1. 緻敬暴女運動

riot women直譯是暴動女人，是對1990年代起源于美國西北岸地區的暴女運動（Riot grrrl）的一種緻敬。暴女運動是女性主義的地下朋克音樂運動，暴女樂隊通常在歌詞中關注強暴、性别歧視、家庭暴力等各種性别議題。第一集Kitty唱的那首《Violet》是女子搖滾樂隊hole的作品，hole就受到了參與暴女運動的多個樂隊的作品的影響。

2.第一部聚焦中年女性絕經期的影視作品（我看到的第一部，歡迎補充）

《潮躁女人》從進入更年期的中年女人寫起，囊括了強暴幼女、家庭暴力、性騷擾等一系列尖銳的性别議題。

近幾年，越來越多關于更年期中女的讨論，例如關于女性身體，絕經、以及随着絕經産生的潮熱（Hot Flush，是Jess當時想給樂隊取的名稱之一），這應該是這部劇集的翻譯出發點。這部劇集是我看到的第一部聚焦于中年女性絕經期的影視作品，創作者刻畫了她們的潮熱、性欲、情緒的劇烈波動，以及與身體、與情感關系、家庭相關的中年危機。

3. 直面尖銳議題，不回避痛苦甚至現身「普法」

第二集提到的職場性騷擾僅僅是前奏，第三集當Ktty說出“當我懷孕時隻有12歲”無疑是抛下了一個重磅炸彈，直接讓這部劇變得分外沉重，也顯現出創作者表達的尖銳。我看到這裡時内心特别震驚，因為12歲懷孕就涉及到一場刑事犯罪，必須訴諸法律。

看到這裡，以及Kitty回到惡男身邊、遭受家暴有多沉重，就更讓人佩服後來她運用法律做出的反擊：在警察Holly的引導下，她利用13歲所生孩子的DNA指認了當年的強奸犯；又在前任提起訴訟時，想到立即帶着家暴傷去警局驗傷，将家暴男送進監獄，自己也成功脫身，讓人叫絕。直讓人感歎“必須懂法律啊！”懂法，并且在第一時間取證、報警是多麼重要，一旦錯過了這次機會，很難讓惡人付出代價。

盡管有讓人有大仇得報的爽感，但這部劇沒有做成純爽劇，而是保留了沉重的現實底色。職場性騷擾、酒吧性騷擾、強奸、家暴、針對女警察的暴力等等，不是每一次女性遭受不公都是可以獲得正義的。即使在法庭上獲得了正義、将罪犯送進監獄，并不意味暴力帶來的痛苦就随之煙消雲散。劇集中的女人們，一直在因為這些性别暴力掙紮着，并和女性友人産生矛盾和隔閡。

4. 寫中年女人的危機，為中女「正名」

從社會觀念上來說，普遍認為中年女人逐漸衰老，失去性吸引力。“更年期”更是一個污名化詞彙，指女性進入絕經期，情緒不穩定，似乎隻會成為令人厭棄的對象。但正如加拿大詩人琳達·莫納漢（Lynda Monahan）在詩歌中表達的，絕經帶來的潮熱和憤怒，并不一定是衰竭，也可以是一種新的、蓬勃的能量。

這部劇所刻畫的這些女人們也是一樣，她們被家庭驅逐，成為社會中的「隐形人」，肩負為父母養老的重擔。種種危機和絕經一起，讓她們不堪忍受，或選擇自殺，或瘋狂。但她們也擁有着搖滾精神，敢想敢做，被音樂吸引，開始學習樂器、開始創作。她們也在女性友人的陪伴下，将危機作為轉機，開始覺醒和反抗，或者開始重新審視自己的生活、選擇一個新的開始。

她們不再年輕，反而獲得了自由，不再為外表、身材是否為男性評判而煩惱，而是成為自己。此時的她們是多麼有魅力啊！

5. 叙事效率高，反類型叙事

《潮躁女人》整個故事分兩條線展開，一條是樂隊的組建和演出，一條是主角的生活，生活的主線是Kitty的生活、Kitty和Beth的關系。一般以樂隊為主線的類型片，樂隊的組建和演出是關鍵情節點，尤其是首演可能是作為高潮或者大結局來寫的。

這隻有六集的劇集，竟然在第四集就迅速推進樂隊首演，樂隊排練也僅呈現了一次，演出的那首歌還是第一次出現。就這條線來說，省略了很多排練和創作的畫面，高效地推進Kitty、Beth和兒子的劇情。這樣，最後演出的效果很讓人驚喜，劇情也很連貫、不拖沓。

劇集也做了反高潮的處理，幾乎每一次演出的成功都不會将情緒推到高潮，第一次排練（Jess女兒離開家）、第一次演出（Nisha、Kitty被打）、第二次演出（Kitty得知強奸犯名單）都是成功的，但同步的是她們的生活危機。這樣的處理，保留了現實的底色，讓人痛苦，也讓人想更多思考相關的議題。