《外星人莫紮特》，在觀看中，我時不時有些心理上的不适感，但也有不少觸動。觸動我的依然是我所珍視的那些觀念，如藝術對生活的價值——特别是外星人“莫紮特”那番對音樂藝術的獨白，“讓聲音從内心裡流過”，“用整個世界的音符創造音樂”，配上特效，我覺得這是這部電影最亮眼的地方。
而這部電影最令人感到不适的地方，也在于此，導演知道哪些觀念會觸動我們的心靈，知道什麼場景會吸引我們的情感，知道什麼背景音樂、特效、鏡頭适合表達什麼，但這些元素，都被導演生硬地揉在一起，并未像化學物品産生奇妙的反應。
舉個例子，這部電影主要講述了一個關于教育的故事，一個孩子喜歡天文學，卻被父親逼迫着學習音樂，而經過了一系列的事件後，父親放手，讓孩子尋着自己的興趣成長。既然重點是“青少年——天文學（科幻）”，但整部電影中有關天文學（科幻）的部分又有多少？孩子通過外星人“莫紮特”了解了多少天文學的知識？我隻看到，孩子通過外星人“莫紮特”重新感受到了音樂的美，甚至激發了他自身潛在的音樂天賦……但故事的重點已經發生了偏移。而且，從這個故事開頭到結尾，故事主角的性格和認識幾乎一成不變，看不到任何成長——但故事中，他畢竟重新認識了音樂，沒什麼沒繼續學習音樂？難道，導演就是想展示一位青春期少年，認定了最初的志向，就不再改變？那問題是，他又了解了多少有關天文學（科幻）的内容？
舉這個例子就想說明這故事各種因素硬扯在一起，“湯水分離”。
但真正讓我産生不适感的，是這部電影/導演為我們選取/塑造的初中生形象——在教育資源豐富的地區上學（名校 潞河中學），家境較優渥，這些學生成績都比較好，有着青春期學生都會有的成長煩惱，而故事也是圍繞着這種煩惱展開。鏡頭中，隻有一個家境一般甚至較差的學生，他長相一般，欺負他人，腦袋不夠靈光（竟然聽信媽媽去外星球做基建 10年之久），學習很差（還特别強調 總分六百六 考了九十九 ），隻有一副健壯的體格（體育很好）。這便是我感到不适的地方，我甚至為此感到悲哀。