作為劉昊然的粉絲，得知他出演《南京照相館》時，我滿心期待，又有點小擔憂。期待是因為相信他的選本眼光，擔憂則是源于這類嚴肅題材對演員演技的超高要求。直到走進電影院，我才發現，所有的擔心都是多餘的。

劉昊然飾演的郵差阿昌，開場就給人留下深刻印象。面對日軍的殘暴，他蜷縮在角落裡，眼神中滿是恐懼與無助，像一隻受驚的小鹿 ，讓人心疼。那顫抖的雙手、急促的呼吸，每一個細微的動作都将阿昌的恐懼展現得淋漓盡緻，讓人瞬間代入那個戰火紛飛、朝不保夕的年代。在與日軍周旋的過程中，阿昌的怯懦被劉昊然诠釋得十分自然。他不敢直視日軍的眼睛，說話時吞吞吐吐，身體也不自覺地微微顫抖，那種為了生存而小心翼翼的狀态，讓觀衆真切地感受到戰争中底層小人物的無奈與悲哀。

随着劇情推進，阿昌的内心開始發生變化。從最初為了活命而被迫沖洗底片，到後來意識到這些底片是揭露日軍罪行的關鍵證據，他的眼神逐漸有了堅定的光芒。特别是在與老金等人商讨如何運送底片時，劉昊然通過細膩的表情和語氣變化，展現出阿昌内心的糾結與掙紮，以及最終下定決心反抗的過程。而在最後，阿昌選擇留下，讓其他人先行離開，他那大義凜然的神情和堅定的眼神，與影片開頭的怯懦形成了強烈的反差，将阿昌這個人物的成長與蛻變完美呈現。

有人說阿昌這個角色是工具人，但在我看來，這完全是無稽之談。阿昌不僅是串聯起其他角色的關鍵人物，更是影片中普通中國人覺醒與抗争的代表。劉昊然用他的演技，賦予了阿昌靈魂，讓這個角色在大銀幕上熠熠生輝。不得不說，劉昊然在《南京照相館》中的表現堪稱驚豔，他成功地突破了以往的形象，為觀衆帶來了一個全新的、令人難忘的角色。期待他在未來帶來更多優秀的作品，繼續用演技征服我們！