絕對是一部優質電影,主配易位的雙角傳記片,角色戲内戲外的風格統一,喜劇外衣下的悲情角色,驕傲個性與現實之間的情感激蕩。
這部電影導演編排水平挺高,影片開頭先以北野武老爺子出場,主演自己,完美熱場。之後,懷舊色彩回到六十年代人物,還是以年輕北野武為第一視角,讓人以為本片是北野武的自傳片,随着深見的出現,才體會到本電影“項莊舞劍,意在沛公”的精妙。真正的傳記主角深見,由大洋泉頗具才華的表演所成功塑造。角色的喜劇感和強氣場,在劇情點滴中自然而然地呈現出來,介紹了其職業、身份,突出了其戲内戲外都時隐時現的喜劇深厚功力,并在影片中貫穿了人物職業和不屈個性的反差矛盾。
這就不得不提到,日本短劇與漫才。短劇相當于喜劇小品,《短劇開始了》就是介紹短劇演員故事的優秀日劇,在此推薦。短劇演員需要自己編導并承擔角色,兩三人參演,以一人誇張的僞裝性演繹和另一人諷刺性地揭露相配合,題材上一般包括:重新演繹耳熟能詳的故事,反串男女,誤會、将錯就錯地一錯再錯,等等。而漫才相當于相聲或脫口秀,以一個假蠢一個假正經搭配組合,敢于吐槽或者打語言的擦邊球,以博得觀衆的日常被壓抑情緒的釋放。此類日劇就喜劇段子本身都很有觀賞性,而喜劇人背後的悲情或真實喜怒哀樂也是此類電影的天然看點,是重要的失落情緒共鳴平台。實際上,《喜劇之王》也是類似套路,體現了一個喜劇小演員自命不凡卻卑微可憐反差,因為任何人都有自我評價與實際地位的差距,對于這種心理差距的演繹很容易形成觀衆的共鳴。
本劇的精髓除了一個演員的自我修養這個看點之外,更反襯塑造出一個努力“站着活”的人,這種人具備稀有性,擁有在時代中瀕臨滅絕的價值。深見,苦苦支撐劇場的同時,還要不谄媚于觀衆,而實際上,他們這個行業從根本上由于客源的特定性,天生是此舞台中無足輕重的配角,因為客人大部分是去消費眼球性刺激的。即便這樣,在藝術鑒賞方面天然貧瘠的土地上,他仍然倔強地堅持着。影片最出彩的,并不是給了他成功,而是為觀衆對于這個角色的期待不斷給出痛苦的結果,觀衆的難以釋懷才能構成強烈的情緒,也就更能成就這部電影。深見不得不面對徒弟的離去,不得不接受劇場的關閉,不得不低頭放棄舞台而去打工,不得不忍受工友對于短劇輕慢的刻闆印象,不得不承受一直幫助自己女人的離世,在最讨厭的電視節目中看到自己喜愛的徒弟表演時,拼命地對旁人介紹自己,隻因為他的内心已經忍耐了太久太多。最終影片給了觀衆一個安慰,讓北野武和他在小飯館盡情展示才華後,但接近着又用火災再次壓抑住觀衆好不容易剛釋放的情緒,由此影片從頭至尾都讓觀衆處于欲求不滿的狀态中,不得不在北野武身上尋找情緒的假性釋放,或在電影結束後都久久不能釋懷。
角色的能力個性稀缺性讓人羨慕,但卻被時代無情的現實所打壓,喜劇開懷與情緒壓抑的巧妙編織。電影為觀衆營造情緒并壓制情緒,勾勒出一條情緒包線,用笑聲抽打觀衆,讓觀衆被征服。就像深見說的那句話:不要去讨好觀衆,而是告訴觀衆什麼才是有趣的!