音樂,是編者直擊靈魂的武器!
它可讓我們平靜、舒适、顫栗、搖擺...
我曾在英語課上了解到,有這麼一支叫“皇後”的樂隊,很有名。
不過那時對我來說,它隻是謀篇閱讀理解中,我看不懂的字母。
前幾天看視頻時,遇到了一個特别的演唱會影像資料。
他穿着褲衩,背上搭着毛巾,鋼琴架上擺放着啤酒。

在樂隊的奏樂聲中,他一邊搖擺着“澡堂舞姿”,一邊激情演唱,台下粉絲呐喊聲不斷。
我對音樂沒有太多的了解,說不出這是什麼風格,後來知道這叫搖滾,我能感覺到自己的靈魂在随之共同搖擺。
而這支樂隊就叫——Queen(皇後樂隊)
突然想對他們有更深一層的了解,于是我看了他們的傳記電影。
狂放的電影、震撼的:《波西米亞狂想曲》

1985年,一場為解決非洲饑荒而舉行的“拯救生命”慈善演唱會盛大舉行,全球衛星直播,超過15億觀衆。
當時的奧運會使用的衛星不過3顆,而那次,動用了13顆。
能夠在這樣一場演唱會上出現,已經超越了參演嘉賓本身,他們一定會載入史冊。
而将演唱會推向高潮的老樂隊,他們的名字叫“queen”,皇後樂隊。
捐款的電話鈴聲,從他們上場發聲開始,一直響徹不停。

電影劇情,結束。
作為傳記音樂類電影,這部電影的劇情,實在沒什麼好說的。
電影本身為了故事的真實還原度,真的隻是拍出平凡的生活。
如果有什麼不平凡的地方,或許樂隊主唱弗萊迪本身就具有傳奇色彩。
他一開始自薦加入了這個主唱剛剛離隊的三流樂隊;
他大膽賣掉了團隊的車加上賺來的錢,在錄音棚裡錄出了他們的第一張專輯;
他确定了“Queen”的樂隊名稱,因為他們像女王陛下那樣,不同尋常;
他大膽将歌劇融入搖滾,成就名曲《波西米亞狂想曲》,這首歌也成為了樂隊最偉大的歌曲,片名就是這麼來的。

團隊蒸蒸日上之時,也是他,發現自己是雙性戀,慢慢離開自己的愛人,離開自己的樂隊,被小人利用。
還好,彌留之際,曾經許諾會照顧一生的愛人點醒了他,他需要的是音樂,需要的是朋友。
得到隊員的原諒後,他們參加了那場空前的演唱會,無憾此生。
他們知道,他們會成為傳奇。
我們也知道,因為的确優秀,隻要你願意花一首歌的時間,就會明白他們的魅力所在。
傳記部分,拉進了我們和巨星的距離,也讓我們對弗萊迪雙性戀的事實有了一個中立了解,而不是八卦。
音樂部分,才是這部電影大火的根本因素。

2019年,《波西米亞狂想曲》,迎來了電影界的認可,奧斯卡最佳影片提名,我覺得是個不錯的結局。
不是最好,但是足夠優秀。
分解來看,最佳男主角、最佳剪輯、最佳混音、最佳音效剪輯,實質名歸。
與其說這些獎項是頒給電影的,不如說,它們是頒給皇後樂隊的,這是對他們的認可。
《We Will Rock You》這首歌,我不知道大家的歌單裡有沒有,但你一定聽過。
這是一首和觀衆互動性極強的音樂,1994年,美國拿來當世界杯主題曲。
好像和體育有關的活動,都可以用這首音樂來暖場。
這首歌,我聽了十幾年了,隻知道它很好聽,卻不知道是皇後的傑作。
《We Are The Champions》這首歌,也是很久之前就聽過,高潮部分特别美:我們是冠軍,我們不斷前進,我們戰鬥到底。
通過電影,我知道,它同樣來自皇後。
電影的歌曲部分采用了音樂原聲,與其說看了一部電影,不如說參加了一場演唱會。

電影最後,用了10分鐘的音樂剪輯,高度還原了當年“拯救生命”演唱會中,皇後們的表演。
10分鐘的好處是,當你出了電影院,你會覺得,你剛剛經曆了一場殿堂級的演出。
通過電影,我第一次愛上了搖滾這個音樂分類。
我竟然跟着屏幕在打節拍,這或許就是搖滾的力量吧,音樂無國界不是沒道理。
我以前比較反感這種吵吵鬧鬧的音樂,現在我知道錯了,以前我碰到的隻是僞音樂。
真正做音樂的人,永遠不會過時,永遠有人會傳唱他們的歌曲。
我在想,如果是個皇後迷,坐在電影院,享受着環繞音,看到電影最後的十分鐘,他們該哭的有多慘。

皇後樂隊不是我這個時代的,但他的音樂卻在此刻,進入到了我喜愛的歌單中。
如果你喜歡音樂,無論是何種類型,我都建議,看這部電影,沒錯。你會忘掉劇情,被一段段搖滾帶動。
好了,今天的文章寫的算是觀後感吧,也不知道條理性怎麼樣。
一般我寫影評都是看兩三遍才開始寫,确保能把劇情中隐藏的信息了解透,但這部電影,我隻看了一遍。
因為我覺得,它偉大的地方不是電影本身,而是電影中頻繁出現的那些經典,是那個皇後樂隊。
