《春風沉醉的夜晚》是繼《牯嶺街少年殺人案》和《大象席地而坐》後，我看的最"分心"的一部電影。
電影情節真實且壓抑，在剛開始看的前半個小時裡，我都會看看停停，不敢讓自己"入戲"
電影的開始就是大尺度鏡頭，秦昊下車扣外套扣子的時候，我就立刻感覺到他是個gay了。他的演技真的很棒，演的gay比gay演員去演gay都好。
整部電影，其實都是圍繞他展開的。
王平和江誠躺在床上，江誠聽着王平念讀郁達夫的《沉淪》
始于"念書"也終于"沉淪"
江誠和海濤在一起時，其實也在複刻自己與王平的老路
江誠愛的這兩個男人，都是有女人的。他們愛的既不是男人也更不是女人，愛的隻是他們自己
...王平在挽留江誠時，全都在說"我"怎麼樣，沒有去關心江誠為何突然離開。他也自私的出軌，并且還試圖把與江誠的關系美化，從而方便自己日後與江誠的相處
...江誠和海濤已經在一起了，可他依舊不和阿靜分手。就連與阿誠的旅遊也要帶上阿靜，或者說也要帶上自己的自私部分。他知道江誠會包容自己，所以他就會一臉無辜的說出"帶上阿靜沒問題"這樣的話
江誠的性取向，永遠都不會被大衆認可。他骨子裡的傲氣與内心對社會的屈從性産生強烈的矛盾
他想做自己，所以不會騙婚。但他也怕失去愛人，所以他就一步步仍然然後失去自己
海濤理直氣壯問"沒什麼問題吧'時，他也隻能說一句"我能有什麼問題。"去妥協去讓步
...江誠其實一直在妥協，從同意與王平的老婆見面，到同意與海濤的旅行裡加一個"電燈泡"
直到最後，他也與"女人"在一起了，不過這個女人，是位跨性别
哪怕江誠最後向現實妥協了，可骨子裡的"性向"也仍舊無法改變。
無論林雪再怎麼去鬧，也不改變王平的性取向；無論海濤再怎麼在男女之間猶豫，他都不會放棄自己喜歡女性這件事；現實生活中，彎的再怎麼喝中藥也不會治好成直的。
...這是婁烨早起的作品，所以整部電影都具有很強的"婁烨"風格。
手持鏡頭、一鏡到底、邊緣人物和迷惘無措、潮濕粘膩的小鎮。
婁烨從不畏懼"流行"也從不怕"過時"
電影風格自成一派，有獨立的思想和堅定的"主觀性"
這就是我愛他電影的原因。
整部電影的細節也十分到位。
江誠和王平從家走出來的時候，蕭瑟的冬季，每個人都穿着深色的衣服，整條街都顯得毫無生氣。可是在兩人的旁邊是一把一把彩虹色的傘。兩人的身後，開滿了花
...江誠和海濤站在浴室，江誠的眼睛沒有被鏡子的霧氣遮擋，他通過鏡子直勾勾的看向海濤，可得到的回應确是海濤藏在霧氣後面的猶豫與懦弱。他不願擦幹鏡子，不敢讓江誠看清自己的真面目。
...從阿靜獨自一人唱《那些花兒》到三個人一起唱。那句"各自奔天涯"也在為三人最終的結局進行了暗示與鋪墊。
...婁烨的早期作品，我一般都是會給4.5到5的評分，可是這個我隻能給4分。我不喜歡騙婚gay的故事情節，雖然我知道這是那個時代下gay不得不做的決定。女性形象，在gay是少數群體光環的加持下，她們變成了"怨婦""潑婦"變成了不尊重少數群體的"傻女人"
看到林雪去鬧的時候，想到《誰先愛上他的》兩部電影雖然相隔九年，但内容也依舊沒變
為了去體現同性感情的"堅不可摧"所以就犧牲女性角色，把女性塑造成"歇斯底裡""咄咄逼人"的模樣
這就是為了體會少數群體愛情的偉大還是側面印證了男性的自私和懦弱啊!
林雪最後對王平說的話真的已經卑微到了骨子裡，王平可以出軌，隻要出軌的是女性就行。
是氣話，可是究竟是被傷到什麼程度才會說出這種話的!
...王平的自私、海濤的猶豫，不僅傷害着愛他們的女方，也同樣在傷害着江誠。
江誠得不到社會的理解，枕邊人也不能給江誠給予安全感和社會認同感。這才是最可悲的，也是江誠最活該的地方。
他勾引着"有婦之夫"以此來彰顯自己的"男性魅力"所以最後死在"仇人"手中，也是理所應當的
其實看電影絕對不能帶有個人的主觀意識去看
但是這部電影因為陳思誠我放在手機裡大概有八年了。我一直都沒有看。我不喜歡他，就連電影裡他模仿哥哥跳舞的鏡頭，我都是邊罵邊看完的
我可以為了導演忽略劇情，也可以為了劇情忽略選角。但陳思誠真不行，他演技裡的正常笑容我都覺得是"陰冷""油膩"的
不是揶揄他什麼，不過也差不多吧。還好他現在不演戲了，我的眼睛可以休息了
電影裡面的跨性别者，第一個鏡頭我還以為是深漂跨性别者李二毛，為此又特意去翻了一下關于他的那部紀錄片
不是他。
不過不知道他現在過的怎麼樣了，應該與社會和解了，活成了自己原本的樣子了
他不再像江誠那樣，需要"跨性别者"女性形象去建立與社會鍊接、和解的橋梁
每個人都在這該死、陰冷的初春裡頭疼着未來。每個人也都沉溺在新年來臨後的快樂裡
還想再一些什麼，但是剛喝完酒，現在頭暈全都忘了
我也沉溺在了這雨後的夏夜裡了
最後不禮貌的問一下《燃冬》的靈感是不是來源于這裡啊?兩男一女的故事發展，都是相互暗生情愫、相互生忌。然後在KTV裡唱着歌，活在這漏雨、逼仄、粘膩、永不見光的社會枷鎖裡
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