一時興起，想為這部動畫電影寫點什麼。
我看到許多人想為這部電影的目标觀衆做一個定位，但我突然意識到，所謂“目标觀衆”不過是類型電影的人為設計。這世間的普羅大衆本不分階級、等次，就如同《聊齋》中所記述的故事一般，它們在被記錄在案之前，也曾經平等地流傳在每一個人的想象中。
一、王承：人人皆笑我，人人皆似我
《崂山道士》是對原著改編最小的故事。在蒲松齡看來，王生的批判意義在于：意在嘩衆取寵之人，阿谀奉承會讓他自以為獲得了指鹿為馬的能力，但不過是水中撈月。
但，當王生最終沮喪地望向水中月時，我卻生出一絲不合時宜的憐憫。因為看似好笑的王生，何嘗不是社會中最普遍的個體的化身——
為虛妄的理想懷抱熱情，拜師學藝，當牛做馬，不時偷懶耍滑，自暴自棄。當舉頭望仙時，露出羨慕與崇拜。當經曆挫折時，想念家人，帶着些許不甘。而想要的，不過是學會些本領，榮歸故鄉罷了。
原來你我！人人皆是王生！
直到最後，王生才會知道，他鑽營半生其實都是徒勞，他“誤闖天家”竟然隻是來自上仙的戲弄。
仙人隻道“歸宜潔持，否則不驗”，卻不知“嘩衆取寵”原也是一衆黔首調劑貧瘠生命再平凡不過的味料。
我突然想起項羽，他血肉豐滿，意氣風發，他說：富貴不歸故鄉，如衣繡夜行！說罷，他從《史記》裡走出，栩栩如生。
二、窦旭：這不是莊周夢蝶
編劇或許是受到沈複《童趣》的啟發：見二蟲鬥草間,觀之正濃,忽有龐然大物,拔山倒樹而來,蓋一癞蛤蟆也。讀書是記誦此句時，畫面感極強。在初高中那些缺乏娛樂的枯燥日子裡，以手執筆如披堅執銳，草稿紙上金戈鐵馬，在想象中心遊萬仞，幾乎是我的全部樂趣。《蓮花公主》把這份童趣具象化了，我在公主充滿笑意的眼眸裡，看到其間映照着十六歲的自己。
弗洛伊德說：夢是願望的代償。蓮花公主用王國崩塌的代價償了少年窦旭的英雄夢。但！這不是莊周式的虛妄的夢！窦旭與公主的世界都是真實存在的。
莊周夢蝶，窦旭夢蜂。如果說莊子的夢像鍊接平行世界的橋，那麼窦旭的夢則是跨越物種的共時性幹預。窦旭更像是高維度生命中的悲憫者，他不忍低維度文明的崩壞，揮一揮衣袖，扶大廈之将傾。
為什麼要把主角從成年男子改為少年呢？我想，可能因為大人的童心已然消逝了吧。比起原著中與公主共赴雲雨的肉欲渴望，青梅竹馬攜手奔逃更叫人擊中心魂。“童年消逝了。”波茲曼說。
上一次幫螞蟻搬家是什麼時候來着？我真的，真的，已經不記得了。
三、陳氏：“惡心”
《畫皮》的原著是一個讓現代性别觀念無法接受的故事：男人因好色而死，他的妻子卻為救夫當衆吞食乞丐的咳痰唾涕，就連蒲松齡的評語也頗失風度：“愛人之色而漁之，妻亦将食人之唾而甘之矣”，男人過錯，女人承擔。當然，這也确是時代局限性所緻。
但！驚喜的是，電影導演和編劇均作出了令人眼前一亮的改編。當那乞丐向女人發出拷問：丈夫對你如此，何故要救呢？女人沒有回複，隻是吞下了那令人作嘔的咳痰唾涕，任由它在胸膛滋養長大，直到被嘔吐而出，成為男人的心髒。當男人死而複生、哭喊着要與妻子此生不換時，畫面黑去，女人開腔——
“惡心”
這是那“吃人”的禮法年代，女人被捂住嘴、封住口，被迫咽回肚子裡的咳痰唾涕。
“惡心”
這是被史書、評彈、小說、詩詞歌賦封殺了的，女性對所處世界的真實評語。
“惡心，我說不出口，但你真當我不知嗎？”
四、魯瑛：鮮衣怒馬地愛吧
《魯公女》的原著現在看來是宗教味道十足且披着父權意味的勸教故事：張生念金剛經五千零四十八卷換來縣太爺之女得以輪回重生，并願意來世以身相許。在長達十五年的等待中，張生愈加虔誠，作為回報，兩個兒子都高中入仕，自己也恢複了年輕。十五年約定将至，張生的原配夫人也恰到好處地離世了。随後張生找到轉世的魯公女（高官家的千金），與之喜結良緣。
自唐代盛行傳奇以來，諸如此類的故事不鮮見，多是書生意淫之作。
魯公女的電影改編卻煥然一新，诠釋了我在少年時想象的愛情的樣子——鮮衣怒馬，長情陪伴，共赴黃泉，來世再會。
電影對中式冥界的描繪也很驚豔。這裡不多提，唯有電影可以感受。
想要多聊聊的是我對這個故事真實來源的想象。這個故事到底是怎麼來的呢？“謠言大多不是空穴來風”，想必，在蒲松齡的時代，真的有一位及笄的女孩向身邊人描繪了這個動人的故事，古代信息不暢，她所描繪的異地異時的事情很難證實，但她煞有介事的樣子，使不少人信以為真，故事傳了出來，添油加醋，成為蒲松齡筆下的素材。
我真正想說的是：三百多年前，山東招遠縣那個描述着前世故事的女孩子，她其實也隻是一個和少年的我們一樣，對愛情充滿憧憬、向往和美好想象的人啊。
