其實一開始，我對該片那是一點興趣都沒有，因為，當我看完預告片的那一刻起就基本能推測出電影的大概情節了，那就是普通的不能在普通的勵志逐夢片，講的就是主人公有着看似非常不符合實際甚至還有點荒謬的夢，然後為了實現這個夢克服重重困難，最後憑借着自身持之以恒的努力以及家人等各方人員的拖舉，成功的實現的夢想。

而且對于本片的演職人員，也實在是沒有什麼可以吸引我的點。

可是，當我走出影廳的時候，真的覺得好滿足啊，怎麼跟我想得那麼不一樣呢？

第1個不一樣就是演技上的不一樣，我以為該片的演技也就那樣吧，不會有什麼突出的地方，但是看完後必須要誇誇兩位主演，蔣奇明老師的東北話，真的是學到精髓了，大碴子味超濃，而且一點都沒有那種違和感，就這麼說吧，看他演的這部戲要是不告訴我他是南方人，我就以為他是土生土長的東北人，一點都不帶假的。

而且不光是口音诠釋的好，就連東北人生活中的每一個習慣，神情甚至是細節都拿捏的非常到位，下崗時着急用錢又招不到工的那段真的堪稱教課書式表演，就是一整個把這個東北人的形象演到了骨頭縫裡。

再來說說李雪琴老師，看完該片我第一的感覺就是，這還是我們每一次在銀幕中看到的那個雪琴嗎，都說喜劇演員想轉型演其他類型的影片難度很大，因為身上所具備的喜劇屬性已經令觀衆産生一定的刻闆印象了，隻要一出場觀衆怎麼的都會覺得出戲。

但是，看了雪琴在這部戲裡的表現真的，一出場，憨厚的長相，親民的口音很好的保留的她所帶給觀衆的喜感與幽默感，演起戲來，代入感又超級強，完全把那個在苦楚崩潰的艱難時刻中還能充滿幹勁與希望的心理狀态呈現了出來，讓觀衆覺得，原來雪琴不僅僅隻可以在喜劇領域發光發熱，駕馭一系列高難度角色也是駕輕就熟。

第2個不一樣就是情節上的不一樣，大部分逐夢類型的電影，大多都隻聚焦于逐追逐夢想的本身，而本片對打動我的是現實與逐夢的結合

首先影片的背景時間線非常的長，可以從20世紀70年代跨越到90年代，從70年代的工業鼎盛時期，再到80年代的改革開放推進，最後到90年代的東北員工下崗潮，人物逐夢道路上的心理狀态的曆程，是與現實情況發展息息相關的，影片對于逐夢這件事兒描繪不是普通的主人公從無到有努力，而是采用了曆史的車輪滾滾向前此一時彼一時的叙事邏輯，研究的道路不是一直向上越來越光明的，人物對在逐夢道路上的研究态度也不是始終堅韌始終如一的。

也正是采用了這種叙事的邏輯，我們是能明顯的看到主人公在逐夢的道路上的漸進性的，青年的他研究飛行事業的内心是非常純粹的，逐漸到了中年，巨大的家庭壓力，以及現實壓力壓在他的肩膀上，他開始為了生計而妥協，曾經逐夢的飛行事業，仿佛成了他養家糊口的工具與背景闆，再到90年代，殘酷的下崗潮，席卷而來，這時他已經沒有任何的傲氣了，曾經追逐過的夢已然成為了他放手一搏的資本與勇氣，這種逐漸進行，讓觀衆能夠清晰的看到。那個年代。一個小人物在曆史的背景下是如何變化的，真實且富有感染力。

而且這種個人夢想的起落，也間接的展示出了東北的發展起落，一定程度上預示了東北的由盛轉衰，有揭示東北發展命脈的意義。

同時，本片最打動我的也少不了對家人的描寫，小舅子高旭光為了促進蔣啟明的研究導緻的自身毀滅性的犧牲，妻子高雅風明明已經犧牲的足夠多了，卻依然一遍又一遍的默許，為了丈夫的事業，國家的未來，更為了自己的家，他一次又一次的成全丈夫，把自己的心理感受踩在腳下，這一路雖然苦，但是家人的托舉，仿佛在冰冷的現實中被其點燃了一座取暖的燈塔。

當然也少不了關于理想化主義的标簽，有一些鏡頭太過刻意而且比較不符合實際比如說上俄羅斯去進行飛行試驗的那一段鏡頭，雖然不是主要想去描述的點，但是做飛行器那麼大的事情，擱國内研制的時候犧牲了那麼多，換了個地方的幾天就能研制出來，而且試飛成功了嗎？失去了真實的質感，還有小侄子有心髒病，明明堅持不了幾天了，但是影片卻往後托了那麼久等等。

總體上來說這部電影真的是超預期了，有挺長時間沒有看過這麼驚豔的電影了，大體上拍的都非常出彩，隻不過還是逃不出一些國産電影容易犯的毛病。