本文涉及對《阿黛爾的生活》故事情節的描述，慎讀。
一、故事情節
電影的畫面開始于早上，阿黛爾離開家門去上學，15歲的阿黛爾高一，專業是法語文學。阿黛爾在學校裡上專業課，老師講的是《瑪麗安的生活》，研讨主題是“錯過一見鐘情之人，内心失落”，埋線後面阿黛爾遇到藍色頭發艾瑪，沒有打招呼，擦肩而過，内心失落。影片中還有多次專業課論述與影片情節的互文，非常有趣。
段落一：與托馬斯的戀愛
專業課後，阿黛爾所屬的五人八卦小團體在聊天，八卦小團體揣摩，帥氣男孩托馬斯對阿黛爾有意思。這個小團體與我們成長過程中遇到的八卦小團體别無二緻，在這個團體裡，大家不是去關心夥伴，而是去調侃夥伴，借以滿足自己的八卦之心；談論的是，誰喜歡誰、誰與誰上床、誰是同性戀諸如此類的話題。八卦小團體令人厭惡：在逼阿黛爾說出與托馬斯做愛細節時令人厭惡；在艾瑪找阿黛爾後散播阿黛爾流言時令人厭惡，其中一個女生甚至因為阿黛爾曾經在她床上裸睡過崩潰了。這個小團體，沒有友誼與愛，隻有诋毀與嘲諷。
阿黛爾與托馬斯的正式認識，是在校車上，托馬斯講述了自己的音樂夢想，阿黛爾推薦了《瑪麗安的生活》，雙方約定周末約會。
周末約會途中，阿黛爾與藍色頭發的艾瑪擦肩而過，帶給阿黛爾無盡的心悸。與托馬斯的約會，是一次純潔的約會：托馬斯吐槽，阿黛爾推薦的《瑪麗安的生活》有些枯燥；托馬斯表示，自己腦袋裡是不純潔《危險的關系》，想象的是與妓女做愛同時給愛人寫信的驚險與刺激；吃過午餐後，二人一起看電影，阿黛爾盡管抗拒且無感，還是允許了托馬斯的吻。約會後，阿黛爾回家，晚上做了春夢，夢裡是那令人心動的藍色頭發對自己愛撫。
上學日，八卦小團體逼阿黛爾說出與托馬斯做愛的細節，阿黛爾深感厭惡：“你是誰呀？做愛警察嗎？”“對的，我懷孕了，我們打算結婚了。”阿黛爾與小團體不歡而散。托馬斯追上阿黛爾，再次表白，處于孤獨中的阿黛爾接受了托馬斯。與托馬斯做愛，阿黛爾沒有感覺卻假裝很爽，假意誇他很棒；這份假裝，跟後面劇情中，艾瑪在宴會結束後恭維阿黛爾“你給大家留下了很好的印象”，是一樣的假裝，不是坦誠表示不滿，而是一種敷衍，也預示着關系的疏離。所有親密關系中，矯飾人心，最傷人心。與托馬斯性愛後，阿黛爾抑郁了。僞裝，意味着對自身的背離。阿黛爾與gay蜜聊天，最終決定找托馬斯攤牌。托馬斯流淚，雙方分手，感情結束。
段落二：阿黛爾與艾瑪相遇
在精神上，托馬斯不是阿黛爾的初戀，因為自始至終，她沒有戀過，是八卦小團體與托馬斯促成了這一段關系，阿黛爾被動地進入這一段感情。
接下來，阿黛爾的感情進入了新的階段，女性進入她的視野。一開始，是一位女同學誇贊阿黛爾漂亮，并且親吻了她。阿黛爾感覺美妙，心情好到連母親都能看出她在學校度過了美好的一天。
然而，第二天，當阿黛爾找到這個女孩，表示想要發展一段更加深入的感情時，這個女孩推開了她，我隻是逢場作戲、沒想到你這麼在意。被拒絕的阿黛爾憤怒地離開。在離開校園時，gay蜜追上阿黛爾，安慰阿黛爾，阿黛爾讓gay蜜帶自己去玩耍，他們來到了同性戀酒吧，這是一個男同酒吧，畫面真實大膽；gay蜜與自己的夥伴玩耍起來，阿黛爾也順路來到一家女同性戀酒吧，在這裡，她見到了日思夜夢的藍頭發。藍頭發，是一種象征，一種理想主義、一種桀骜不馴，代表着對社會規則的藐視。選角很絕，蕾雅·賽杜非常适合藍色頭發，诠釋了什麼叫撲面而來的清爽，皮膚白皙，溫柔、幹淨，仿佛整個人都是透明的，像沒有雜質的一張白紙。影片後半段，阿黛爾與艾瑪感情穩定後，艾瑪改換了發型顔色為黃色，預示着其思想行為回歸傳統。
阿黛爾進入女同性戀酒吧，她15歲的年紀、四處打探的目光、孤身一人的境況，與酒吧人群格格不入。然而，藍色頭發的艾瑪早就注意到了阿黛爾，有一個電影畫面讓我印象深刻，在阿黛爾四處探尋時，藍色頭發的艾瑪正站在她背後，死死盯着阿黛爾的背影——最高端的獵人都是以獵物形式出現。最終，阿黛爾看到了藍色頭發的艾瑪，她高高坐在酒吧二層。阿黛爾與艾瑪，本身階層就是不平等的。阿黛爾對艾瑪很心動，她停止探尋，坐在吧台，定了下來。這時，有人前來搭讪，阿黛爾正不知如何應對，艾瑪來到她身邊，解圍的同時，三言兩語，巧妙結識。阿黛爾告訴艾瑪自己的中學名稱，艾瑪被同伴叫走。
第二天放學，阿黛爾看到艾瑪在校門口，心中竊喜，頭也不回與艾瑪離開，背後，傳來八卦小團體的叫喊，可是，那又怎樣呢？她要勇敢追尋自己内心的感受。艾瑪與阿黛爾的這次見面，仍然是一次純潔的約會，她們聊哲學，聊薩特，聊存在與意義的關系。阿黛爾真實表達自己的想法，讓艾瑪看到美術與哲學之外的世俗之美；艾瑪為阿黛爾畫素描，阿黛爾在素描本上，寫下自己的電話，他們親吻臉頰，道别。阿黛爾回到家，接到了艾瑪的電話，雙方互有好感。
上學日，阿黛爾與八卦小團體發生激烈沖突，本質上是由于小團體對同性戀的貶低與恐懼，是社會上恐同人的縮影，小團體的一個女生，甚至因為阿黛爾曾經在她床上裸睡過崩潰了，原因是，阿黛爾去過同性戀酒吧，來找阿黛爾的藍色頭發艾瑪一看就是個拉拉，綜上，阿黛爾肯定也是一個拉拉，可是，“她竟然在我的床上裸睡過，甚至，還盯着我的屁股看過，她是不是想吃我的陰道？”當時。阿黛爾還沒有與艾瑪發生過肉體關系，受不了這樣的侮辱，與那個女生厮打起來。圍觀者們或調停、或竊竊私語，但是，核心離不開對“阿黛爾是個拉拉”的嘲笑。後來，阿黛爾跟着艾瑪去看展，她主要盯着展覽中雕塑的屁股看，也許是因為受到八卦小團體嘲諷刺激的原因；看展這一段很無聊，阿黛爾不懂雕塑藝術，二人實際上是沒有共同語言的。“沒有共同語言”，其實是指，沒有共同藝術哲學語言。
段落三：阿黛爾與艾瑪相愛
在春天的草地上，阿黛爾與艾瑪關系越界了。艾瑪在認識阿黛爾時，有一位同性戀女友，在一起兩年多。艾瑪與阿黛爾的相愛，一定程度上是屬于出軌。激烈的性愛，感情穩定，互相見了父母。劇中的性愛場面大膽直白，充斥着情色的味道。
阿黛爾去艾瑪家，給艾瑪父母帶了蝴蝶蘭。艾瑪姿态很高，她明明知道阿黛爾不喜歡貝類，但是，仍然不提前告訴廚師繼父。繼父準備了大量的牡蛎，都是艾瑪愛吃的，也是阿黛爾不吃的。艾瑪建議阿黛爾嘗試将這裡當成學校食堂，嘗試牡蛎。盡管阿黛爾嘗試後也表示喜歡，但是，她始終更愛意大利面——在大衆聚會時，她做的是意大利面。在艾瑪家，大家敬“愛”！艾瑪父母也寬容地認可阿黛爾作為艾瑪的同性伴侶。
阿黛爾18歲，生日會。艾瑪未出現——或許是因為阿黛爾未曾讓父母知道她有艾瑪這個戀人？随後，艾瑪來到阿黛爾家見父母。阿黛爾母親感謝艾瑪為阿黛爾補習哲學，阿黛爾父親對艾瑪的藝術家身份充滿不友好的想象。在阿黛爾睡的輕便床上，二人做愛，生怕叫出聲來，被父母聽見。然而在艾瑪家，他們卻可以放心叫喚。
雙方見父母，以及在席間對未來的讨論，大緻指出二人未來職業發展的道路，可能面臨的問題。他們的愛情，終将還是需要面對現實。所謂現實，是指父母，也指工作。
段落四：漸行漸遠
阿黛爾如願成為了一名幼兒園老師，她熱愛自己的職業。艾瑪也終于到了舉辦個人作品展會的時候。家庭聚會，是感情的轉折點。
聚會前，阿黛爾精心準備，艾瑪是缺席的。
宴會上，名流彙集：這位是畫廊boss，那位是畫家，那位是研究席勒藝術病态美的博士。阿黛爾：“我是一名教師。”名流相視一笑，阿黛爾手足無措。阿黛爾猶如服務員一般，忙前跑後，在衆人談論藝術、哲學、八卦、故事的時候，她插話，“要不要來點什麼”“有沒有什麼需要的”，蹩腳且多餘，無人搭理。孤獨就像顆種子，在她心裡發芽。宴會放映機中，放着黑白電影裡，局促的女郎，是阿黛爾的寫照。
艾瑪也在宴會上大方感激阿黛爾，阿黛爾的開心，隻有那一瞬。賓客們享用阿黛爾準備的晚餐意大利面。阿黛爾依舊忙前跑後，全場唯有一位男演員，真心誇贊意大利面好吃，并且反過來照顧阿黛爾，他請她坐下來，吃點東西。與男演員聊天，阿黛爾擁有了一些去美國、去尋找自己的想法，可是，她的眼光時不時看向艾瑪，她的自我已經獻祭給艾瑪了，猶如艾瑪畫裡裸體的自己，赤裸裸地被獻祭的羔羊。
在宴會上，懷孕的麗茲與艾瑪相聊甚歡，阿黛爾産生了嫉妒。曾經，艾瑪與阿黛爾也在長凳上頭抵着頭聊天，他們的距離那麼近，就像現在的麗茲與艾瑪。麗茲與男演員跳着舞，心理卻怅然若失。
宴會後，阿黛爾清洗杯具、餐具，艾瑪是缺席的，艾瑪赤裸地躺在床上，手裡拿着席勒相關書籍，嘴上說着，你表現得很好，實際上，卻在心裡對阿黛爾有了嫌棄：“阿黛爾，我希望你能充實一點、快樂一點。“阿黛爾：“我很快樂，跟你在一起，我就很快樂。”艾瑪的充實、快樂，是上層的定義，需要看書、了解席勒，需要有創作，才是充實；需要有作品，才會快樂。在文化上，存在一個鄙視鍊，阿黛爾鄙視托馬斯，艾瑪鄙視阿黛爾。當晚，阿黛爾求歡，艾瑪拒絕。這是阿黛爾與艾瑪的感情轉折點。
段落五：矛盾爆發，感情結束
宴會後，艾瑪以創作作品為由，與麗茲開展合作，常常不回家。阿黛爾陷入了孤獨。
阿黛爾終于有時間參與同事聚會，與男同事共舞，欣賞自己的美與活力。孤獨的她與男同事發展出了肉體關系，影視中展現過阿黛爾與托馬斯的性愛，阿黛爾與艾瑪的性愛，唯獨這位男同事，與阿黛爾發生過性愛，但是，卻沒有畫面展示，也許，對于阿黛爾來說，男同事是孤獨引發的敗筆，純粹無愛的性，不值一提。
艾瑪順理成章地發現了阿黛爾的出軌行為，看見男同事送阿黛爾回家，二人在離别前親吻。艾瑪問：“與誰一起”“為什麼給我假地址”，将阿黛爾定位為騙子、娼婦，執意将阿黛爾趕出家門，阿黛爾在街上哭泣流浪。這一段痛苦且逼真。艾瑪非常堅定地結束關系，即使阿黛爾反複澄清我對他真的沒有愛，我不知道我怎麼了，我好孤獨。可是，艾瑪堅決将其抛出門外。對于肉體背叛的不能容忍，男性居多。在這段關系裡，艾瑪似乎扮演着重要的男性角色，猶如宴會上那個男性通過女性完成自我的寓言一樣。艾瑪通過刻畫阿黛爾的裸體，完成創作，實現自我；在無法在阿黛爾這裡得到更多的時候，她便轉移了視線，投向了麗茲的懷抱。麗茲，同為畫家，有孩子、有母愛，成為他的新歸宿。
艾瑪與阿黛爾的分手，是必然的。阿黛爾将艾瑪與畫廊的争吵簡單理解為“我也經常與同事争吵”，然而，這對艾瑪來說，是關于創作自由的事情，是無法退步忍讓的内容；艾瑪也無法理解阿黛爾作為一名教師的快樂，她建議艾瑪寫作，期望艾瑪成為一名作家，忽略阿黛爾隻想享受現實快樂的渴望。精神上的相互不理解，是雙方痛苦的根源，也是必然分手的伏筆。
段落六：永失吾愛，生活仍在繼續
阿黛爾在校園繼續工作，失戀讓她變得沉默寡言，在面對學生時還微笑着，學生離開後，她忍不住低聲抽泣起來；在海邊，将自己埋在海水裡，希望遺忘一切痛苦；甚至嘗試約艾瑪見面，試圖重修舊好，可是，即使意識到他們的肉體契合是無人能及的，艾瑪仍然告訴阿黛爾：“你知道的，我跟别人在一起了，盡管我對你有無限溫柔。”在這段感情裡，艾瑪經曆了肉體的、感性的愛，最終還是選擇盡管不激烈性愛 ，但是，能持續給她創作靈感的麗茲；體驗過，所以更容易做選擇。艾瑪始終是情場老手，阿黛爾選擇放手。
最終幕在畫廊畫展，是二者關系的徹底結束。艾瑪邀請了阿黛爾，阿黛爾仔細清理自己，一席藍衣隐射初見的藍色頭發。阿黛爾來到畫展，依舊是無趣的内容，自己被當做曆史定格在畫上，一切，都已經是過去。阿黛爾離開畫廊，走向了自己的生活。
二、一部“描述一切”的電影
這部影片，屬于一部“描述一切”的電影。蘇珊·桑塔格在《身為心役》中，有一段随筆，區分了“描述一切”與“描述要點”的作家。具體論述如下：
兩種作家。一種作家認為，這一輩子當中存在的就是全部了，于是就想描述一切：秋天、戰争、分娩、賽馬。即托爾斯泰這種。還有一種作家認為，這一輩子人生是一種試驗場（試驗我們不知道的東西——看看我們能忍受多少快樂+痛苦，或者看看快樂+痛苦是什麼？）于是就隻想描述要點。即陀思妥耶夫斯基這種作家。兩種選擇。在陀以後還有誰能像托那樣寫作呢？任務是要做到和陀一樣優秀——心靈一樣真誠，+然後，從此處開始，繼續前行。
但是，肯定一下托爾斯泰，他知道出問題了。于是，他最終否定他的偉大的小說。無法滿足他自己作為一位藝術家的精神需求。所以，他宣布放棄藝術，而行動起來（一種精神生活方式）。陀永遠也不可能因為道德原因而放棄他的藝術，因為他知道如何通過他的藝術達到一個更高的精神層面。
惟一重要的事情是思想。思想後面是［道德］原則。一個人要麼真誠，要麼不真誠。必須做好準備作出犧牲。我不是一個開明的人。
電影也是一樣，有“描述一切”的電影，也有“描述要點”的電影。《阿黛爾的生活》，是一部描述一切的電影，不做評判，隻做呈現。影片名叫《阿黛爾的生活》，作品很切題，就是客觀呈現阿黛爾的生活，真實展現阿黛爾的生活環境，尤其是家庭生活、學校生活與社會生活，幫助我們了解了阿黛爾15-25歲的成長。
描述家庭生活
阿黛爾是一個受家庭影響很嚴重的人。家庭場景出現雖然不多，但是可以看出，家庭環境影響了她個人的人生選擇。阿黛爾家庭文化相對比較保守，家庭經濟條件比較一般，相對較為實際。因此，阿黛爾選擇當老師，養活自己，同時也實現自我價值。
影片不僅僅展現阿黛爾的家庭，也展現艾瑪的家庭。我們可以透過這種展現觀察法國不同階層父母的視野局限。每個人都有階級視野局限，除非經曆過階級上升或者階級滑落，否則，很難切身理解另一階級的生活、思想與行為。阿黛爾帶艾瑪回家吃飯時，阿黛爾父親含沙射影藝術家沒錢途。阿黛爾拜訪艾瑪父母時，艾瑪父母對阿黛爾想成為教師的想法置喙：要懂得自己去哪裡是很重要。也許，阿黛爾如果告訴他們，“我喜歡幫助他人，我将來想成為一個慈善家”更能獲得艾瑪父母理解，就像艾瑪對阿黛爾父母所做的那樣，默認他們想象自己有一個“有錢的男朋友”，也許，向下兼容，總是比較容易。總體來看，艾瑪父母思想更包容些，他們會舉杯敬“愛”，包容艾瑪的性取向，尊重艾瑪的個人選擇；而阿黛爾，她甚至不敢跟父母真實相對，袒露自己與艾瑪正在相愛。阿黛爾與艾瑪的家庭氛圍、成長環境截然不同。但是，影片并未對二者做明顯的價值判斷，認為誰是更加好的，他将判斷的權力交給了觀衆。
描述學校生活
影片展現了法國幼兒園、小學、高中的場景，展示了法國校園的開放度、自由度、規劃度；在高中，有專業區分，可以自由探索未來的興趣；阿黛爾的學業成績也似乎并未造成人生困擾，父母很開明，不會認為“成績從A到挂科”或者成績上上下下是天塌了的事情。
阿黛爾在跟艾瑪父母解釋自己為何要做老師時，說，“學校教育教會了我很多。”那麼，學校教會阿黛爾什麼呢？首先，學校教會她，不去評判别人，所以，她沒有評判托馬斯，影片也沒有評判任何人；其次，學校教會她，尊重自己的感受，所以她勇敢地與托馬斯分手，勇敢地接受艾瑪的分手。
描述社會生活
未來打算做什麼？人們往往認為選擇是自主做出的，殊不知，選擇都是社會文化影響下做出的。
關于“未來打算做什麼”這個人生成長的重要主題，在劇中出現過三次，是三次考試。第一次，阿黛爾問托馬斯，托馬斯表示，想做音樂家；第二次，艾瑪父母問阿黛爾，未來想做什麼，阿黛爾說，我想做一名老師；第三次， 阿黛爾父母評判艾瑪藝術家的未來。三次考試，就是三場審判，唯獨阿黛爾對托馬斯的審判，是中立的，不帶有色眼鏡的，這部分是由于學生時代的不涉世事。阿黛爾的父母是純功利色彩的；艾瑪父母是純理想色彩的。
影片展示法國社會生活，最重要的還有兩場遊行，以及一些社交場景的展現。兩次遊行，第一次是阿黛爾跟同學們在一起，他們為勞工權利上街遊行；第二次，阿黛爾與艾瑪在一起，為彩虹權利抗争。相對而言，第二次抗争形式更加溫和，不是呐喊，而是像節慶一樣。遊行，也是社會生活的重要方面。
影片的真實性是通過“阿黛爾視角”與“使用環境音為主”達成的。所謂“阿黛爾視角”，即全程從阿黛爾的角度構圖、叙事，影片中，出現大量阿黛爾睡覺、睡着的畫面，生命中三分之一的時光都在睡覺，這種呈現，非常真實；另外，影片中，對艾瑪作品的展現非常少，甚至，隻有在最後畫廊那一段，才僅僅看到一幅關于阿黛爾的作品，因為這是阿黛爾的視角，阿黛爾對于抽象派，隻知道畢加索，與艾瑪沒有專業性的交流，所以她也不會刻意留意艾瑪的作品，唯一留意的，是那幅關于自己的畫作。所謂“使用環境音為主”，是指影片不使用配樂，以環境音為主，讓人身臨其境，感受真實。
結語
總體來看，這部3小時時長的電影是一次精彩的呈現，但凡有助于我們真實理解外界的事物，都開卷有益。不過，也正是因為其“描述一切”，讓人難以抓住要點，難以産生靈魂震顫，因此，四星推薦，五星未滿，4.5星。
