漫畫《ONE PIECE》（《海賊王》、《航海王》）是我此生最喜歡的作品，沒有之一，曾經的我為它揮灑了太多淚水和精力，可惜近幾年自己疲累了許多，僅僅隻是平時追看連載而已。
所以，我很感激網飛推出了OP真人版，它給了我一次無法回避的機會，讓我再度回到了那個充滿熱血、奇妙和夢想的世界裡。
...當然了，今天我是來認真談論這部真人劇集的觀感、質量與表現的：整體滿意，未超預期，屢有驚喜，終有遺憾，它做到了應該做到的水準，也未突破它難以突破的限制。
經我初步觀察發現，此前沒有看過海賊動漫的新觀衆，對該劇基本都是好評，而那些對漫畫、動畫印象深刻的老觀衆，給出口碑的上下波動就比較大了，而且聲音千奇百怪（但還是積極評價居多）。
...看完該劇後我思索了許久，覺得除了“次元牆”和“老粉包袱重”外，還有一個更重要和深層的解釋：
真人版在“前置”使用了大量原作設定的基礎上，做了許多符合當下審美與現實的創新，這是它受到普遍認可的原因，但真人版的表現力終究不如天馬行空的動漫，這也是它被自身局限的遺憾。
下文我會以真人劇集為主，結合漫畫原作，用一位OP老粉的眼光去解讀上面那個觀點，已經很久沒有寫多圖長文了，希望你能耐心看完。
【下文會有原作劇透，新觀衆請酌情閱讀。】前置性的豐滿
許多老粉在看劇時有一個心理誤區，會不自覺地用幾年乃至幾十年來形成的觀看經驗去審視真人劇，可實際上《ONE PIECE》從1997年連載至今也是分好多階段的，無論作品還是作者尾田榮一郎都在成長和變化。
...以草帽團的主角們為例，前期成員的種族、國家等特征并不突出（或者說不願強調），看上去也都是正常人類，而後期成員就越來越稀奇古怪了……在單行本56卷的SBS裡，尾田還給出了每位船員的國籍出身。
原本模糊的信息，開始變得清晰了起來，而這也成為了真人劇得以實現的基礎（我覺得劇版的選角很神似，不愧是尾田親自參與的項目）。
此次網飛出品的OP劇集，改編自“夢開始的地方” ——東海篇，這個初始篇章要拍起來，說難挺難的。
...紅發香克斯救小路飛時吓走近海之王的眼神，給出了明确的霸王色霸氣展示——雖然這改變不了他被咬掉一隻手的初期劇情殺事實。
還有卓洛（我還是習慣于把Zoro稱為卓洛而不是索隆）第一次出場，便是砍了巴洛克工作室派來招募自己的Mr.7。
...電話蟲是OP世界裡最重要的通訊道具，劇集能夠把它“天生懶散，不排斥被人類捕捉、喂食、使用”的特性拍出來，是很高級的理解。
又比如在烏索普上船時，進一步突出了他與路飛之間半玩笑、半認真的船長之争。
...這樣既不用再裝模作樣地藏着掖着，還可以把後期一些有趣的設定先用上。
像是卡普親自帶隊追擊剛坐上梅利号的路飛，顯然就複刻了草帽團離開七水之都時的情節，卡普還用上了徒手扔炮彈的招式“拳骨隕石”。
...我很喜歡這段戲，除了有效信息的簡單挪用，更因為它把故事中羅蘭度“死前仍在說謊”的結局與娜美此時的困境巧妙結合了起來，起到了心有戚戚與不知所措氣氛的烘托作用，戲劇效果一下子就出來了。
此外，劇集讓克利克迅速領盒飯之餘，還讓惡龍提前在巴拉蒂餐廳登場，因為巴拉蒂的前台接待員是一位魚人，也由此引出了惡龍更符合當代輿論環境的種族權利言論。
...比如第一場在羅格鎮處決羅傑的戲，伴随着羅傑開啟大海賊時代的宣言，烏泱泱一群人也不管是不是海賊，都開始湧向港口、奔向大海，很有視覺沖擊力，發揮了真人版少有的長處。
由于篇幅上的限制，劇集對東海篇的劇情進行了大刀闊斧的改動——萬幸的是，不僅節奏加快了，故事也沒崩。
...此外，五位主角的故事情節與他們的童年回憶也高度嵌合，例如路飛在被灌海水時回想起了香克斯救自己，卓洛爬深井時追憶自己與庫依娜的約定，節奏相當舒服。
同時，劇集還做出了很多更符合現實邏輯的改編。
...卓洛開場就腰斬了Mr.7，梅利被克洛襲擊後也死透了，不像動漫裡能再次爬起來……無論你怎麼看待，至少這樣更符合真人劇的調性。
可能是考慮到故事推進太快顯得單薄，劇集也嘗試着加入了一些能改善和優化内容的原創劇情。
...首先點名表揚小醜巴基，大約是得益于濃妝造型有較大發揮空間，巴基的性格特征相當突出，色厲内荏和表演型人格很是傳神。
而我最喜歡的要數克洛，這是我認為目前整部劇裡演得最好的一個角色，不僅神形兼備，甚至還演出了不少動漫裡沒有的氣質。
...尤其是克洛找到可雅前的那段自白，在那一絲恻隐之心上顯露出的嘲弄和決絕，絕對貢獻了超越原作的效果——如果說OP真人劇集有什麼優勢的話，那麼精彩的表演肯定是第一項。
這次劇集還有一點我認為改得很好的地方，那就是角色開始把話說明白了。
路飛在解救被巴基海賊團囚禁的村民時，特意強調了自己是“不一樣的海賊”。
...這可能真是文化差異了，東方人的情感表達往往是含蓄而内斂的，劇集改成直接而幹脆的表達後，不僅更容易理解，也有助于篇幅的縮減。
最後，我要贊賞《ONE PIECE》真人版裡一條支線劇情的表現：海軍的追捕線。
這條支線的設計，不僅讓劇集故事變得更為連貫、緊湊，還完成了幾組既可以獨立成章也可以和主角相對應的人物關系，算是劇情改編方面的最大成績。
...卡普很快得知了克比與路飛的淵源，以及謝爾茲基地的實情，他迅速處置了蒙卡，并帶着一群新兵去追路飛了。
在軍艦上，擁有打雜經驗的克比幫助纨绔少爺貝魯梅伯打了繩索，在“舉報你爹”之後，兩人有了進一步的恩怨交情。
...所以卡普就讓克比下快棋來改善他的毛病，并在得知路飛蹤迹後，給了他一個去逮人的“機會”。
與此同時，卡普還順便打壓了一番貝魯梅伯，讓他去輔助克比。
...貝魯梅伯則要淡定得多，他指出自己這一行人并不重要，克比也隻是被卡普拿來釣路飛用的工具。
結果路飛跑了，山貓兄弟讓卓洛抓了，克比對自己的一事無成很是自責，卡普卻表示“你已經完成了任務”，因為路飛他們出現了。
...比起單純無知的克比，貝魯梅伯更清楚現實世界的混沌與官僚系統的功利。
“玻璃心”的克比這就有點受不了了，他跑去找卡普求證，還流露出不想當海軍了的意思……面對新兵的脆弱，卡普教育了他要接受世上存在的不公平和渾濁，以及海軍負重前行的不易。
...這裡也暗示了卡普為何想收克比為徒：經曆了調教孫子當海軍失敗後，他想換個擁有赤誠之心的年輕人試試。
在去巴拉蒂追查路飛下落時，貝魯梅伯帶克比到吧台喝酒，兩人借着酒勁，克比說出了卡普對路飛窮追不舍的隐情，貝魯梅伯也露出了“不想老被人拿有色眼鏡看待”的志氣。
...結果自然是路飛通過了爺爺的考驗，卡普随後便放了他們一馬，這也與草帽團離開七水島時的劇情内涵十分相似。
克比向路飛道别之後，和貝魯梅伯一起去領罰，沒想到卻受到了卡普的賞識，卡普還鼓勵他們要堅持自己的正義準則，不要惟命是從。
...熟悉原作的朋友應該早發現了，這條支線改編自漫畫第二篇扉頁連載故事《克比和貝魯梅伯的奮鬥日記》，盡管具體情節上早已大相徑庭，但它更加深度融入了劇情，為劇集的可看性助益良多。
真人劇的局限
前面說的主要都是劇集優點，接下來就該聊聊缺陷了。
真人版對原作東海篇劇情的大規模改動和删減，盡管讓8集故事精煉了許多，可也會不小心損傷到一些核心的、不能亂動的劇情點。
...而且，即便如此，卓洛也是先和路飛定下了“世界第一劍豪”和“海賊王”的約定，否則他大有甯死不屈的想法。
劇集目前的處理，完全是把卓洛那份鋒銳的志氣憑白磨掉了一半，草帽團1号和2号之間本該超級穩固的關系也顯得不牢靠。
...作為一個海賊老粉，我認為如此颠覆性的創作是涉及到作品根基的失敗改編。
等到卓洛輸給鷹眼後，卓洛終于向路飛立誓“不會再輸”，兩人這才算首次達成了結為同伴的過命交情。
...我知道，對于許多初次接觸OP的觀衆來說，這個說法有些吹毛求疵了，但這确實是我難以接受的敗筆。
與之類似的橋段，還有可雅與烏索普分别前的一吻，兩人本該是友達以上、戀人未滿的關系，劇集這麼一搞，弄得青梅竹馬原有的暧昧空間都沒了。
...問題是，劇集裡的路飛隻有在戰鬥時才會使用果實能力，其餘時候他就是個普通青年……我們都明白，這是為了省點沒止境的特效經費，可相比起吃飯時、趕路時、上蹿下跳時路飛都會秒變橡膠人的動漫來說，劇集的趣味性的确大大降低了。
反倒是巴基的分裂果實，有更多不一樣的展現機會，特點和笑點都有了兼顧。
...這就帶來了一個更大的問題：東海篇已是相對最“接近現實”的篇章了，進入偉大航路後，那可真是奇珍異獸、妖魔鬼怪遍地走，真人劇現在都如此吃力，以後還要拍下去的話，能兜得住嗎？
此外，劇集的戰力體系也比較迷，比如打斧手蒙卡，還得卓洛和路飛一起上。
...在設定、劇情、風格等等都在全面借鑒原作的同時，為什麼戰鬥部分還要原地踏步呢？
當然了，說句公道話，劇集的許多缺陷，是真人版的客觀局限造成的，非不行、實不能也。這也是我一直都鐘情于動漫的原因，其視覺表現力的極限，确實不是真人作品能比的。
後記
盡管有所遺憾，但這部劇集總體上我還是滿意的，因為我早已想明白了一點：真人劇再怎麼拍都不會有動漫的神采，也不需要有，它隻須走出自己路，觀衆也隻要把它當成一部新作品去看待就行了。
最後再談幾點小感想吧。
...此外，E1裡香克斯給路飛縫臉時的BMG是《賓克斯的酒》，E4和E8結尾都出現了海賊王的代表曲《We Are》。
劇集的制作确實是用心和考究的，網飛投入巨大成本的結果也肉眼可見。
...最重要的是，通過刷劇我再次發現，最初的感動還在、情緒還在，我依然會為了這個關于夢想、冒險和友情的故事而熱淚盈眶。
