1960年的美國正陷入一場聲勢浩大、前所未有的由膚色引發的歧視與争端之中。
面對餐館内白人服務員的驅逐,四個北卡羅來納州的黑人大學生選擇了漠視,他們用靜坐不動的實際行動對種族歧視發起了抗争,并引起了極大的反響,逐漸發展成為一場波及全美的民權運動。
而同一時期,古巴導彈危機與太空競賽、阿波羅登月也接踵而至,美蘇冷戰的陰霾籠罩在每一個人心中。懷着這樣複雜的情感,吉恩·羅登貝瑞創作了《星際迷航》最初的劇本。
然而從劇本到制作劇集,卻是長達近五年的談判、轉賣、完善……
所幸的是,這個最初的劇本最終得以拍成電視劇《星際迷航:原初系列》。其中嚴謹的世界觀設定、天馬行空的想象、帶着後現代主義設計風格的科幻場景、豐富而又個性十足的人物,最重要的是在複雜而又生動的劇情中,無微不至的人文主義關懷讓《星際迷航》一經播出,便迅速風靡了全世界。
直到今天,《星際迷航》已經發展成為一個由6部電視劇、1部動畫片、13部電影以及無數改編作品組成的流行文化,越來越為更多人所熟知。
相比70年代帶着強烈個人英雄主義和自由浪漫主義色彩的《星球大戰》系列電影,《星際迷航》的背景設定和劇情走向使得它本質上就區别于《星球大戰》如太空戲劇般的劇情内容,顯得更加現實而又深刻。
從星際聯邦的設定和存在中,我們可以看到創作者們對聯合國的模仿與創造,對不同種族間平等交往、共同繁榮的開創性局面描繪又何嘗不是創作者們對現實美國另一個維度的美好期冀呢?
從一次又一次對外探索的曆險中,我們可以看到區别于《星球大戰》式的太空打鬥和雜糅了神話故事的叙事架構,在《星際迷航》的故事中,我們常常看到的是面對不同文明時的冷靜與克制,和宛如哲學小品般的思考與解決。這是其他的科幻作品從未達到過,或者受篇幅限制,許多電影無法更深層次對許多問題進行讨論。
而《星際迷航》系列電視劇則大為不同,它繼承了在創作之初,在劇情中反映現實,探讨現實的優秀品質,這就使得它幾乎每個系列、每一季都會有幾集被列為神作。
比如在《下一代》中的第五季第13集關于進取号發現人類定居點,在孤立了數百年之久後,這個人類社區處于嚴重的自我封閉狀态,而每個人的基因都在還未誕生之初,就接受過基因技術改良,并在先天就決定這個人将會在社會系統中發揮什麼樣的作用,這樣誕生出來的每一個人對于自我與社會而言都是完美無瑕的。
然而根據劇集中對這個孤立,聰明的文明展示,我們可以看到這個文明在實現自我高級進化的同時,也失去了最難能可貴的人性,文明變得僵化,科技甚至遠不及如今的星際聯邦,而伴随着進取号的到來和殖民地生死存亡的危機降臨,我們可以看到,這個由人所操控的社會顯得那麼的蒼白而又無助,旋即崩潰……
人生而為人的權利理應由他自己來抉擇,劇集通過這樣的一個架空劇情,把堕胎、人性、社會現實等諸多話題巧妙的結合為一體,在緊張刺激的過程中,也引發無數觀衆的思考。
而在《星際迷航發現号》第二季的第三集中,同樣是一個孤立了數百年之久的人類社區,他們對地球最後的回憶仍然是祖先被傳送前,人類用核彈進行世界大戰的場面。
這些人雜糅了原本地球上所擁有的宗教,創立了新的宗教,與祖先不同的是,他們回到了農耕生活的平靜之中,絲毫沒有繼續發展科技的迹象。他們日出而作,日落而息,在傍晚開始禱告,感悟着生命與時間的流逝,但宗教卻也在同時,禁锢了人們對科學的追求與思考……
再比如,《下一代》中的第五季第二十五集則用黃粱一夢的形式,以一種獨特的方式展現了這個文明在面對必将到來的厄運面前,表現出來的坦然和平靜。
用一個神秘的探測器把的皮卡德和屏幕前的觀衆帶入一曲回旋往複的生命挽歌之中。這一集大膽創新而又突破的劇情表現,使得該集一經播出,就受到星際迷航迷以及媒體人們的一緻好評,并成功獲得了當年度的雨果獎中的最佳戲劇表演獎。
《星際迷航》特立獨行的編劇方式和大膽突破的劇情展現,以及許多基于現實科學理論的硬科幻元素使得它即便是在《星球大戰》風靡全球之後,依舊能夠保持極大的影響力和生命力,并在新的時代裡成功開創屬于自己的電影和電視劇系列,成為與《星球大戰》旗鼓相當的太空大IP。
但在由J·J·艾布拉姆斯領銜指導的《星際迷航》“開爾文電影宇宙”在完成三部曲創作,暫告一段落之後,面對《星球大戰》一部接着一部電影和電視劇的瘋狂打壓,《星際迷航》顯然有些力不從心。
而從去年起開始推出的《星際迷航發現号》電視劇憑借着出色的特效制作和商業化的有力包裝,使得第一季推送之初,便展示出極高的人氣度和播放次數,并為“星際迷航”這個大IP回歸大銀幕積攢了不少人氣,引得CBS電視台在第一季在剛開始沒多久就迅速宣布續訂第二季。
時代與技術的進步給了《發現号》特效與技術制作史無前例的便利,第一季劇情中顯而易見的弊病也很快就在觀衆面前表現的一幹二淨。
區别于以往系列中關于人性、倫理、哲學、科學、文明交流的探讨,《星際迷航發現号》第一季的劇情顯得有些雞肋,簡單來說就是一個“黑人女性士官的成長之路”以及“聯邦與克林貢的狗血之戰”。
很明顯,在極強的商業化模式的制作之下,劇情高度也出現了史無前例的下降。而第一季劇情中流露出極強的政治隐喻和自由和諧觀的倡導,顯然也有些不合時宜。
當然劇情的出色之處也有目共睹,緊張刺激的太空對戰、奇妙的孢子引擎,多樣化的星球設置以及險象環生的曆險遭遇,更不用說第一季就出現了對《原初系列》中鏡像宇宙人族帝國又一次曠别多年的再度重逢,這些都足以星際迷吹爆好多天了。
而在創作風格上,《發現号》第一季試圖同時保有近年《星際迷航》電影宇宙和過往電視劇系列的特質,顯然讓劇集陷入了進退維谷的兩難境地。
當然《發現号》中對70年代的開創系列的諸多緻敬元素,也為劇集拉回了一些情懷分。
比如對發現号星艦的設計就是來源于40年前一個未被初代《星際迷航》電影系列所使用的概念設計,時隔40年後,飛船的造型和流暢線條的設計使得飛船有着獨一無二的複古美感。
而“發現号”一名的來源更是大有由頭,它是對美國宇航局“發現号”航天飛機的又一次緻敬。而“星際迷航”經典手勢的來源――瓦肯人與克林貢人的出現更使得劇集與其他系列保持了緊密的關聯度。
同樣的出色精彩與同樣的劇情弊病讓《星際迷航發現号》在第一季播出後,評論毀譽參半。
幸運的是,又經過一年的調整與打磨,再度回歸的《星際迷航發現号》第二季可以稱得上令人驚豔,大呼過瘾。
于今年年初開始播放的的《星際迷航發現号》第二季,與上一季可以說大為不同。首先劇情上,果斷抛卻了上一季令人吐槽的克林貢戰争線,重新回到與《原初系列》極為相似的星際探險之中。
超維度領域、第三類接觸、時空穿越……擺脫上一季令人背過壓抑的劇情發展,輕松而新奇的純科幻探索令人着迷不已。而每集高達數千萬美元的制作費用在第二季劇情特效呈現上,有了顯而易見的回報。
第二季劇情發展中,貫穿其中的關于精神與物質,時空與宇宙,倫理與道德等多個充滿駁論的命題讨論,把劇集原來雞肋的精神内涵變得異常深遠,在目不暇接的動作畫面中有了發人深省的疑問。
從劇情前幾集斯波克身陷精神病謎團,到發現号對幾個能量信号異常點的探索,再到劇終發現号及全員身陷蟲洞。整部劇可以說疑雲叢生,讓人看了就停不下來。而劇中發現号全員為拯救宇宙所做出的無畏犧牲,斯波克在劇終的轉變更令人感慨萬千。
在斯波克凝望宇宙,回眸聯邦制服那一刻,或許隻有《銀翼殺手》中的那句經典台詞能夠表露伴随電視劇一路走來的觀衆心中的感觸:
“我見過你們人類絕對無法置信的事物,我目睹了戰船在獵戶星座的端沿起火燃燒,我看着C射線在唐懷瑟之門附近的黑暗中閃耀,所有這些時刻,終将随時間消逝,一如眼淚消失在雨中……”
值得期待的是,此劇的下一季以及衍生劇也在第二季完結後宣布繼續制作,不久之後的将來,我們會與發現号再度相逢!