芥川龍之介的作品擁有詭異而又巧妙的故事，同時還擁有絕佳的鏡頭感。在看芥川的《竹林中》之前先看了黑澤明的《羅生門》，在看電影的時候就覺得畫面上傳遞出很濃厚的文學感。
後來讀了原著，才終于明白，實在是芥川龍之介太擅長用簡明的文字凝練畫面感，才導緻了黑澤明的電影裡回饋出了那麼濃的文學質感。
大師遇到大師，才能産生這樣奇妙的緣分。
...《竹林中》這個故事被黑澤明神魂具備的展現了出來，芥川龍之介眼中的文學之美和故事之美，就是在精妙的糾葛矛盾之間深刻的反映出最深處的人性。
《羅生門》的故事裡，每個當事人都在承認自己是個罪人，他們用一個粉飾得冠冕堂皇的故事假意傾訴自己對于案件的無奈和痛苦，實際卻是為了凸顯自己的無辜隐藏自己的懦弱。
不貞的女子将自己描繪成了一個被強權逼迫的苦命女子，她遭遇的是一個無情而又虛僞的丈夫，當她被強盜強暴之後，丈夫對待她的方式令她傷心欲絕，于是她大義凜然的決定要丈夫殺了她，以全她的忠貞，可是就在丈夫下手之前，她暈了過去，之後到底是誰殺了丈夫，她這個可憐的寡婦就一無所知了。
...在丈夫的靈魂被巫女召來時，他講述了一個慷慨激昂的故事，故事裡他的妻子是個荒誕無情的女人，遭遇強盜攔截，妻子居然提出誰打赢了就可以擁有她。為了尊嚴和武士道精神，丈夫英勇的和強盜搏鬥，最終不敵，強盜讓他決定妻子的生死，他大度的選擇釋放了妻子，然後自己慷慨赴死。
...在強盜的口中，故事又變了樣子。強盜将自己描述成了真正的江湖豪俠，是個光明磊落的好家夥，他強暴了妻子，并決定帶她一起走，可是妻子卻提出唯有比武勝利的人才能擁有她。強盜隻好和那位丈夫比武，大戰20回合後他終于勝出，卻不防那妻子已經悄悄逃走。
每個人都在美化自己，妻子隐去了自己的不忠，丈夫隐去自己對妻子惡言相向和逼迫自殺，強盜則隐去自己比武狼狽并且用了下三濫的招數。
芥川精妙的構思搭配黑色明精準的畫面，搭配出了這個戳中每個人心底深處的電影，在這個社會中的每個人，說出口的每句話都經過了多層濾鏡的修正，真相永遠在話語之外撲朔迷離。
與芥川不同，日本文學史上諾貝爾第一人川端康成筆下的世界，充滿了令人心醉的美感，那種美感充斥在文字的所有角落裡，令人神往卻又感到無力。
...中國觀衆最熟悉的《伊豆的舞女》，由日本著名情侶檔三浦友和和山口百惠出演，講述了一個能夠引起所有人關于初戀感受的故事。
愛情在川端康成的文字裡永恒的是純潔的是至高無上的，但是也是在整個污濁俗世裡最脆弱的存在。薰子與榮吉從相遇到相愛，都像是情窦初開的少男少女那樣，有着單純的傾慕和純真的喜愛，兩個人在像是在桃源淨土中遇到了彼此一般，這種愛慕像是不該存在于世俗之間的情感那樣神聖，于是榮吉小心翼翼的維護着這一份純真，而這種維護也最為令人動容。
...川端康成筆下的的文字不似芥川那樣充滿了黑色的諷刺和刻畫，就如同他的小說《雪國》、《古都》、《千紙鶴》一樣，景物和人物與作品的标題一樣，像是靜默而又唯美的畫作被他描述出來，悲情卻夾雜在一幕幕唯美的畫面轉換之間，逐漸沉重逐漸虛無。
無論多麼純真的情感，最終都會在世俗的侵擾下化為隻存一絲味道的缥缈青煙，能夠留下的痕迹唯有悲痛的感覺和淚痕。
三島由紀夫作為川端康成的學生，他的文字和故事很多時候能夠讓人很明顯的品位出川端康成的影子，可是可能是因為三島由紀夫有着更加敏感和脆弱的内心的緣故，他筆下的人物更加容易陷入情感的困頓。
...《潮騷》很巧合的，改編的電影也是由三浦友和和山口百惠出演，關于初戀與唯美的那種純潔的狀态，似乎是專屬于三浦友和和山口百惠的光暈。
原著中純情唯美的情感浪漫得不似人間該有的情感，生活與大海的美、肉體與精神的美在原著中都被三島純粹的描繪了出來。
想來，唯有三島由紀夫這樣對美有着執着感悟的人，才能寫出這樣令人神往的愛戀，也才能在《金閣寺》裡寫出了最終極的隐喻，越是美的東西，越容易引人嫉妒，也就越危險。
今年格外火熱的太宰治簡直可以看做是頹廢之美的代表。一生不停嘗試自殺的太宰治，文字裡充滿了頹廢的力量，世間所有的美，最終都成為了太宰治更加痛恨自己的原因。
...《人間失格》成為了他批判自己和描繪自己的作品，也成為了了頹廢之美展現的一種方式。無論是動畫版還是電影版，《人間失格》的畫面永遠充滿了一種窩囊的壓抑，直到今年蜷川實花的《人間失格》上映，太宰治才終于擁有了屬于他的明快色調搭配出的光怪陸離。
蜷川實花廣告風格的鏡頭下，太宰治的文字和人生轉化成了一種迷醉和狂亂的無奈，他無力挽回自己走向終結的人生，卻又眷戀着生活中所有的美好，最終他毀掉了自己生活中所有的美好，成為了自己無法直面的自我。
...這種精神層面的自我厭惡和無助，像極了陷入幻覺無法自拔。
雖然還沒看過這部電影，但是從不斷透露的畫面來看，可能一直以來飽受诟病的蜷川實花廣告式的廉價繁華畫面反而非常适合太宰治。
這幾位終其一生描繪惡之美、生活之美的作家，最終都自己寂滅了自己的人生。
