最近在b站刷到好多推薦《筐出未來》的視頻，很多喜灰的粉絲都在為春節檔本片的拍片打抱不平。其實拍片和觀衆反響是兩個互相作用的東西。可能是在點映時上座率低，評價不夠好才會影響初期市場份額。考慮到受衆群體，動畫片排片是一定要為劇情片讓路，才能使利益最大化，雖然這其中是有一些我們的觀衆對動畫的偏見在裡面的。
今年的票價實在太貴，那普通觀衆可能隻會選一兩部去看，也幾乎就是在《水門橋》和《這個殺手不太冷靜》兩部裡去選擇。如果硬要陪一個孩子去看個動畫片，估計也會選這幾年霸占市場且一貫保持高穩定輸出的《熊出沒》。熊強在很少的宣傳下，憑借紮實的故事，可以媲美劇情片的特效和畫面，硬是在劇情片圍堵下沖到票房榜第四，這裡面小朋友貢獻的又能有多少。然而沒辦法，喜灰失去主流市場太久了，這次回歸其實真的也是賭上了未來喜羊羊的命運。
我今年19歲，也算是喜羊羊很早的一批觀衆之一，每天放學之後都會守在電視機前看看狼羊的故事。我也真的不想看到本片在未來就徹底退出市場。所以我在這裡說說我對本片的真實想法和觀感，來供片方和粉絲參考一下吧。
首先作為喜灰回歸市場的第一部劇場版，導演和其他主創顯然棋差一着選錯了思路。體育類電影無論在國内還是國外都少有大爆，原因很簡單，除了傳記片，那些虛構出來的影片在體育比賽的橋段都暴露出設計感。這一點可能吸引不到體育迷，如果我有這錢和時間還不如去看一場直播。我知道喜灰近年來一直在地方台用《羊村守護者》和《筐出勝利》發力，但電影和連續劇、番劇不一樣，電影有時間限制，所以你如何在有限的時間内講好故事才是最重要的。顯然本片将選擇了非常簡單甚至簡陋的成長故事，将大量的時間放在了最後那場絕殺比賽的呈現，就犯了我前文提到了非傳記類體育題材的通病。這一通病直接影響故事的講述和任人物的塑造。也許《羊村守護者》這樣的故事可能更加适合劇場版，因為這樣的故事和生肖系列其實如出一轍，都是一些群像冒險類故事，另外《羊村守護者》系列故事的質量也的确很高。回歸市場的第一步也許不是自我表達，而是穩住大盤。
另外，沖着情懷回來看喜灰的朋友可能會大失所望，《筐出勝利》《筐出未來》的畫風和《楊村守護者》都大不相同，更何況是那些記憶已經停留在《羊年喜羊羊》的觀衆群。這裡需要注意，畫風本身不分孰優孰劣，也不是通過畫風體現是否低幼，而是看畫風适不适合這個故事。那顯然獸人的畫風是比較适合打籃球的故事的，他需要有線條肌肉等等元素在裡面。那就回到了人物(羊物)形象塑造的問題上來。本片用大量筆墨去塑造的人物形象主要是喜羊羊、虎翼為代表的青年群體和灰太狼、虎翼的父親(忘了他是不是有名字，有名字也忘了，不好意思)為代表的中年群體形象。雙方各自有各自的困境，而最終都在結局得到了和解和克服，簡簡單單但是沒什麼信服力，其實也就是我們所說的“燃”，他隻要經曆困難然後被激勵變回來就是了。這樣的處理其實就是所謂的子供番的處理方法，和前文中提到過“為了呈現最終的比賽”而做出的犧牲。
再次，本片中最讓我驚喜的表達就是将每一位的能力和天賦用類似于大招技能的場面呈現出來，效果極佳。然而導演最想呈現的片段在我看來恰恰是最危險的片段，因為當大家在分析這些角色的動作和戰術像誰的時候，那一刻我覺得我沒在看動物，而是披着獸皮的人。換句話說，失去了喜羊羊這個ip的原創性和獨立性。導演的球迷屬性顯而易見，但是喜羊羊為什麼能是喜羊羊，這一點在最後是沒有體現出來的。換句話說，把這些羊和狼換成開心超人也完全沒問題，換成海底小縱隊都沒問題，因為此刻他們空有角色的外表而沒有角色的靈魂。難道懶羊羊的符号就是比較愛吃比較愛睡，美羊羊的符号就是身段輕柔？我想在我的印象中似乎不是這樣。這一部電影不是毀了人設，而是幾乎沒有人設了。
看完這部我會說虎虎生威好，是因為當時故事的質量是非常高的，也不需要太多豪華的場面什麼的，而是因為每個角色都發揮着作用，都被見證着成長。你可能會覺得我有什麼偏見或者有點落後什麼的，那我覺得現在單說這一部劇場版，比起前作就是存在退步。若想不被替代，必須與衆不同，必須提高自己的質量，而且在面對市場時，不是堅持自我表達就是藝術，有時下沉到觀衆群體裡也是聰明之舉。
想說的話基本都放在這了，這也隻是我個人的一點小看法，歡迎大家理性交流和溝通，中國動畫加油！中國電影加油！
以上。
