
很慚愧,一直不知道葛飾北齋這個名字,直到溫哥華的一位著名攝影師Jeff Wall。他的這張照片就是仿葛飾的畫,最初不太喜歡Jeff Wall,覺得他的大多數作品都是擺拍痕迹太重。但是對葛飾多了一些了解之後,居然對Jeff Wall也多了好感,原因就是這張模仿照片中對葛飾北齋的敬意。
這幅畫,A Sudden Gust of Wind,也是富嶽三十六景之一《駿州江尻》。其中全然沒有畫風的樣子,但觀者無不感受到那股強勁的風,似乎能聽到狂風呼嘯,穿過田野的草叢。反而是Jeff Wall的照片給人的感覺要弱很多,不如原作震撼。
《葛飾北齋:為畫癡狂》這部紀錄片簡要介紹了畫家的生平和職業重要轉折點。他先後師從勝川春章、俵屋宗理等畫師,19歲開始發表作品,畢生留下的作品據推定約三萬五千幅。
他的繪畫天地非常廣闊,題材十分豐富,花鳥蟲魚,山水人物,無所不畫,尤其擅長描繪日本秀麗的山川景色和人民的勞動生活與愛好。他既善工筆,又善寫意。他既從勝川春章那裡學來了以工筆細緻地描繪人物的技巧,又從俵屋宗理那裡學來了重彩渲染花草等自然景物的功力.但他不局限于這些.而是不斷吸收中國畫和西洋畫的藝術長處,使自己的繪畫表現手法多樣化,或以工帶寫,或以寫帶工,或最墨淡彩相映成趣,或淡墨淡彩清新隽永,或濃彩色染渾厚有力,顯示了獨特的藝術才能。
2000年,美國雜志《生活》(Life)把葛飾北斎列入“百位世界千禧名人”,這個名單中第一位是愛迪生,第二位是哥倫布,葛飾是唯一的日本人,也是唯一的畫家。

紀錄片中還有大衛-霍克尼(電影《假日驚情》的靈感就是來自他的畫A Bigger Splash)對葛飾的點評,英國藝術史學者甚至為他灑下感動之淚。
早期的葛飾為了生計還畫過繪本,為中國的小說《西遊記》《水浒傳》繪制了大量插圖,印成《繪本西遊記》《新編水浒畫傳》等。80多歲時,他經曆了一次火災,他和女兒葛飾應為一人拿了一支自己的畫筆逃出來,但畢生作品付之一炬,消沉了一段時間之後,最後三年創作水平又上一層樓。——所以我們有什麼理由不努力?
但葛飾北齋一直對自己不滿意。在他74歲那年,葛飾惋惜自己缺乏繪畫天賦。在《富嶽百景·初編》裡,他說:“說實在的,我70歲之前所畫過的東西都不怎麼樣,也不值得一提。我想,我還得繼續努力,才能在100歲的時候畫出一些比較了不起的東西。”
遺憾的是,葛飾大師沒活過百歲。臨死前,他感歎地說:
我多麼希望自己還能再活多五年,這樣子我才有時間嘗試成為一個真正的畫家。天我をして五年の命を保たしめば 真正の畫工となるを得(う)べし。

葛飾北齋發明了“漫畫”這個詞,Manga。紀錄片中也談到現在的日本漫畫中仍有葛飾的影子。
葛飾北齋影響了印象派:看似平平但卻生動的描繪,變形的物體,活潑而具生命力的用色,用非對稱和留白手法構成獨特的畫面構圖,等等。

《富嶽三十六景》,其中最為知名的包括這幅《神奈川沖浪裡》。

另外一幅《凱風快晴》也非常出名。這部紀錄片教會普通觀衆看這些畫時看哪裡,什麼才是這些畫作傑出的地方。甚至把NHK請來,用攝影機放大其中的細節來看,非常震撼。

葛飾北齋的《東海道保土ケ谷》與梵高的“在去作畫的路上”。

梵高的杏花圖是仿Kano Sansetsu,狩野山雪。

莫奈仿葛飾這一幅,也是富嶽三十六之一,《深川萬年橋下》。

葛飾畫不同光線不同角度的富士山,莫奈畫不同光線下的教堂,也畫不同光線下的埃特勒塔 (Étretat) ,法國諾曼底區的象鼻海岸。