半个喜剧(2019) 如果，我不是我/AlmostaComedy

1你就是个普通的实习生，领导连你送的礼都不想收。
但只要你有一个有背景的哥们儿，领导就会反过来请你吃饭。
没有触犯他的利益的时候，你就是他好哥们儿。
要是触犯了他的利益，你就只是一条狗。
很多时候我们被逼无奈只能做一条狗。但做狗做久了，还是想做一回人。
2女人都是福尔摩斯，你以为一切都天衣无缝，但总会露出破绽的。
要想不被发现出轨，唯一的办法就是不要出轨。
3父母总是喜欢催婚，总是问你有没有喜欢的人。
喜欢有个屁用。
因为不是你在谈恋爱，是你父母在谈恋爱。
你喜不喜欢是次要的，关键是你父母喜不喜欢。
4“你想要的我全都满足你了。”
“是我想要的吗？房子是我住吗？都是你自己做的决定，不要埋怨我。”
叫你要有骨气的是她，叫你不要招惹多多的是她，事后推卸责任的还是她。
听父母的话有什么用，听从自己的内心才是正解。

除了真实且微妙地展示这个社会的龃龉外，更令人惊喜的是这部电影里对影像化的尝试：莫默与孙同在眼镜店里隔着展柜对话的那场戏，镜子用的真妙啊。

1、开心麻花系列最佳，真诚落地、言之有物的时代喜剧。两室一厅一厨房一浴室，开篇在极简的空间中将人物身份关系的错位发挥到极致。爆笑-甜宠-扎心，三段风格的转变自然轻巧，当人物的阶级属性被一点点撕开，夸张的“戏剧”真正成为“现实”的投射。依然有表意过于直白的问题，但扎实的人物支撑足以掩盖缺陷。男主角太可爱了我可以。Ps：终于把彭磊的歌用对了地方我甚感欣慰！
2、有PUA，有城乡鄙视链，有性别权力的倾轧，但为什么是半个喜剧？恰恰是非喜剧的另一半在尝试非口号化的催人深省。如果要在喜剧电影中挑Stereotype的刺，那这个世界就不存在喜剧了。现实世界明明那么多偏见，为什么置放在电影中就要承受道德的鞭笞。《婚姻故事》难道没有对性别的刻板印象？《喜剧之王》的柳飘飘难道没有？百姓无粟米充饥，何不食肉糜？

《半个喜剧》，是我心目中的剧本教科书。前半有一种癫狂狂欢的喜剧气质，人物被丢进一个又一个险象环生应接不暇，过山车似，紧凑而激烈。一幕幕严格结构，而在幕与幕的间隙，有气口，松下来，透出一口大气，一个陌生人唱的歌，不为你而唱，又在抚慰你的心。眼泪容易崩不住。后半则是残酷，尖锐，《驴得水》那种直指人心，质问国民性的尖锐，它质问恶人，也质问怂人，好人微弱的光环碎裂掉落，我觉得它质问的是我们这个互相回护依偎权力的人情社会，以一个故事的容量。我们依偎权力，吮吸权力，同时权力榨取了我们，碾压了我们。我们没有我们以为的那么无辜。这是我最喜欢的电影之一种，打开房门，光线进来，让我们与房间里的大象直面，不能假装它不在场。这是我们的命运，悲喜难分。

这世界就是有装病的大夫，看戏的护士，姓付的正总和姓郑的副总。也有卖房把你送上天堂的母亲，上去了就下不来。有拿刀架在你脖子上的兄弟，架上了就还不清。这世界就是有人生在天上，有人生在泥地，有人爱一个还不满足，有人丢了书包以为是爱情。当我们把脚陷入谎言的垃圾桶，至少应该学着勇敢拔出来。

A.选择好基友，有工作，可升职加薪，有北京户口，老妈把东北老家的房子卖了，给他在北京买房付首付，跟基友老婆的表姐结婚，走上人生巅峰。B.选择北京女人任素汐，房子现成的，北京户口早晚的事，老妈不用再卖老家的房子了，他有了爱情，还可以追求唱歌的音乐梦想，走上人生巅峰！连医院里看热闹的路人都知道怎么选，那编剧这么折腾半天，男主角的选择有什么真正的风险和困难吗？反正他横竖都是拥有北京户口走上人生巅峰啊！如果让任素汐的角色没有北京户口，一样是外地人，那才是真的挑战，真的难选，需要男主角纠结，选择了一个外地女人就是一无所有从零开始。原来编剧折腾了那么久，套用loser做自己的戏码就是为了给渣男洗白啊，医院那场戏反正是救不回来了。其实还是开心麻花那种三观有点清奇的喜剧，越想越不舒服。

3.5 这部竟然是开心麻花电影里迄今最让我喜欢的。从第一场戏开始，戏点就密密麻麻地涌上来，无巧不成书，三个主角间的关系拉扯被处理得非常鲜明。就在你以为它朝着一部爱情喜剧的方向发展时，片如其名，是“半部喜剧”。原来前半部皆为伏笔，完成铺垫后火速扭转为对一个个社会痛点的精准打击，轻巧却又有力。一个年轻人，要如何在城市里有尊严地活下去、扎下根？这不是小问题，而是我们大多数人都要面对的时代症候。

贺岁档最佳+开心麻花系列最佳
虽是闹剧开场，却没有一味地停留在闹腾。从约会中看音乐节逛宜家，到和恋人和父母争吵的对话，处处充盈着真实。再放置到阶级差异的现实背景下，更突显剧作的深度。嬉笑怒骂过后依旧动人，源自对生活的洞察和创作的真诚。
男二演得太他妈好了！PUA本A！渣成这样都让人觉得有魅力！