少女是熒幕上的永生花，悲劇是它的養料。故事講得好，這朵花就好看，可惜《喜寶》是朵假花。
----到底該怎麼講少女悲情?
上一次看到爛的這麼全方位的片子可能好幾年前，那時看到爛片都懶得坐到結束，或馬上寫長文讨伐。這麼久了，坐電影院看完一整部這樣的電影卻讓我有種親切感。
我沒讀過原著，所以可能評價得更"一般觀衆"。喜寶據說是一個唾棄自己的、桀骜、脆弱的少女，反正我看郭采潔時還以為她演喜寶媽，不過選角失敗是其次。
這片最爛的地方是服化道和剪輯(是說這兩點爛得比較突出)。
通篇下來，我完全get不到故事究竟發生在哪個時代。故事開場就是現代化的大别墅、飛機艙--結果郭采潔給你換上舊時代的洋裝，連口紅的塗法也是老派的少女，好那我就暫定為80年代吧，比較接近了--結果最後大小姐在2020年的寫字樓上班，黑人問号，搞半天這是架空背景嗎。至于場景布置就更别提了，兩場跨度可能有十年的訂婚宴連布置、樂隊都不變一下，美術當觀衆是傻逼嗎(還真是)
故事的沖突設定，連大二的戲文學生都可能比這好，又是心髒病自殺、又是槍擊情敵，悲劇一定要靠悲劇的情節才能凸顯嗎?我不喜歡蔣方舟，但她很久之前提出一個觀點，放在這用一用"真正的悲劇往往不是突如其來的"(原話我給忘了，但我覺得是這個意思)，刻意制造出來讓人物不幸的悲劇是編劇的悲劇。何況，你畫面那麼豐富，台詞卻包含信息量太少，難免蒼白。可能為了襯托姜喜寶的悲，導演也是冥思苦想很久，最後決定讓她手中時刻不離酒杯，那麼大一個杯子是想讓郭采潔戴頂安全帽嗎，沒必要時時刻刻喝酒，真的。把酒杯比喻成貧富差距的界限未免也太幼稚了，和《寄生蟲》裡用氣味有的一比。
至于人物台詞、行事動機、轉場的處理，我無力說了，可能導演是想早點和投資方交差吧，辛苦他，也辛苦我。
如果能講好、講完這個故事，其實就可以達到悲劇的目的了。男女之事的底色本就足夠悲涼。
描述貧苦少女的選題在影史裡一直挺多的，不缺借鑒。這個貧苦不僅僅是經濟上窘困，也可以是少女傷痕累累(或渴望受傷)、等待被愛救贖(或再也不期待愛)，甚至是乳房的貧瘠，總之有很多種形式。
“我不介意出賣我的青春。青春不賣也是會過的。“ 姜喜寶正是因為這句話才是姜喜寶。
她是愛勖存姿的，卻沒奢望自己會被珍惜。少女面對大自己很多的男人時往往有種自以為通透的覺悟"我不是他第一個女人，也不是最後一個，或許我正和另一個不知名的女孩分享他的愛，或許。"本就是無需徘徊的事實，非要以漫不經心的口吻對新情人道來，那就是少女對舊愛的陳述和自欺欺人。她太年輕，經曆太少，沒有預知未來的魄力，覺得自己的愛已經用得差不多了。愛的能力需要休整，其實勖存姿才不是她最後一個男人，或許也不是第一個，但她知道這點也開心不起來。您說，又不是馬拉松，非要争個先來後到幹嘛呢。勖存姿也沒必要總強調自己很老，這種台詞多了隻是煩，就為了告訴觀衆"别走開，憋下尿，因為我快死了。"
少女的靈氣也不需要硬靠文鄒鄒的台詞來交代。《白色婚禮》裡的女主都不堪成那樣、沒讀幾本書，也沒阻止人家靈氣、慧心逼人。退一萬步，光是美，站在那裡一句話也不說也比這好，郭采潔在這點上其實是可以符合氣質的，但導演沒用上。
勖存姿對她唯一的要求也很迷惑"我隻想要你多愛我一點，别離開我。"他已經預判少女會不愛他、離開他，這是他活這麼久清醒的認知，因為這些事發生的概率太大。他已經失去了小夥子的心氣外貌，所以似乎沒有被更稚嫩的眼睛愛上的理由，勖存姿們是這麼想的，所以他們會拿錢當借口"我沒什麼好讓你愛的，但我可以跟你做交易。"交易可以有很多，不一定是金錢，女方沒有的東西通通可以是流通貨。可一旦勖存姿說出來，隻會讓這些事加速提上進程。男人表現自卑，是會讓愛自己的女人害怕的，尤其是剛成為女人不久的女人。即使姜喜寶一開始是真喜歡他，也會因為這般唐突後退幾步，打擊美女自信的最好方式就是隻誇她美。給錢就是這個性質--她也預判勖存姿不愛她。她深信他與他的判斷，她從不輕易懷疑，所以你說，如果他倆分道揚镳，是不是情理之中?
雙方都覺得自己夠不到，才是這段關系悲劇的來源。告别都是告自己。
如果編劇能把這些掰開講，講細一點，人物會立體很多，不然也不至于影院裡氣氛總是那麼歡樂。"我想要很多很多愛，如果沒有，很多很多錢也是好的。"這句話本身沒什麼好評價的，少女的夢呓而已，尤其是匮乏的少女。《情人》裡的少女比較好，愛和錢都有，名和利也都不缺，除了她，我真沒見過結局更友好一點的類似角色，好像少女天生應該成為羔羊，這一符号已經上百年。希望未來有破除的一天。
人固有一死，那又怎樣；人逃不過愛，那就這樣。
