國學院獎最佳攝影提名、戛納國際電影節最佳影片提名、金球獎最佳外國英語片提名,獲戛納國際電影節最佳女演員獎(蘇珊娜·約克)。
本片導演羅伯特·阿爾特曼,自《高斯福莊園》後,再度成為熱門導演,本片獲奧斯卡最佳音樂提名(作曲是赫赫有名的約翰·威廉姆斯)、金球獎最佳外語片提名、英國學院獎最佳攝影提名、戛納國際電影節最佳影片提名、金球獎最佳外國英語片提名,獲戛納國際電影節最佳女演員獎(蘇珊娜·約克)。
幻象Images(1972)的影評
以簡單、淺顯的情節拍攝出引人入勝的心理驚悚電影,奧特曼提供了最好的範本。
8.5分奧特曼的的确确是影史屈指可數的全才。請先允許我向大師緻敬!攝影走位和幻象表現的處理太高明了。在影名就已經“劇透”的前提下,能把故事講得驚心動魄,實屬不易。實際上這正是一部站在《三女性》反面的電影:後者極寫冷靜,盡可能藏着底牌 ...
話說期待了那麼久,有點失望。阿爾特曼學生作,看得出來有才氣,幾處對現代話題的操作很有才氣,丈夫脫衣一段很有安公與布列松的感覺,可惜大多平平。
重看。聲音中顯示出的作者性是亮點,也是槽點。遠沒有後面來漫長的告别中的處理精妙,顯得刻意而不自然,甚至好笑。
再重看。一部充斥着混亂地自我表達地電影。簡單的模仿伯格曼的一些橋段很傻很無語,但一些替代性剪輯又很有質感。隻能說是阿爾特曼的中等水平作品。
傳統電影中表現女主陷入分裂恍惚失魂之類,基本都采用較為清晰明了的叙事架構,然後依仗資深演員的精湛演技加以诠釋,比如欲望号街車的費雯麗和靈欲春宵的伊麗莎白泰勒。而奧特曼此片卻是把叙事邏輯砸得粉碎,幾乎是讓觀衆與女主一樣幻象重重不明所以。她為什麼會看到了自己?她丈夫為什麼是倆位男演員同演一個角色?鄰居與丈夫為什麼互換了身份?如此一來,雖無法理解共情(因為沒太看懂),卻可能情緒同受。“我希望從情緒而非叙事和知性上影響觀衆,他們走出影院不記得任何東西,除了自己的感受。”——羅伯特·奧特曼
羅伯特·奧特曼的這部片子在一定程度上有點像波蘭斯基的《冷血驚魂》,都是講一個發瘋女人的故事,兩個女人都是産生了一些幻象。而且兩部片子同樣不太注重邏輯,比如這部片子你有時候就很難分清到底是現實還是女主角産生的幻象。蘇珊娜·約克的表演應該說很成功,從影片一開始就可以感覺她有點神經質。
最後從花灑到瀑布的那個鏡頭真漂亮!
7.4 Altman的心理驚悚片,頻繁讓人想到羅伊格,恐怕數年後的某一天,Altman在夢中就是夢到了這部《幻象》,才會拍出《三女性》來吧。事實證明我已經對精分題材累覺不愛,但好在電影沒有把中心放在女主角是否精分上,而更讓人關心幻象對于現實是否有了作用上,從而營造出的提心吊膽就如同觀看《漫長的告别》時我們一直慌張殘忍的暴力是否會在下一秒出現一樣。但是作為一部驚悚片(恕我沒能感受到更深的層面),讓人印象最深刻的還是那段三男分别同一女無縫拼貼的做愛剪輯。