走出電影院隻想歎氣，追光的問題其實挺明顯的，看到很多影評說追光不敢創新了，可我傾向于他們是做不出來，他們做不出來有層次的，有性格發展的，可供觀衆挖掘的人物了。
做不出來人物，“做出好看的故事”就更無從談起了。
縱觀三部曲，白蛇永遠在情愛中沉溺，沉溺的同時又不甚堅定，左右搖擺；青蛇永遠暴躁，永遠眼裡隻有姐姐；許宣（仙）永遠看起來弱小，但在白蛇意志不堅定的時候最勇敢，肚兜（李公甫）永遠在搞笑……整部電影完全是按照古代生旦淨醜的角色來的，思春的旦、文弱的生、作為旦鏡子和參照物、對照組的貼，再加一個插科打诨的醜，出來的人物全像小狐狸一樣畫着臉譜，演了一出西廂記。這在古代或許是人人愛看的，但在現代，臉譜化扁平化的角色，就是電影最緻命的弱點。
我之前看白蛇1，覺得差強人意，國産動畫電影或還有希望，但現在比較着來看的話，其實這些毛病在1裡就已經有苗頭了。隻是1做了一件非常對的事，就是将故事挪到五百年前，那麼就有了幾點好處：
一是觀衆不熟悉故事，不熟悉許宣的性格，無法判斷他面會做出什麼舉動，所以在他說出那句話，在他決定變成妖，在他舍命救白蛇時，觀衆會感動。因為那些是超出觀衆推測範圍的，是完全意料之外的東西。意料之外的東西才會讓人感到震撼，繼而被打動。
二是讓白蛇一開始失憶，這樣就有了她找尋自我的過程，由一開始以為自己是人，到懷疑自己身份，再到發現自己是妖，後來意識到人和妖的差距，開始質疑自己和許宣的愛情合理性……這中間就已經有足夠多的東西可以寫。
因這兩點支撐，白蛇1的内核是飽滿的，人物雖然性格上沒有發展，但是是有高光點的。可是到了3，沒有了這兩點支撐，故事就顯得非常奇怪，情節很多很曲折，人物情緒也一直是飽滿的，可是故事内核卻幹癟得可憐。
如白蛇，她一開始出現就顯得過于目的明确：要和許宣的轉世做一世夫妻。她在開頭抱着青蛇說要去找許宣報一世恩情，新婚後在柳樹下許願做一生平凡夫妻……完完全全計劃好了：老娘就是在成仙之前來和你許仙玩一玩的，之後收心好好修煉，和妹妹一起做神仙。一旦許仙做出好像背叛她的舉動，她就覺得失望，扭頭離開，和青蛇在一起……對，她永遠有退路。她戀愛腦但又不夠戀愛腦，她清醒地知道自己隻是來遊戲人間的，許宣的一世恩情在她心裡隻是個需要彌補的遺憾，好像還了，就算圓滿了。編劇想要兩頭顧，卻把白蛇塑造成了遊移不定的渣女，使得後面許仙的舍命相救和青蛇的不離不棄，不僅不感人，反而像是兩個笑話。
全片最可笑的情節就是白蛇變回原形，讓許仙選擇。很明顯能看出這段是想緻敬1裡面的名場面，可是處理得非常不好。大敵當前，白蛇竟然還執迷于讓許仙選擇，來驗證許仙是否敢愛她。面對比自己強大不知道多少倍的敵人，她竟然讓最弱小的許仙選擇，她以為許仙的選擇能改變局勢，改變法海的想法嗎？這場景就好像課上到一半，教導主任來查紀律了，你還在和你的小夥伴争論漫畫書應該藏在抽屜裡還是書包裡……我要是教導主任，就直接把你倆和漫畫書都拉出去，讓你倆蹲在門外一人寫一千字檢讨。換言之，我要是法海，我才不敢你倆愛不愛，我上去就把你們這群愛來愛去的神經病都收了，把包送進雷峰塔……法海能耐着性子看他們演這一出離開又挽留，還帶念婚前誓約的戲，也真是好脾氣。
正因上文所說的這些問題，白蛇3雖然改編了，但好像和沒改沒差，觀衆仿佛又看了一遍《緣起》，然後直接用《緣起》去串《新白娘子傳奇》的故事。好的，我不需要你演出來了，我都能猜到會發生什麼，人物會怎麼做，你還有什麼好演的呢？因此，白蛇3改是改了，卻像樣闆戲、流水線，讓人感覺不到有新意。
其實有辦法救這劇本嗎？感覺還是有的。無法大動劇本的情況下，編劇或許可以在每個人物身上多做一點加法，加一點就夠了。比如給李公甫一點憋屈，讓他去為許仙申冤，說許仙是不知情的，不是有意與妖為伍，可發現官官相護，自己根本沒有說話的份兒，不僅還不了妹夫的清白，反而自己也要受盡白眼。讓李公甫中秋那天看到那被封的保安堂，大哭起來，借醉意大罵幾句：“這什麼鳥世道？……這官老子不做了！”剛罵出口又瞥見官府封條，陡然清醒過來，意識到自己剛才說了什麼，冷汗直冒。這樣他在面對青蛇時，說出“即便你現在這個樣子……可你還是快逃吧，我不希望你被抓去”這樣的話時，才顯得人物是思考過、掙紮過的。他不是推動許白感情的工具人，他是在發現人間投訴無門，才在後面轉而相信妖怪，參與和青白一起營救許仙的計劃的。
另如法海，既然已經寫了他是官府請來的，甚至端午那天是他讓官府下令分發的雄黃酒。不妨給他更多的權利欲望，讓他身居高位，享受着權威卻不自知，讓他多頒布幾條除妖的戒律約束百姓，官員唯唯諾諾不敢不從，臨安城百姓在他肅清妖邪的“一派正氣”裡活得疑神疑鬼，草木皆兵，城裡往日繁華熱鬧不再，四下裡人心惶惶，反而比有妖時更加烏煙瘴氣……把法海光偉正的一面打破，把他架上神壇的同時，拉下神壇。
或如許仙，剪掉他第一次吹笛子對抗金毛犼的情節，讓他猶豫再三，反複試吹卻吹不響，讓小狐狸譏笑着把他轟出去。讓他在懷疑自我中走投無路去找法海，求他讓金毛犼停下，不要再傷害他娘子。讓他在法海質問時慌了神，意識到自己的軟弱，讓他在最後費盡心力，無懼無畏地吹響笛子後發現這法器也隻能抵擋一時，法海翻掌便可讓結界再起。他拼盡一切也不過是蜉蝣撼樹，顯得渺小又可笑。到最後他連笛子都拿不起來了，僅存的一魄帶着最後的執念跪在地上求法海，行屍走肉一樣磕頭，嘴裡反複念：“求你放過我娘子……”
如果是這樣的許仙，那大概白蛇這一遭人世就不算白走，她在經曆過鎮壓的無望，看過許仙的乞求後大徹大悟，笑這人世的荒唐千百年都沒變，天大地大，卻容不下兩個人的愛情。她笑法海因發現她腹中是文曲星降世而吓得臉色大變，兩人舍命都求不來的受世人認同的愛情，竟然因神權突降又被認可了。她決心要生下那個連法海都害怕的孩子，然後帶去金山寺，不僅僅是為救許仙，更是為給自己讨個說法。她要去質問那道貌岸然的法海：這世道善惡貴賤是天定的嗎？若沒有神助，沒有文曲星壓他法海一頭，那像她這樣的妖怪生來就該被和尚除盡，就該不配有愛嗎？
兩世了，白蛇也該從個人情愛中走出來了，不然就頂着這戀愛腦，怎麼能修成仙呢？
電影裡開頭結尾兩次問白蛇“值得嗎”，第一次白蛇堅定地說“值得”，第二次說“哪有什麼值不值得”，說明編劇是有想寫曆練悟道成長的話題的，可惜中間的情節完全沒撐起來，乃至于這兩句話都看着輕飄飄的，像是強裝深沉。
給人物困境不是造個金毛犼那樣的大怪物一腳把人踩進地裡，是要讓她對自我價值觀産生懷疑，繼而徹底改變原先的想法，把人打碎了再重塑起來，如果從頭到尾都沒有改變和發展，就像本片裡的老鼠精使壞一樣，那就是可有可無的情節，删掉了也對故事沒有任何影響。
說到底，就是編劇把每個人物真的當成人來寫，他們有自己的思想和情緒，不要當成隻會推動情節的工具人。三部曲了，連一個圓形人物都沒塑造出來，每個人都單薄得像紙片，委實有些尴尬。
哦，還有青蛇……沒事，小青挺好的，小青你玩兒去吧，沒事幹就去把旁邊的樹修修剪剪。
細數下來，整部電影還是有一個半亮點的，一個就是寶青坊坊主那段西廂記，一下子把小狐狸這個角色給拽起來了，神秘又俏皮，深谙人世又不入世，一看就是原來有故事。半個是許白新婚當晚，一牆之隔，青蛇枕雪入眠。平時嘻嘻哈哈一個人，卻在大喜之日普天同慶時躲起來，安靜地一句話不說，是有了心事。有了心事，即便再讨厭人，也會變得越來越像人。這段和《青蛇》裡青蛇隔窗看許白合歡，相似又有不同。相比之下，白蛇1裡小青守在塔外，是被動的，是塔裡封印讓她沒辦法進去，而白蛇3裡她是主動的，是自己選擇不進去喝喜酒，不參與許白婚禮。倘若白蛇3裡小青這個人物的性格能夠有機會有所發展或成長，那大概就是在這裡了。
聽說小狐狸後面有獨立電影，希望好看些，别給狐狸又整個戀愛腦……實在受不了再經曆一次由看完白蛇1的無比期待，到看完白蛇3的隻想歎氣，這樣的落差了。
當然，如果追光執意做全年齡段合家歡電影，前面就當我沒說過。
最後，片尾曲真的好難聽，耳朵受折磨就算了，歌詞更是爛到看得眼睛疼，在電影院裡為等那一分鐘的彩蛋被迫聽那首歌，簡直如坐針氈……
以上都是随口胡扯，想到哪裡寫到哪裡，你要是有不同觀點和意見，就是你對。
