（是個拙劣的标題黨
初舞台像看哥哥的大型KTV，後續大多舞台缺核心支撐點，表達信息空洞又籠統。形式至上的舞台太薄弱了，導緻觀感更像看下一個淘汰誰的綜藝遊戲。
除鄭鈞以外的哥哥，像一具具貼滿标簽的軀殼，連前幾年大愛的仁科，被商業淹沒後變了個人。
舞台心中第一是鄭鈞組《忽然之間》。
...表面功夫樂隊在開演前一天，撤掉了所有的昂貴的舞美，穿着“私服”上陣。四個“老頑童”就坦坦蕩蕩的，簡簡單單的，不油膩不裝着，幹幹淨淨地唱完了《忽然之間》。
...太燃了，老男孩的呐喊，肆無忌憚，無所畏懼。唯二能調動全身情緒的舞台（另一首也是表面功夫樂隊，白鴿）。大哥們對音樂的真誠，打敗了花裡胡哨的舞美。音樂現場的魅力永遠迷人，而我們永遠年輕，永遠熱淚盈眶！
鄭鈞頂着浪費節目組心血的壓力臨時改舞台，對導演說：“這節目不就叫做‘披荊斬棘的哥哥’嘛，不然就變成‘委曲求全’的哥哥’了，那也沒意思。”
...還有這句我要記一輩子的話：“甯可這樣倒下，也不要那樣活着。”，堅持自己所堅持的鈞哥無比帥，他身上有不多見的搖滾心氣，還有曆盡滄桑後沉澱出的堅定與溫柔，看現在55歲的他，總想象他90年代的長發飄飄的模樣，想象這西安小夥背上吉他走出北京火車站。
......總想象他在陌生城市尋找落腳地，等了三個多月簽下一紙合同，成了紅星生産社的第一個藝人，日夜窩在流花賓館抱着琴寫歌。
......回到節目，哥哥們一口一個“留下好的舞台”，舞台卻像大學文藝彙演。大家隻是把原先編排好的聲音、動作、走位練成肌肉記憶，像毫無靈魂的提線木偶，最終靠舞美烘托氣氛。拜托，當一個綜藝節目隻剩舞美能誇，能不垮麼？同理，當一個電視劇隻剩服化道能誇，一定垮。
本季最大的Bug，是導演選人太孤注一擲，不像上季各有千秋，第一季有舞蹈圈、滾圈、哈圈、劇圈的大咖小咖，李響和劉迦一跳舞就能驚豔全場、布瑞吉熱狗Gai寫的詞總能觸動到我、各哥哥的創造才華不容小觑，33位哥哥在不同領域發光發熱。每個哥哥都有故事線，李承铉奶爸回歸職場、李铢銜手腕受傷放下貝斯、趙文卓一身正氣、林志炫百萬嗓子……沒有誰是誰的附庸，懷疑第二季導演是不是懶得做設定、寫劇本了？
第二季哥哥多數來自90後回憶殺的港台男藝人，實力良莠不齊，混子太多了，沒有挖掘到他們有意思的特殊點。所有哥哥看上去都像一個人，一個努力、認真向上、想留下好舞台的人。沒有個性，隻有共性。
可能年初王心淩的意外爆紅，節目組選擇将大部分籌碼，壓寶在港台男藝人，企圖走浪姐老路，再收割一波回憶殺。可是，王心淩爆火根本是不可複制、更無法設計的。他們下沉于稍縱即逝的輿論戰場很正常，要真有人突然翻紅帶火節目，那是菩薩顯靈了。
這季節目倒也是給我了複盤，策劃故事也“别把雞蛋放在一個籃子”，沒壓中全盤皆輸，把心力花在挖掘更多不同籃子的特征，避免人設雷同，拒絕臉譜式角色，劇情才有可看性。
