既然劇組非要去碰瓷畫皮，那我也不給面子了。
單就第一集來說。
前十分鐘男女主出場。
導演就拍出了男主的不在狀态，女主的儀态問題。
這裡着重講女主，是在狀态裡的，但是是在自己的狀态裡而不是在戲裡。
...哪裡可以看出演員選角水平呢。
就是哥哥跟妖玩鬧的那一場戲，導演的認知層次還是這個妖精就得臉蛋美，台詞是其次。
本劇的世界觀底子很好，有種仙劍奇俠傳。
妖怪喜歡人，想當人，體驗人，
但是妖，不吃人，會死的。
...畫皮裡小唯演出的是一種本身為妖的底子裡的自重，狂妄，更多的，是妖對人的異類之感。
妖精看待人類，絕不是人看人的風格。
畢竟妖精本身比人就強大的多，然而，妖精想體驗愛與欲，就必須學會做人，學會讨好活不過一百年的，目光大多短淺的蝼蟻?
這裡學着給祖母請安，是妖内心自尊，不解，渴望被接納和瞧不起人的解讀。
...然而，台詞設計的又很有戲，畫皮裡的小唯是怎麼勾引男人的，這個新娘，給了那麼多台詞，确是複讀機一樣，那麼多句情話，聽不出一句深意。
接下來妹妹獨見小鳥這件事，算是本劇第一個小高潮了
這裡，這個妖精演的算是入戲了，但是這妝容扣了大分，本來80分的演技被妝容扣了二十分，勉強算是及格。
然而，小鳥給的戲，這個女主是一個也接不住，難繃。（這麼簡單的戲）
PS:這裡的運鏡很美，但是色調真的一坨，從妝容到台詞到節奏遞進，白瞎了小鳥那麼好的入戲狀态。
既然照抄這麼明顯的陰陽師的風格
我甯願看小三拍這個情節，因為郭導他起碼懂得怎麼把人拍好看。
...最後，依舊是處刑這個女主，當她哥哥問她為什麼新婚之夜要跑到新娘房裡，這裡她的回答語氣跟我從開頭看到現在是一樣的狀态。怪不得被人叫木頭人。
...這裡找捉妖師，一共喊了三遍養兔子的。
她也真就喊了三遍養兔子的。
...換做是周迅，趙薇，絕對會對這三句話做微處理。
我不知道這個導演是不是短視頻出身的，因為，這種劇應該由短視頻導演拍，他們知道看劇的爽點在哪，
要藝術深度沒藝術深度（不看重世界觀的塑造），要娛樂也沒娛樂（完全沒有爽點和看點），現在的演員和導演真的好混。
妖精們的執念，就跟仙劍奇俠傳裡面蔣欣表現出那麼烈的性子才匹配
然而，不是說她們演的多好多好，而是為了不讓觀衆如坐針氈，如芒刺背。
反派的塑造就是知道妖精們的執念，為了成為人的執念，體驗愛的執念，知道妖精們這種錯付的執念，才會加深戲劇性
...一直都是當畫皮，你的每一句台詞都是暗藏張力的，要給對手戲的，這個劇的台詞給了女主那麼多需求，結果你讓一個如此平庸的小花旦來演，這理解力差點把我送走。
簡直就是給小學生做大學奧數題，看的我真的一時哭笑不得。最應該有的幼兒園水平，她都沒有。（就是照葫蘆畫瓢）
再談談調色，是我最不喜歡的白人灰，質感上脫離了人的生氣，反而是襯托出女主的陶瓷娃娃肌，
為了突出演員從而降低了畫面的故事感，你們這種行為讓我覺得非常功利。由此小巫見大巫。
如果一個劇組拍戲的目的就這麼膚淺為了推人，
僅靠一張臉，更别說是連妝都畫的那麼抽象的劇組，
總結:草台班子
下次選劇組你可長點心吧，實在不行學李冰冰在生化危機裡就整天哭求導演讓自己的化妝團隊化妝。
真是有的人一個人就是一台戲
有的劇組一組人湊不齊出一個戲台。
現在才知道舞台劇功底是多麼重要。
不僅僅是針對演員，舞台劇導演起碼利用道具來加強代入感，增加真實性。
（劇裡為愛錯付的沒有喉嚨的新娘，我看過了都記不住名字，因為劇裡就沒有用心為這個角色取名，她的悲慘，對人類的恨意和執念。
但是這個角色魅力其實被導演自己給堵死了，劇裡沒說哥哥打動鳥妖的劇情，明明一分鐘就可以解決的事，卻視而不見，偏偏還一直可以強調哥哥對鳥妖的愛，
這樣的劇情簡直離譜又難以置信，太不專業和用心了，肉眼可見的敷衍和不尊重熒屏藝術
