昨日有幸能夠參加《孔秀》的全國首映，借此寶貴機會，分享一下我對這部電影的一些淺薄觀感。（含劇透）
影片講述了孔秀這個女人從19歲結婚到兒子考上大學的大半輩子人生經曆。而其主要的時代區間在七十年代至八十年代。我作為一名零零後觀衆，雖然對那段年代深感陌生，卻又早已在父母的口中和衆多文學影視作品中窺探過一二。影片中出現的cd機，老式收音機，哈蘇500等“新式”設備，代表着時代的變遷，也帶給我一種既熟悉又陌生的感覺，像是隔着一層熒幕觸摸到了我父輩們的青年時光。而從場景美術的各種細節處能看出，王超導演對于還原那個年代的用心與執着。
影片在大時代下聚焦于個人的命運與成長，展現了外部環境與個人發展之間的矛盾。孔秀始終是一個獨立堅強的女人，但是在那個年代下卻得不到自由戀愛，19歲便結了婚。後來孔秀又極大地受限于時代對女性的要求，在工人與媳婦兩種身份之間來回穿梭，卻始終無法解決兩種身份之間的固有矛盾，隻能一個人抗下所有責罵與勞累。而最後孔秀選擇擺脫男人，自學成為作家，則是勇敢地挑戰了社會體制，成為了新時代下的新女性。
除了孔秀外，影片中還描寫了衆多“标簽化”人物。媽寶男一直靠着父母長大，沒有獨立的思想，覺得媽媽說的就是對的，到最後他被迫成為農民，思想也變成熟了許多；家暴男一直身懷大男子主義和暴力傾向，卻在孔秀多年的照顧下，竟也主動燒了一桌子的菜；武師傅則心思細膩，喜歡讀書也對機械情有獨鐘，他一直愛而不得，卻最終也找到了自己的歸屬。而那個車間主任，明一套暗一套的作風，也映照出了權力的醜陋。這些人物都或曾在時代的沖擊下迷茫彷徨，卻也都迎來了個人的成長與改變。
從另一個角度來看，媽寶男，家暴男，獨立女性的這些标簽，放在今天或任何一個時代下也同樣适用。隻不過在時代的作用下，他們表現出了不同的形式。可悲的是，男女之間的種種矛盾，父母子女之間的種種矛盾，個人與社會之間的種種矛盾始終存在着，可隻要心中還留存着那份最原始的愛，我們就能像孔秀一般堅強地走下去。
從拍攝技法和叙事節奏來看，影片大量運用長鏡頭，以一種娓娓道來的節奏去講述孔秀的命運。對于習慣了快節奏快生活的我來說，似乎一時間很難适應這種節奏變化，但是這些漫長的道路，漫長的等待，漫長的對話，又何嘗不是一種年代的象征呢？就像被帶進了一首詩，平淡又不失波瀾，乏味又不失希望。
總的來說，是一部好電影。
