先說結論：我覺得您對自己作品自我評價7分是準确的。

1、方勵拿出來說的情感這個點是不準确的，短片裡小芳是一個不值得被拯救的工具人，根本不需要展現愛情線。但另一方面，他提到的李拿打人動機不足還是很中肯的。以現有的鏡頭來看，對于父親的聲望和李拿過往的權威展現不夠明确。應該隻有一段過渡的台詞提到“以前租房的人多大家的都聽我的，現在如何如何”，但這些表達不夠确定。所以對于李拿為什麼打人的動機展示不夠清晰。

但話又說回來，方在看你的作品時忽略了專業制片人絕不應該看不到的信息，是不應當的。

2、李誠儒的話也有失偏頗。您的作品從結構上來看，從人物設定來看，确實不夠新。但是并不如他、如王晶所說的：有太多香港電影的影子、瘋狂的石頭的影子。這世上不會再有完全“新”的電影。但是誠然，新的故事、框架總是比新的技法更容易被發現。

《你好李煥英》從技術角度看太粗糙了，但是五十億的票房紮紮實實。

因為，在觀衆眼裡、在市場眼裡，技法是沒有故事大的。

3、技法和故事哪個更重要？自我表達和大衆觀感哪個更重要？這個答案我也不是很清晰。但想和您探讨，即使如諾蘭的《信條》、李安的《比利林恩》也有許多批評的聲音。誠如你言，藝術追求和大衆觀感是難以兩全的。但是把故事和剪輯做到極緻的諾蘭，在追求新的技法的時候仍然會有批評的聲音；但是著作等身、譽滿中外的李安追求新的時候仍然會有“滑鐵盧”。

就像行走江湖，李安們是名滿江湖的大俠，打了一套自創的新拳還讓看客笑話。那麼如果是技法不夠純熟的小俠呢？如果小俠隻使出了70%的功力呢？

平心而論，你的技術娴熟，沒有什麼問題，但還沒有可以稱為大俠的地步。中外大導演，無一例外都有一手絕活兒，這手活兒他們基本在前三部電影就可以做到江湖無敵。近的比如徐峥的“中年危機”，比如吳京的“家國情懷”，遠的比如諾蘭的“極緻炫技”。

4、您後采提到對自己的短片評分打7分。我認為是恰當的。從僅有的拍攝花絮來看，也許另一位導演的團隊更豪華，也許你們的拍攝遇到了更多的困難。但我從一個普通觀衆的角度，看到了很多段落畫質的明顯不統一，看到了電影色調的别扭，看到了電影字幕及個别直播畫面的極度欠缺美感。也許是你的團隊沒有更多的時間制作，也許是你隻拿出了七分的态度對待這個節目。

5、為什麼長篇大論叨擾？看到了你微博下的些許謾罵，心有不忿。也許《哪吒鬧海》沒有那麼好，但絕沒有他們口中那麼差。

深夜碼字，想和你探讨最後一點：

就是“讨巧型”這三個字。

“相導，你什麼都知道，你什麼都明白，為什麼不使出來呢？”

你的學院經曆讓你有了深厚的内功，但是行走江湖卻總是敗給野路子，為什麼呢？

“因為野路子，行走江湖讨飯吃，他們更知道什麼招最緻命。”

一點愚見：相導，放下身段，放下那點擰巴，走到人民群衆裡去。隻有先成為大俠，才有使出“新活兒”而不被江湖淘汰的資格。